Мастер-класс Декорируем обложку с использованием техники одношагового кракелюра, декупажа и

Содержание:

Имитация серебряной чеканки, шкатулка «Ангел»

Создайте старинную вещицу в технике «декупаж» своими руками !

Эта статья написана для журнала «Декупаж от А до Я»

В наше время техника «декупаж» — (от фр. decouper — вырезать) достаточно стремительно развивается в России и Украине. С одной стороны эту технику можно назвать элементарной, но с другой стороны здесь тоже есть очень много нюансов в изготовлении готового изделия. Небольшие нюансы по имитации серебрянной чеканки я расскажу Вам в этом мастер-классе.

Имитация серебряной чеканки, шкатулка «Ангел»

  • деревянная шкатулка
  • грунт
  • салфеточный мотив
  • чёрная акриловая краска
  • серебро
  • губка
  • 3D-гель или паста для моделирования
  • глянцевый финишный лак

1. Для начала нам нужно загрунтовать крышку шкатулки и наклеить мотив по классическим законам декупажа.

2. Затем мы либо 3D лаком, либо пастой для моделирования наносим нужный узор на основание шкатулки. Я для этого использую флаконы от глитеров, шприцы или сами флаконы от контуров (Marabu).

Кроме фактуры на основании делаем объем на крышке шкатулки.

3. Окрашиваем всё черной краской чтобы замаскировать все участки объема.

4. Всю работу покрываем глянцевым лаком, чтобы в будущем подчеркнуть именно чеканочную фактуру. Даём просохнуть нужное время.

5. Берем сухую кухонную губку или спонж и наносим серебро аккуратными точными движениями, так чтобы серебра было совсем чуть-чуть на изделии. Губка берется специально, чтобы следы были не от кисти, а именно точечками как при чеканке.

6. Завершаем работу украшая крышку шкатулки кракелюром.

7. В конце у нас как всегда финишное покрытие глянцевым акриловым лаком для создания глубины.
Подобную имитацию можно делать также медной или золотой, но в обязательном порядке всегда покрытие глянцевым лаком.

Если возникнут вопросы не стесняйтесь и задавайте!

Строительная компания Акфен | akfengroup_main.ru

Чем покрасить деревянную рамку для фото: Мастер-класс смотреть онлайн: Два способа декорирования деревянных рамок

Чем покрасить деревянную рамку для фото: Мастер-класс смотреть онлайн: Два способа декорирования деревянных рамок

Мастер-класс смотреть онлайн: Два способа декорирования деревянных рамок

Меня много девочки спрашивали о том, как я крашу рамки для своих работ. Вот, наконец, созрела для мастер-класса ��

У меня как раз сейчас лежат две законченные вышивки, и я решила отснять процесс. Совместила приятное с полезным!

Итак, способ первый — окраска сухой кистью.

На фото, собственно, все, что нам понадобится: краска, деревянная рамка и кисть. Для этого способа я использую жесткую фактурную художественную кисть. Мне нравится, что от нее остаются полосы. Цвет рамки обычно подбираю под основной тон вышивки. В данном случае я смешивала фиолетовую гуашь и белую акриловую краску, чтобы получить лавандовый оттенок.

Способ очень быстрый и простой. На сухую кисть набираем немного краски, снимаем большую часть на бумагу, а уже остатки наносим на саму рамку движениями вверх-вниз. Не старайтесь проходить много раз по одному и тому же месту. Фишка этого метода в том, чтобы осталась видна древесина. К тому же вы сохраняете фактуру дерева, потому что краска ложится едва-едва, тончайшим слоем. Когда лавандовый слой высох, я решила, что он слишком котрастирует с цветом дерева, поэтому решила приглушить его белым акрилом. Метод тот же самый: кое-где нанесла сухой кистью белую краску и оставила сохнуть. Вуаля!

Метод второй — состаривание с помощью свечи. Немного затратный по силам и длительнее по времени, чем первый способ. Но какие получаются потертости! Ммммм!

У меня деревянная рамка из обычного багета, купленная в Передвижнике. Первым делом нам нужно обработать свечой все выступы и фактурные детали, чтобы краска потом легко снялась с этих мест. Просто берете в руку свечу и натираете рамку в этих местах.

Не забудьте перед окрашиванием стряхнуть парафиновые крошки кистью или салфеткой, а то у вас комки на рамке останутся!

Покрываем нашу рамку акриловой краской. Я делала два слоя, так как сама рамка у меня темная. Но вы смотрите сами, может и одного слоя хватить. Слои хорошенько просушиваем. Не переживайте, акрил сохнет быстро. Теперь берем наждачку (не очень крупную, а то куски вырывать будете. У меня 600) и легко, без нажима, начинаем снимать акрил в тех местах, где терли свечкой. Получаются очень красивые потертости ��

В конце можно покрыть лаком, но я обычно оставляю так. Даже если будет дальше сдираться краска — это нам и на руку. Будет винтаж-винтаж ��

Ну вот, в общем-то, и все секреты �� Надеюсь, мастер-класс был полезным.

Какой краской покрасить деревянную фоторамку

Как украсить рамы для фото, картин и постеров: 11 идей с инструкциями

В подборке — разнообразные идеи по преображению простых деревянных рамок или по украшению старых рам.

1. Декор рамы с помощью краски

Самый простой вариант: покрасить раму или её часть в один или несколько цветов. Проще всего использовать акриловую краску и спонж или краску в баллончике, закрывая части рамы, которые должны остаться неокрашенными, малярным скотчем и полиэтиленовой плёнкой.

Фото и источник: dreamgreendiy.com

Как украсить стены: 15 идей декоративных панно с мастер-классами

2. Искусственно состаренная рама

Этот способ хорошо подходит для резных рам: он позволяет подчеркнуть рельеф и обратить на него внимание. Сначала раму надо покрасить, например, акриловой краской. Обязательно дождаться полного высыхания краски. Затем, вооружившись тонкой наждачной бумагой, снять краску на выступающих частях, обнажив древесину.

Фото и источник: thebaezablog.blogspot.com

Красим мебель: 5 главных правил и мастер-класс

3. Декор деревянных рам из металлических уголков

Хорошая идея для того, чтобы привести к единому стилю несколько рамок на одной стене. Просто добавьте на каждую по 4 металлических уголка, подобрав их цвет и фактуру к вашему интерьеру.

Фото и источник: abeautifulmess.com

Как оформить фотографии: 9 мастер-классов

4. Декор рам из старых книг, газет или географических карт

Для такого декора подойдут простые гладкие рамки. Используйте ненужные книги, географические карты или атласы, газеты, глянцевые журналы. Также нужен будет клей для скрапбукинга. Возможны два варианта: сделать цельную выкройку (например, из большой карты) и оклеить ею рамку сразу или порвать/порезать бумагу на кусочки и приклеивать их по одному.

Фото и источник: alyssabyoung.com

5. Коллаж из цветной бумаги на рамке

А ещё можно нарезать кусочков тонкой цветной бумаги и сделать из них коллаж на гладкой однотонной раме.

Фото и источник: modpodgerocksblog.com

6. Мозаика из камушков на рамке

Такие камушки используют в флористике или кладут их на дно аквариумов, а можно сделать из них мозаику, посадив на прочный клей и украсив рамку для фото или постера.

Фото и источник: poppytalk.com

7. Декор фоторамок из ткани

Эта идея больше подходит для небольших фоторамок, например, для детской комнаты — хотя многое будет зависеть от выбора ткани для декора. Например, если использовать грубый лён или, наоборот, роскошный бархат, вполне можно оформить так и большие рамы для интерьера гостиной или спальни.

Фото и источник: thewonderforest.com

8. Декор из полоски трикотажа

Дополнительное украшение плюс оригинальная петля: полоска трикотажа приклеивается или прикрепляется степлером по краю простой рамы с трёх сторон, а сверху концы завязываются в узелок.

Фото и источник: paulsvera.com

9. Декор деревянной рамки прибором для выжигания

Для такого способа декора нужна простая деревянная рамка без покрытия. Сначала на дерево наносится узор прибором для выжигания, затем рамке можно добавить цвета, покрыв морилкой и лаком.

Фото и источник: craftylittlegnome.com

10. Рама-планшет из досок

Строго говоря, это не рама для картины, но способ создать обрамление и основу для фотографии, постера или репродукции. Несколько досок соединяются плашками в планшет нужного размера. Его можно покрасить, покрыть лаком, визуально состарить древесину. Круглыми плоскими канцелярскими кнопками к планшету прикрепляется лист бумаги, а на него приклеивается изображение.

Фото и источник: homedit.com

11. Планшет из досок + уголки-держатели

Вариант идеи, описанной выше: к планшету прикрепляются уголки, например, из плотной кожи или из листа металла. Уголки будут держателями для фото или репродукции.

Кстати, рамы могут стать элементом декора и сами по себе, даже без картин, постеров и фото. Вот несколько примеров:

Увидеть Перу и замереть… Яркие впечатления! Яркие краски!

Остановить мгновения с NEW TON. Как и чем покрасить рамку для фото. Яркие краски для ярких впечатлений.

Наши путешествия, особенно в экзотические страны, с их завораживающей культурой, историей, архитектурой – это тысячи ярких впечатлений, пойманных фотоаппаратом. Фотографии – кусочки ускользающей реальности, застигнутые врасплох.

В таких местах хочется останавливаться на каждом шагу, фиксировать каждое мгновение. А потом, уже дома, пересматривать снимки, показывать друзьям, делиться яркими эмоциями, открытиями, пережитым восторгом.

И пусть Instagram и Facebook давно уже в курсе, количество лайков и репостов зашкаливает, всё равно невозможно устоять перед искушением распечатать самые любимые фотки и в необычных рамках повесить на стену, чтобы вернуть счастливые мгновения, чтобы на душе было, как тогда, тепло и радостно.

Рамочки для фотографий легко сделать такими же яркими и красочными, весёлыми и необычными, как наше путешествие и наши воспоминания о нём.
Чем больше разных по размеру рамок найдётся в доме, тем лучше. Они ведь всегда остаются, после старых дипломов, уже не существующих картин или детских рисунков.
Смело берём всё, что удаётся найти, и красим.
Поверьте, покрасить рамку ненамного сложнее, чем вставить в нее любимую фотографию, потому что красить рамки будем аэрозольными красками.

Краска в баллончиках – самое подходящее для этой затеи решение. И вот почему:
1. Никто не поспорит с тем, что нанести краску на тонкую рамку с рельефными краями гораздо удобнее баллончиком, а не кисточкой.
2. Краска-спрей быстро высыхает. Поэтому подготовка рамок для фотографий не займёт много времени.
3. Огромная палитра ярких аэрозольных красок, позволит для любой фотографии и для любого интерьера подобрать нужный цвет, чтобы рамка не мешала, а гармонично смотрелась и притягивала взгляд к Вашему шедевру.

Чем нужно запастись перед началом покраски

Как покрасить рамку для фото аэрозольными красками

Находим удобное место для работы. Защищаем поверхность стола плёнкой и приступаем к работе.
1. С помощью наждачной бумаги или бруска очищаем рамки от старого лака и краски.

2. Тщательно протираем поверхность сухой салфеткой, удаляем наждачную пыль. 3. Обезжириваем.
Обезжирить можно любым растворителем, но обезжиривателем в баллончике — удобнее и надёжнее.

3. Красим.
Перед использованием не забываем хорошенько встряхнуть баллончик, чтобы краска перемешалась и ложилась равномерно.
Наносим первый слой краски, даём подсохнуть 7 – 10 минут. Наносим второй слой.

Универсальные краски- спрей высыхают достаточно быстро. Уже через 30 минут рамки для фото будут готовы.

Красные и жёлтые, радостные и необычные рамки для фотографий – такие же, как впечатления от путешествия.

Клуб путешествий “PERSONA GRATA”– лучший клуб путешествий в Украине

Как покрасить рамку для картины?

Яркое и красочное полотно на стене – это признак роскоши и хорошего вкуса. Однако без красивой рамки картина выглядит не так привлекательно и изящно, из-за чего она не вызовет восторг и эстетическое удовольствие. Исправить это можно, покрасив рамку для картины, полностью погрузившись в это интересное и творческое занятие. Для обновления багета можно использовать различные приемы и секреты. Какие именно? Давайте узнаем вместе, благодаря чему процесс покраски рамки для картины в домашних условиях будет не сложнее, чем сделать себе чай.

Как покрасить рамку для картины?

Если багет для картины не окрашен или имеет не привлекательный внешний вид, то это можно исправить, используя серебро, бронзу или краску.

Бронзовый порошок

При использовании этого вещества нужно действовать следующим образом:

  • Покрыть багет подходящей краской или алкидным лаком.
  • Покрыть липкую основу бронзовой пудрой.

Важно! Главный недостаток такого метода – недолговечность, ведь этот блеск можно испортить даже прикосновением пальцев.

Бронзовая краска

Также для покраски рамки картины можно использовать бронзовую краску, что продается в любом строительном магазине. Кроме того, получить краску можно, смешав олифу или алкидный лак с бронзовым порошком. Альтернативное решение – использование подсолнечного масла.

Состаренная бронза

Крайне привлекательный вариант для отделки багета – использование состаренной бронзы. Этого эффекта можно добиться следующим образом:

  • Покрасить рамку в черно-коричневый или коричнево-зеленый оттенок (применяется матовая краска).
  • Распылить бронзовую краску из баллончика легкими скользящими движениями.

Имитация дерева

Благодаря современным разработкам и технологическим процессам можно создать что угодно, главное иметь достаточно желания. На поверхности рамки можно сделать имитацию ценных пород дерева, при этом порядок действий выглядит так:

  • Обработать поверхность матовой белой краской или покрыть грунтовкой.
  • Развести красящий пигмент в лаке, получив полупрозрачную смесь.
  • Нанести краску на багет кистью с жесткой щетиной.

Покрытие фольгой

Не менее привлекательный и оригинальный вариант – использование фольги для украшения рамки картины. Сделать это можно следующим способом:

  • Обработать поверхность рамки клеем или лаком.
  • Во время высыхания приложить к багету фольгу и придавить ее губкой, чтобы она точно повторяла рельеф рамки.
  • Затонировать поверхность полупрозрачной краской.

Важно! Для создания уникальной рамки можно использовать белую алюминиевую фольгу, покрытую грифелем цветных карандашей. Благодаря этому создается теплый оттенок бронзы, и картина привлечет внимание гостей.

Как состарить рамку для картины?

Инвентарь, который может пригодиться:

  • Деревянная рамка.
  • Кисточка.
  • Акриловый кракелюрный лак.
  • Белая и коричневая акриловая краска.

Для начала нужно провести процесс покраски рамки краской, так сказать сделать основу для дальнейших процедур. Перед процедурой пол нужно застелить старыми газетами, положив рамку на него. Краска-основа и краска, имитирующая потресканную поверхность, подбираются в контрастных цветах. В нашем случае основной цвет коричневый, а значит, он и будет виден на месте трещин.

Переходим к покраске. Для этого покрываем рамку коричневым цветом в один слой. Теперь же нужно подождать 2-3 часа, чтобы поверхность высохла, открыв при этом окна. Следующий этап – обработка рамки лаком, толщина слоя которого зависит от вида трещин:

  • Мелкий трещины – тонкий слой лака.
  • Ярко-выраженные трещины и декоративные разломы – толстый слой лака.

После нанесения лака нужно вновь подождать несколько часов, после чего багет нужно покрасить белой акриловой краской (одним мазком, не отрывая руки). Для этого поверхность обрабатывается быстрыми движениями, в результате чего трещины будут появляться прямо на глазах. По завершению процедуры нужно вновь подождать несколько часов, после чего багет можно использовать.

Покраска рамки под конкретный стиль интерьера

Стильно оформленная рамка для картины способна подчеркнуть дизайн интерьера, при условии, что правильно подобраны цвета и оттенки, которые прослеживаются и в оформлении помещения. Покраска рамки для картины в домашних условиях, в зависимости от стиля интерьера:

  • Квадратная рамка белого цвета – минимализм.
  • Вычурная рамка серебристого, черного или белого цвета – фьюжн.
  • Состаренная рамка, дополненная старинными предметами, например, статуэтки, шкатулки и подсвечники – винтаж.
  • Резная рамка темно-бронзового или золотистого тона – классический стиль.

Оформление рамки в зависимости от изображения на полотне

Как можно было заметить, рамка – это своеобразная «одежда» для настенного полотна. Именно поэтому багет должен не скрывать композицию, отвлекая от нее внимание, а лишь подчеркивать то, что изображено на картине. Идеальное сочетание стиля картины и фактуры багета:

  • Повторение характерных мазков и орнаментов с полотна на рамке.
  • Если сюжет простой, то и оформление картины должно быть незамысловатым. В противном случае нужно сфокусироваться на оригинальном дизайнерском решении.
  • Нельзя сочетать позолоченные или бронзовые рамы с современной абстракцией.
  • Нельзя объединить между собой воздушный акварельный рисунок и алюминиевую рамку.
  • Роспись багета – идеальное решение, при котором рамка будет служить продолжением рисунка.
  • Не менее интересный вариант – оформление картины с применением 2-3 составных профилей разной толщины.

Цвет и ширина багета

При самостоятельной обработке рамки для картины важно правильно подобрать оттенок. Цвет багета должен стать дополняющим, оттеняя картинное изображение. Также важно учитывать то, в каких тонах нарисована картина. Теплое изображение сочетается с багетом светлого тона, а вот холодные тона используются с аналогичной рамкой.

  • Если картина небольшая, то и багеты должны быть тонкими.
  • Альтернативное решение – использование широкой рамки для небольшой картины, где площадь багета больше площади изображения.
  • В целом же лучше придерживаться простой закономерности: чем больше картина, тем шире багет.

Чем украсить рамку

Для создания оригинального внешнего вида рамки ее можно украсить подручными средствами. Самые интересные и привлекательные варианты:

  • Винная пробка. В этом случае достаточно нарезать пробку тонкими кружочками, покрасить в нужный оттенок и приклеить в хаотическом или упорядоченном порядке.
  • Крупа. Для этого достаточно покрыть рамку клеем ПВА и посыпать ее рисом, гречкой, ячменем или пшеницей.
  • Старые журналы – еще одно оригинальное решение, при котором рамки картины заклеиваются тонкими полосками или трубочками (вырезками с глянцевых журналов).
  • Декупаж.
  • Использование природных материалов (ветки кустарников, засушенные деревянные листья).
  • Обрамление поверхности тканью.
  • Декоративный скотч.

Фоторамка под любой интерьер: окрашивание, состаривание

Когда появляется идея украсить стены фотографиями или зарисовками, хочется подобрать им оформление, идеально вписывающиеся в интерьер. Обычно, мы сразу ищем подходящий вариант в магазине, но не всегда находим. Хочется и средства съэкономить (ведь одной рамочкой сложно ограничиться), и оформить работы оригинально. Недорогие фоторамки в большинстве случаев не отличаются качеством, в основном это пластмассовая основа, окрашеная под золото или бронзу. Иногда виден растр — при печати фактуры или состаривания. Они дешево блестят и сложно предстваить, в какой интерьер вообще могут подойти. В качестве альтернативы багету на заказ, который тоже не всегда бывает искомых оттенков, можно использовать окрашенные самостоятельно рамки, как раз те дешевые пластмассовые, или копеечные с блошиных рынков: можно приобрести любые фоторамки, которые нравятся вам по форме и окрасить в любой оттенок или сочетание оттенков с элементами состаривания. В результате вы получите уникальные предметы интерьера в винтажном стиле.

Необходимые материалы:
• Фоторамка или рама (пластик, дерево) любого цвета
• Художественный акрил необходимых цветов;
• Кисти: щетина, флейц;
• Наждачная бумага (60, 80)
• Емкость с водой для промывки кистей
• Щетка для удаления пыли с поверхности
• Акриловый лак для финишного покрытия

Я выбрала пластиковые рамки под золото, потому что мне нравится их форма. Цвет на удивление тоже приятный, но в интерьер мне не подходит совершенно и их блекс выдает их стоимость. Если у вас платиковая фоторамка, покрытая металлическими красками (как у меня), то для лучшего сцепления красок с поверхностью я советую немного ошкурить рамку, заобно убирая острые углы, которые образуются на стыках. Если у вас неокрашеная деревянная рамка светлого оттенка, ее можно по желанию затонировать морилкой в более темный цвет. Если у вас старая окрашенная деревянная рамка, то краску, пыль и грязь нужно по возможности удалить с поверхности.

Тот цвет, что нанесен или присутствует на основе рамки, будет потом просвечивать, так что выбирайте его оттенок тщательно. Моя рамка довольно сносного цвета, в углублениях рисунка это матовый пыльно-коричневый цвет (не золото) и мне этот оттенок вполне подходит. Если в вашем случае оттенок неподходящий, можно окрасить всю рамку предварительно целиком, особое внимания уделяя углублениям, ведь при последующей неравномерной окраске цвет в углублениях останется виден.

Обязательно удаляйте всю пыль, которая осталась просле очистки и зашкуривания из всех углублений с помощью щетки.

Мелкую пыль удалите с помощью влажной тряпки, чтобы она потом не лежала комочками в красочном слое.

Я советую выбрать для окраски цвет, присутствующий в вашем интерьере в качестве основного или дополнительного (в зависимости от того, на каком фоне будет располагаться впоследствии данный элемент). Этот цвет нужно разбить на два-три тона (цвет, присутствующий в интерьере и два цвета, по тону светлее и темнее первого). Первым лучше наносить самый светлый оттенок. Акриловая краска хоть и кроющая, но кое-где тонкий слой краски все равно будет просвечивать. И цвет, положенный на белую или светлую краску, будет выглядеть ярче, чем тот же цвет, положенный на темную основу. Таким образазом, нанося первым светлый оттенок, мы подготавливаем основу для яркого и насыщенного второго и последующих слоев. Немного об акриловых красках: это очень удобные в работе краски на водной основе. Они не имеют запаха, сохнут в течении часа, в зависимости от толщины слоя, что позволяет работать ими без перерывов. Имеют яркие, насыщенные оттенки в палитрах разных производителей, которые так же можно смешивать между собой для получения любых оттенков. Загустевшую краску можно разбавить водой. Кисти нужно мыть сразу после использования под проточной водой. Если краска засохнет на кисти — она уже не смоется. Выбирать акриловые краски можно у любых производителей, но лучше всего брать художственный акрил — он имеет плотную консистенцию и хорошо наносится на поверхность. Так же подойдут интерьерные краски, которые можно колеровать. Не советую использовать дешевый акрил из канцелярских магазинов для детского творчества, он часто попадается склизкий и скатывается с поверхности, с ним совершенно невозможно работать. У меня в арсенале акриловые краски фирмы Maimeri Acrilico и художественный акрил «Ладога». Светлый голубой оттенок уже есть в палитре Maimeri Acrilico, мне он вполне подходит.

Для работы я беру щетиновую кисть с жестким ворсом. Важно не мочить в воде кисть перед работой, иначе щетинки станут мягкими и будут повторять любой изгиб на поверхности, когда как мне важно сохранить в углублениях рельефа более темный, первоначальный цвет. При окрашивании рельефа держите кисть перпендикулярно проводимому мазку (как на фото), в этом случае отдельные щетинки не будут попадать в углубления и, соответственно, окрашивать их. Краска должна быть густая, если она свежая, то разбавлять ее водой точно не требуется. Выдавите необходимое количество краски на палитру, если нужно, смешайте несколько цветов для получения нужного оттенка. На кисти не должно быть много краски, она должна быть полусухой. При нанесении краски не нажимайте сильно на кисть, мазки следует делать легкими движениями, слегка прикасаясь щитинками к поверхности.

Дождитесь полного высыхания первого слоя перед нанесением последующего. Обычно это 15-30 минут. Для второго, более темного слоя, я смешала синий, голубой и белила. Кисточку для каждого слоя я беру новую, так как щетина после мытья кисти (после первого слоя) становится мягкой и не держит форму. Второй слой следует наносить, едва прикасаясь к поверхности кистью, чтобы из под мазков был виден предыдущий цвет. Можно нанести не везде, а отдельными мазками или в хаотичном порядке, в зависимости от ваших предпочтений. Таким образом создается эффект старины, когда вещь была окрашена не единожды и верхний слой кое-где стерся.

Далее, после высыхания, можно пройтись наждачной бумагой и обнажить в некоторых местах нижние слои краски.

Цикл «красить-шкурить» можно повторять несколько раз, используя разные, близкие к основному цвету, оттенки, до получения результата, который будет радвать ваш взгляд. В заключение рамку необходимо покрыть лаком — лучше тоже акриловым. Они бывают матовыми, полуматовыми и глянцевыми, продаются как в художественных магазинах малыми объемами, как и в стоительных магазинах литрами. Акриловые лаки не изменяют оттенков основы, тоже быстро сохнут и не имеют запаха. Я обычно выбираю матовый или полуматовый лак.

Удачи в творчестве!
Фото и текст © Голанд Екатерина, 2022

Вопросы и пожелания

Если у вас есть вопросы по мастер-классам или пожелания по тематике будующих статей, напишите мне [email protected]

Прошу не копировать информацию!

Вся информация на данном сайте защищена законом об авторском праве, и никакая ее часть не может быть использована для наполнения контентов других сайтов, даже если вы собираетесь поставить копирайт! На создание материала уходит не один день, представьте себя на месте автора, которому бы очень хотелось, чтобы контент на этом сайте оставался уникальным. Спасибо за понимание!

Меню раздела «Статьи и материалы»

Голанд Екатерина © 2005-2022 ||| Использование материалов сайта только с разрешения автора.

Чем покрасить рамку для картины?

Эксклюзивный багет

Стремление к эксклюзивности или желание подобрать раму в стиль интерьера приводит сегодня к тому, что, вооружившись красками и кисточками, мы начинаем экспериментировать с деревянным багетом под покраску или уже покрашенным рельефным деревянным или пластиковым багетом.

Компания «ТАИР» вместе с багетной мастерской «Ладоград» провели исследование того, как получить интересный эксклюзивный или совершенно авангардный багет при помощи акриловых красок, вспомогательных материалов и разнообразного деревянного багета под покраску, а также уже покрашенного пластикового.

Естественно, что описанные ниже приемы годятся не только для багета, но и для любой другой деревянной поверхности, будь то мебель или мелкие предметы интерьера.

Декорирование багета. Патинирование дерева.

Деревянный багет, если хочется сохранить текстуру дерева, можно покрыть декоративными лаками.

1. Шеллачный лак на спиртовой основе. Наносится в 2-3 слоя, придает красивый желто-оранжевый оттенок выявляя текстуру дерева.

2. Битумный лак. Наносится в один слой и сразу растирается. Выявляет текстуру дерева, затемняет его и состаривает, не придавая блеска.

Таким образом можно патинировать, изменять цвет, и выявлять структуру дерева не только на багете, но и на любой другой древесной поверхности.

Декорирование багета. Способы покраски и выявления рельефа.

Деревянный багет под покраску сначала покрывается грунтом «Левкас» и зашкуривается. При необходимости можно наносить таким образом до 7 слоев.

Можно оставить его ровным, а можно создать рельеф с помощью акриловой рельефной пасты. Наносим слой тонкой пасты и создаем рельеф при помощи пластмассовых или металлических стеков или мастихинов. Оставляем до полного высыхания.

Нанеся жидкую декоративную краску «Деколор» с оттенками металликов, можно добиться эффекта вскипания краски, нагрев ее строительным феном, пока она еще не высохла.

Получившийся рельеф подчеркнуть битумным лаком. Нанести его и сразу растереть не ворсистой натуральной тканью. Закрепить шеллачным спиртовым лаком после высыхания.

Таким же образом можно перекрасить и уже готовый багет. Нанести на него в два слоя жидкую краску из серии «Деколор» Декоративный, оставить до полного высыхания. Битумный лак нанести и сразу растереть. Закреплять после полного высыхания битумного лака шеллачным спиртовым.

Багет с готовым рельефом или созданным пастой можно покрасить матовой покрывной акриловой краской из серии «Акрил-Хобби» или краской для росписи на акриловой основе.

После высыхания выявить рельеф сухой кистью с густыми красками из серии «Деколор» художественный, придав им металлический оттенок не только благородных металлов но и любого другого цвета.

Декорирование багета. Создание декоративных трещин с помощью кракелюрного лака.

Также поверхность покрашенного багета можно покрыть искусственными трещинками с помощью одношагового или двухшагового кракелюра. Для одношагового кракелюра снизу я наносила краску «Деколор» декоративный оттенка «бронза», после полного высыхания кракелюрный лак, и через 40 минут слой краски из серии «Акрил-Арт» оттенка кобальт зеленый темный.

Сосновская Лариса и компания «ТАИР» желают вам творческих успехов.

LiveInternetLiveInternet

Метки

Рубрики

  • ШКОЛА (0)
  • АКСЕССУАРЫ, ЦВЕТЫ, БРОШИ (65)
  • Цветы из ткани (34)
  • Цветы из бумаги и прочего (15)
  • МК цветы кожаные (36)
  • цветы кожаные обзор (9)
  • АРОМАГИЯ (67)
  • МАСЛА (34)
  • АСТРОЛОГИЯ, НУМЕРОЛОГИЯ (20)
  • БАБОЧКИ (18)
  • БУМАЖНОЕ (16)
  • Нотное, газетное (31)
  • БУТЫЛКИ, ВАЗЫ, ГОРШКИ ЦВЕТОЧНЫЕ (94)
  • Банки-баночки (17)
  • Бутылки (19)
  • Вазы (7)
  • Горшки (13)
  • БЫТОВАЯ ХИМИЯ, ШАМПУНИ, ЧИСТЯЩИЕ СРЕДСТВА (30)
  • ВЕНКИ, ТОПИАРИИ (73)
  • Венки весенние, пасхальные (18)
  • Венки новогодние (23)
  • Венки осенние (15)
  • ВЕСНА (17)
  • ДЕКОР УЧАСТКА (23)
  • ДЕКУПАЖ (31)
  • бутылки (1)
  • мебель (3)
  • ДИЗАЙН ИНТЕРЬЕРА (317)
  • Ванная (27)
  • Гостиная (18)
  • детская спальня (14)
  • комната отдыха (5)
  • кухня (26)
  • лестницы (2)
  • летняя кухня (2)
  • Освещение- светильники, люстры, торшеры (37)
  • прихожая (7)
  • рабочее место (3)
  • спальня (12)
  • столовая (2)
  • участок, терраса, беседка (55)
  • Хранение — шкафы, стеллажи, комоды (15)
  • Шторы, подушки, коврики (24)
  • ДЛЯ ДОМА (141)
  • галька, ракушки, морское (21)
  • декор интерьера (21)
  • Декор Интерьера (17)
  • Декоративные мелочи (46)
  • пробка (11)
  • Ремонт (4)
  • ЕДА (128)
  • В духовке (26)
  • Второе (10)
  • Десерт, сладкое, выпечка (76)
  • напитки (16)
  • Первое (7)
  • полезности (4)
  • салаты, закуски (39)
  • ЗДОРОВЬЕ (91)
  • ЗИМА (109)
  • ёлки (20)
  • ИЗУЧИТЬ, ПРИМЕНИТЬ (25)
  • КАРДМЕЙКИНГ, СКРАПБУКИНГ (152)
  • МК (23)
  • Мужское (8)
  • Обложки для дисков (14)
  • открытки (42)
  • открытки детские (3)
  • открытки на 8 марта (1)
  • открытки на день рождения (2)
  • открытки новогодние (11)
  • скрап альбомы, блокноты (11)
  • КАРТИНКИ (35)
  • для декупажа (2)
  • черно-белые (17)
  • КОФЕ (28)
  • КРАСОТА И КОСМЕТИКА (101)
  • волосы (33)
  • глина (6)
  • лицо (31)
  • руки (4)
  • тело (6)
  • ЛИЧНОЕ (241)
  • астрология,нумерология, (5)
  • идеи для подарков (45)
  • интересные дневники (8)
  • книги (6)
  • поэзия (37)
  • про женщин (19)
  • про любоff (2)
  • психология (37)
  • МЕБЕЛЬ (18)
  • МЕЛОЧИ ДЛЯ КРАСОТЫ (22)
  • МЕШКОВИНА, ЛЕН, ШПАГАТ, ВЕРЕВКА (53)
  • МОНОГРАММА, ВЕНЗЕЛЬ (5)
  • МУЗЫКА (1)
  • МЫЛО (70)
  • мыло из мыла (23)
  • мыло из основы (15)
  • НАДПИСИ, ЭТИКЕТКИ, ЯРЛЫКИ (55)
  • ОДЕЖДА, МОДА (148)
  • Аксессуары (21)
  • Бохо (11)
  • верх (4)
  • низ (4)
  • обувь (4)
  • ОСЕНЬ (28)
  • ПАПЬЕ-МАШЕ (7)
  • ПАСХА (29)
  • ПЛАСТИКА готовые украшения (5)
  • моё! (1)
  • ПЛАСТИКА мастер классы (51)
  • (1)
  • ПОЛЕЗНОСТИ (88)
  • ПОЭЗИЯ (25)
  • ПРО МАЛЫШЕЙ (200)
  • воспитание и развитие (78)
  • книжки, раскраски (52)
  • развлечения (25)
  • стихи (11)
  • ПСИХОЛОГИЯ (7)
  • РАЗНОЕ (211)
  • компьютер (75)
  • красота своими руками (19)
  • РАЗНОЕ ДЛЯ ДОМА (166)
  • газетные трубочки (23)
  • Корзиночки-коробочки (42)
  • упаковка (21)
  • хранение (16)
  • РИСУЕМ (1)
  • РУКОДЕЛИЕ (210)
  • джинсы (18)
  • сумки (20)
  • свечи (42)
  • СКРАПБУМАГА (13)
  • СТИХИ (7)
  • ТРУБЫ ПВХ, КАРТОННЫЕ ТУБЫ (43)
  • УКРАШЕНИЯ ИЗ ВСЕГО (44)
  • ФИГУРА, СПОРТ, УПРАЖНЕНИЯ (5)
  • ФОТО (49)
  • ФОТОШОП И ДРУГИЕ ГРАФИЧЕСКИЕ РЕДАКТОРЫ (43)
  • Корел (11)
  • ЦВЕТЫ, РАСТЕНИЯ (120)
  • Комнатные (9)
  • Огород (14)
  • Оформление клумб (36)
  • ЧАСЫ (5)
  • ШАБЛОНЫ, ТРАФАРЕТЫ (27)
  • ШЕББИ ШИК, ВИНТАЖ (54)
  • ШЕББИ ШИК, ВИНТАЖ. МК. (15)
  • ЭКО-СТИЛЬ ИНТЕРЬЕРА (12)
  • ЮМОР (8)

Музыка

Поиск по дневнику

Подписка по e-mail

Друзья

Постоянные читатели

Деревянная рамка. Покраска. Золочение. Старение рамы

Вторник, 30 Июля 2022 г. 17:09 + в цитатник

Рама для зеркала. Золочение. Старение рамы.

Мы с мужем любим старинную антикварную мебель — в нашей мастеской мы ее реставрируем. Убирать следы времени с любимых вещей и давать им новую жизнь — кропотливая и долгая работа. Но в то же время, сейчас очень востребованна мебель и предметы интерьера — «под старину», искуственно состаренные вручную с помощь различных приемов и техник.
И вот, поддавшись на уговоры друзей и коллег я решила откыть на Ярмарке Мастеров серию авторских мастер — классов по декорированию рам для зеркал, с фотографиями и пошаговыми описаниями. В публикациях я буду показывать как выглядят антикварные рамы, так и рамы «под старину», а главное — рассказывать и показывать как можно декорировать резные деревянные рамы своими руками!
Техники старения, золочения, патинирования и описание процесса работы — основаны на моем личном опыте!

Декорирование шкатулки (объемный декупаж и кракелюр)

В этих мастер — классах мы с вами будем рассматривать следующие техники:
— Тонирование морилкой. Старение. Золочение. Лакировка
— Старение. Контрастные зототые (серебрянные) потерстости не светлом или темном базовом фоне.
— Старение. Патинирование.Светлая патина на темном фоне. Темная патина на светлом фоне.
— Старение. Цветное патинирование.
— Золочение. Сусальное золото, серебро или поталь (имитация).
— Старение.Патинироване по потали
— Комбинированные техники

Теперь о золочении. Существует множество техник золочения. Самая сложная — золочение сусальным золотом (серебром) или его имитацией — поталью. Более простые техники — золочение металлизироваными красками на нитрооснове (имеют резкий запах) или акриловыми красками (без запаха). Эти краски выпускают в тубах, баночках, аэрозольных баллончиках. Наносят методом воздушного распыления — пульверизатором (в условиях мастерской) или баллончиком (закрыв бумагой или пленкой место распыления). Также можно работать на улице в теплое время года, без ветра.
Эффект металлического блеска золотой поверхности снижается в следующей последовательности:
— Сусальное золото (самое яркое, огненное)
— Поталь
— Золотая краска на нитрооснове (пульверизатор, аэрозоль, кисть)
— Золотая акриловая краска на водной основе ( аэрозоль)
— Золотая акриловая краска на водной основе (нанесение кистью).
Также золотой блеск краски зависит от производителя краски. Об этих техниках и материалах я еще буду рассказывать.

Мастер — класс №1 Рама для зеркала. Золочение. Старение рамы.
Наши декораторские техники в этом мастер — классе будут просты, экономичны по материалам, и инструментам. Деревянную раму мы будем золотить с помощью металлизированных акриловых красок.

Материалы: акриловая краска (белая, черная) или спиротовая морилка (эбеновое дерево), акриловая краска (бронза), акриловый (водный) или полиуретановый лак — матовый или глянцевый на ваше усмотрение.
Инструменты: тканевый тампон для нанесения морилки, плоские кисти (синтетика), шлифовальная губка (брусок), чистая сухая ткань или широкая мягкая кисть для удаление пыли после шилфовки

У нас получится вот такая рама! Это копия старинной антикварной рамы.

1. Я использую заготовку — резную древянную раму, которую наша мастерская специально выпускает для мастер — классов и декораторов. Материал — дуб. Размер: 60 х 46 см.
Заказать можно здесь http://www.livemaster.ru/item/1064994-materialy-dl. rchestva-zagotovka-dlya-dekora
На этой раме очень удобно учиться приемам старения. Выпуклые формы, завитки выступающие над плоскостью, углубления рамы, в которых остается патина — помогут вам понять основные принципы множества техник искуственного старения поверхностей.

2. Закрываем рабочую поверхность упаковочной бумагой или газетой. Грунтуем раму белой акриловой краской на водной основе. Акриловые краски на водной основе без запаха, быстро сохнут, легко шлифуются. Ими удобно работать даже когда рядом находятся дети и животные. Акриловые краски на латексной основе НЕ применять.

3. Шлифуем всю поверхность шлифовальной губкой (бруском). С осторожностью — выступающие завитки!Чистой, сухой тканью или широкой, мягкой кистью удаляем с рамы пыль после шлифовки.

4. Грунтуем черной акриловой краской на водной основе. Можно во 2 — 4 пунктах использовать грунт Гессо черного и белого цвета. Если вы начинающий декоратор, то пока особо заморачиваться на этом не обязательно. Грунты: Гессо, Левкас, Болюс пригодятся нам при золочении поталью (имитация золота, серебра).

5. Рама покрытая акриловой краской приобретает гладкую поврхность.

6. Для данного декора рамы самый простой и экономичный вариант — покрытие поверхности спиртотовой морилкой. Цвет — эбеновое дерево. Но. Морилка имеет сильный, едкий запах. С этой морилкой я советую работать в хорошо проветриваемых помещениях, вдали от детей и животных. Или на улице, в теплое время года.

7. Так выглядит поверхность деревянной рамы после высыхания морилки. Морилка красиво подчеркивает структуру дерева, дубовые рисочки впоследствии будут красиво оттенены в технике золочения.

8. Сегодня, нашу раму мы будем золотить с помощью металлизированных акриловых красок и синтетической плоской кисти. Разные производители дают одинаковые названия краскам имеющим разные оттенки. Вот как красиво называют различные оттенки золота: анитчное золото, золото ацтеков, золото инков, сусальное золото, бронза, медь и др.

В нашем случае цвет — бронза. Техника нанесения называется — «сухая кисть».

9. Фрагменты золочения акриловой краской. См. фото 9-12.

В работе используем синтетическую плоскую кисть средней жесткости. Обмакиваем кисть в краску, излишки краски удаляем на газете. Почти сухой кистью наносим краску на выступающие выпуклости рамы и завитки, тем самым проявляя резной рельеф. Держите кисть почти параллельно поверхности и нанесите краску кончиком ворса. Поворачивайте кисть, чтобы использовать другую сторону ворса. Меняйте направление мазков.

10. Обратите внимание, как с помощью акриловой краски проявляется структура дерева, становятся более заметны дубовые рисочки. С помощью позолоты дубовая рама обретает стильный и дорогой вид.

11. Неудачное нанесение краски можно исправить, стерев ее чистой,влажной тканью. Также, после высыхания краски возомжны исправления. Неудачное место, где вы нанесли слишком много краски можно слегка затереть шлифовальной губкой. Любая шлифовка поверх акриловой краски придаст поверхности антикварный, потертый вид.

12. После полного высыхания краски наносим акриловый или полуретановый (паркетный) лак. Кистью, балончиком или пульверизатором, избегая затека краски в углублениях рамы. Если после лакироки блеск позолоты немного потускнел, то уже поверх лака можо нанести металлизированную акриловую краску нужного оттенка. При желании можно комбинировать несколько оттенков позолоты.

13. Когда рама готова нам остается лишь вставить красивое зеркало, с фацетом.

На ваше усмотрение в такую раму можно вставить картину или вышивку, с помощью небольших усовершенствований сделать ее полчкой — для хранения украшений. Про такую функциональность рамы будет отдельный мастер — класс!

Фоторамки из подручных материалов: мастер классы и примеры с фото

С чего начать

Прежде всего, нужно выбрать стилистику создаваемой фоторамки, в каком интерьере она будет использоваться и какие материалы для этого понадобятся. Фоторамки можно изготовить практически из подручных средств, например:

  • Картон
  • Спичечные коробки
  • Карандаши
  • Любые обрезки тканей
  • Диски
  • Цветная бумага

Этот список можно продолжать бесконечно, ведь все зависит от вашей фантазии. Ниже приведем некоторые примеры для фоторамок из подручных материалов:

Как сделать рамку для фото своими руками из картона

Такую рамку можно использовать как основную, так и в качестве основы для создания рамки. Нам понадобятся:

  • Картон – 2 куска прямоугольной формы
  • Клей
  • Ножницы

В первом прямоугольнике нужно вырезать отверстие немного меньшее, чем фото, которое будем использовать. Второй прямоугольник приклеиваем по краю первого – рамка готова. Теперь можно декорировать ее любым способом или оставить как есть.

Если рамка будет стоять на столе – нужно сделать из картона ножку, как на фото, потом приклеить ее сзади.

Фоторамка из бумаги

Уверены, что в вашем доме найдутся старые журналы или открытки– из них можно сделать фоторамку в технике квилинга. Квилинг – очень интересная техника для создания разнобразных декоров из уже ненужной вам макулатуры, советуем посмотреть фото фоторамок, выполненных в этой технике:

Если вы владеете техникой оригами – можно сделать прекрасные рамки своими руками. Наверняка у вас завалялись остатки обоев после ремонта – их также можно использовать для квилинга, оригами или просто декорировать ими картонную рамку.

Фоторамка своими руками из дерева

Можно использовать в качестве основы для рамки деревянный плинтус. Но здесь не обойтись без мужской помощи – плинтус нужно распилить на 4 части, равные высоте и ширине фото. Скрепить все 4 части можно при помощи клеевого пистолета или клея для дерева, также для лучшего скрепления можно использовать специальные скобы. Также можно использовать любые деревянные планки или полиуретановые молдинги.

Необычные деревянные фоторамки своими руками

Проще всего будет сделать рамку своими руками из сухих веточек. По краям их полагается скрепить клеем или клеевым пистолетом, выкладка веток для рамки – абсолютно произвольная, чем небрежней это будет, тем лучше эффект.

Также можно пустить в ход палочки от мороженого -просто приклеить их на бумагу встык – это будет задняя сторона рамки. Переднюю можно сделать выложив палочки от мороженого внахлест друг на друга или просто прямо.

Винтажная фоторамка в домашних условиях

Винтажная фоторамка своими руками создается из плотного картона, например, коробка для обуви.

Кроме этого, нам понадобятся:

  • Карандаш
  • Клей
  • Линейка
  • Канцелярский нож
  • Клеевой пистолет
  • Подложки из пенопласта из под колбасы или других продуктов

Рисуем на картоне прямоугольник, согласно размеру нашей фотографии. Затем от него делаем отступ в 4 см и рисуем параллельные линии – это заготовка для будущей фоторамки. Теперь канцелярским ножом вырезаем рамку по отмеченным линиям и вырезаем две полоски шириной по 4 сантиметра и высотой, равной высоте рамки.

Полоски приклеиваем с обратной стороны клеевым пистолетом. Затем приступим к декору лицевой части фоторамки. Берем подложку из пенопласта и вырезаем из нее вензеля, цветы или листья и приклеиваем к лицевой части фоторамки. Вскрываем все акриловыми красками.

Чтобы создать эффект винтажности – серебряным акрилом, слегка обмакнув большую кисть, проходимся по лицевой части фоторамки. Можно пройтись еще раз, но золотым акрилом. Затем вырезаем прямоугольник такого же размера, как наша фоторамка и делаем к нему ножку-держатель сзади. Все это покрываем акриловой краской и вышеописанным методом делаем эффект винтажности. Приклеиваем клеевым пистолетом переднюю часть и задней – наша фоторамка своими руками готова!

Подробный мастер-класс по созданию фоторамки своими руками смотрите в видео:

Объемная фоторамка на стену

Чтобы добавить немного красок в ваш интерьер, вы можете создать своими руками из подручных материалов в домашних условиях объемную деревянную рамку. Это отличный способ дополнить ваш интерьер и придать ему шарма наряду с ароматическими свечами и книгами. Тем более, что это не требует больших усилий. И так, нам понадобятся:

  • 20×25 -сантиметровая деревянная рама
  • 1,5*6*100-см доска
  • Пила
  • 8 маленьких гвоздей
  • Молот
  • Грубая наждачная бумага
  • распыляемая краска
  • Клей для дерева
  • 2 угловые скобы 2*2 сантиметра

Отмеряйте и вырежьте из доски 2 части по 20 см и 2 части по 25 см. Сразу определитесь какой стороной вверх будет висеть наша объёмная фоторамка. 1.5-сантиметровая часть рамки должна быть торцевой, то есть упираться в стену, чтобы был эффект объёма фоторамки.

Используйте по два гвоздя в каждом углу, чтобы закрепить деревянные детали вместе и создать коробку. Затем выровняйте края наждачной бумагой.

Поместите раму и деревянный ящик на открытом воздухе или в хорошо проветриваемое место и покрасьте распыляемой краской. Подождите не менее 30 минут, затем переверните, чтобы покрыть другую сторону.

Поместите деревянный ящик на рабочую поверхность и сделайте тонкую линию клея по верхним краям дерева. Затем поместите раму на клей, двигаясь по мере необходимости так, чтобы края рамы совпадали с внутренней стороной коробки. Перед следующим действием дайте высохнуть в течение одного часа.

Если рамка достаточно широкая, закрепите коробку угловыми скобами. В противном случае, сделайте еще одну линию клея для дерева по наружным краям рамки и дайте высохнуть перед тем, как повесить рамку.

Теперь вы можете разместить в этой объемной рамке фото, статуэтки, свечи или другие приятные сердцу мелочи. Если сделать таких рамок несколько – можно существенно разнообразить декор комнаты.

Декор из пуговиц

Как можно украсить фоторамку своими руками? Наверняка в вашем доме есть шкатулка со старыми пуговицами, которым нет применения.

Вооружившись клеевым пистолетом и заготовкой для фоторамки из картона, можно сделать очень стильную фоторамку. Можно сверху покрасить ее аэрозольной или акриловой краской и вскрыть лаком.

Таким же образом можно сделать фоторамку из ракушек. Ракушки предварительно необходимо прокипятить, после приклеивания на рамку — вскрыть лаком.

Мягкая рамка из ткани

Вот где могут пригодится старые джинсы! Смело отрезаем пояс джинс и декорируем картонную заготовку для рамки.

Также можно использовать любую старую вещь: прикладываем заготовку рамочки для фото к старой ненужной ткани и обводим мелом. Далее от каждой линии проводим параллельную на расстоянии, равном ширине рамки. Получается широкий прямоугольник. Далее вырезаем в ткани отверстие немного меньше, чем размер фото.

Далее прикладываем ткань к картонной заготовке и сшиваем с обратной стороны. Можно просто приклеить тканевые апликации к рамке. Очень красиво смотрится рамка для фото из разноцветного фетра.

Если у вас есть ненужная пряжа — можно ней обернуть в несколько слоев каркас картонной заготовки для рамки, конец просто закрепить клеем. Можно также сверху пряжу декорировать стразами, бусинами, паетками или пуговицами.

Из старых журналов также можно сделать декорацию для фоторамки. Каждый лист журнала разрезается на 4 равные части, затем каждая часть сворачивается в трубочку и закрепляется клеем. Этими трубочками, приклеивая встык, мы будем украшать нашу фоторамку из картона. Когда вся рамка будем заполнена, ее можно вскрыть лаком.

Как сделать фоторамку своими руками из соленого теста

  • чашка муки
  • пол чашки соли
  • 1/3 чашки воды

Соль и муку необходимо хорошо перемешать. Соль лучше использовать мелкую, так она лучше и быстрее растворится. Затем добавляем воду и все это замешиваем. Тесто считается готовым, когда оно не липнет к рукам.

Из этого куска теста мы и будем делать нашу рамку для фотографии. Тесто нужно раскатать в толстый лист и ножом вырезать из него прямоугольник, больший на 4 см с каждого края, чем наша фотография. В середине рамки вырезать отверстие для фотографии. Затем из теста можно сделать декорации, напимер, шарики и ленточки.

Клеем для соленого теста является вода. Хорошо смазываем водой нашу будущую рамку и выкладываем на нее шарики и ленточки из теста произвольно — на свой вкус. Аккуратно отправляем рамку в разогретую духовку на 20 минут. Через 20 минут даем нашей рамке остыть и красим ее аэрозольной краской.

В данном видео подробно описано создание рамки из соленого теста:

Вот фото примеры рамок, сделанных в домашних условиях:

Понравилась статья? Поделись в соцсетях!

Как сделать состаренную бронзовую рамку с патиной

В этом посте я поделюсь своими наработками о том, как покрасить рамку под старинную бронзу с патиной.

Для этой цели я использую краски итальянской фирмы Maimeri: Idea Patina 475 (Bronzo/Bronze) и Idea Patina 712 (Patinature Blu/Blue Patina) и акриливую белую краску фирмы Maimeri или Гамма в качестве основы.

Как правило, я одновременно крашу две-три рамки, чтобы красочный слой на одной рамке успевал просохнуть, пока я занята с другими рамками.

Возьмем обычные деревянные рамки из некрашеной сосны. Я обычно заказываю рамки в багетной мастерской на сайте https://www.bmasterskaya.ru. Они работают качественно и четко, доставляют готовые рамки по указанному адресу. Информация на их сайте соответствует действительности, в отличие от многих других подобных сайтов.

Сначала рамки нужно покрасить белой акриловой краской в два слоя, чтобы бронзовый слой ложился лучше. В качестве белой акриловой основы можно использовать краску той же фирмы Maimeri: Idea Patna 714 (Preparazione di Base/Primer) или другой акриловой краской. Мне лично большое нравится пользоваться акриловым грунтом фирмы “Гамма” – он ложится ровнее и плотнее, чем основа фирмы Maimeri. После покраски необходимо дать акриловой основе просохнуть пару часов.

Просохшие рамки с нанесенной основой теперь покрасим бронзовой краской в два слоя. Для этого используем краску итальянской фирмы Maimeri: Idea Patina 475 (Bronzo/Bronze). После этого необходимо дать бронзовому слою посохнуть минут 40, до состояния, когда краска перестанет липнуть, но не слишком долго (не более минут 40), чтобы следующий слой – сама патина успела вступить в реакцию со свеженанесенной бронзовой краской.

Итак, после просыхания бронзового слоя наносим завершающий слой – раствор патины Idea Patina 712 (Patinature Blu/Blue Patina). Раствор этот жидкий – так и должно быть. Наносим с тем расчетом, чтобы на рамках не скапливались капли и лужи раствора, иначе в этих местах будет очень зеленый оттенок. Раствор патины вступит в реакцию с бронзовым слоем и придаст рамке вид настоящей состаренной бронзы.

Готовый вариант выглядит вот так:

В комментариях к этой заметке поделитесь, пожалуйста, своими наработками по подготовке рамок для картин своими руками.

Как украсить фоторамки своими руками: идеи, материалы, рекомендации. Рамки для фотографий на стену

Стандартные деревянные фоторамки – это самое простое решение для размещения фотографий. Найти подходящий под индивидуальный интерьер вариант оформления рамки достаточно сложно, поэтому оптимальным решением станет самодельная основа. Можно использовать уже готовую. Важно только определиться с тем, как украсить фоторамку своими руками. Для этого могут использоваться совершенно разноплановые инструменты и материалы.

Какие декоративные элементы можно использовать

Фоторамки для фотографий можно украсить, используя разнообразные материалы. Для крепления чаще всего используется клеевой пистолет, супер клей, степлер – все зависит от вида основы.

Чем и как украсить фоторамки своими руками, используя разноплановые материалы:

  1. Зеркальную рамку можно сделать благодаря креплению кусочков CD-диска к основе.
  2. Для комнаты подростка можно изготовить мягкую рамку, которая будет обтянута джинсовой тканью.
  3. Для гламурных девушек идеальным украшением фоторамки станут стразы или стеклянные камушки.
  4. Детская рамка для фото может стать яркой, если раскрасить основу разными цветами, имитируя радугу.
  5. Универсальным вариантом станет роспись поверхности с помощью витражного клея и стеклянных камушков.
  6. Декупаж — оптимальный способ отделки любой поверхности — как старой, так и новой.

Материалы можно комбинировать между собой, использовать другие варианты для украшения. Можно даже корректировать форму рамки.

Варианты функциональных фоторамок на стену своими руками

Если старая фоторамка изрядно надоела и хочется чего-то необычного, то стоит задуматься над усовершенствованием конструкции. Кроме красоты, нужно так продумать устройство, чтобы оно было максимально функциональным.

Особенные конструкции рамок для фотографий на стену:

  1. Основу можно декорировать в соответствии с любыми предпочтениями или тематикой. К низу приклеить маленькие крючки. В такие рамки вставить фото, а на крючки можно вешать одежду, полотенца, бижутерию и многое другое.
  2. Можно убрать заднюю стенку. С внутренней стороны по бокам вбить маленькие гвоздики. В произвольном порядке запутать между гвоздиками нитку или пряжу. К ниткам с помощью декоративных прищепок крепить фотографии. Композицию и элементы можно периодически изменять.
  3. Если заменить заднюю стенку на магнитную, то фотографии вполне реально крепить к особенному полотну с помощью магнитов. Менять снимки можно очень часто.

Вариантов улучшения функциональности самых обычных рамок очень много, достаточно проявить немного фантазии и смекалки.

Из какого материала можно изготовить основу

Работать с купленными фоторамками очень просто, но иногда можно сэкономить немного денег, если сделать основу из подручного материала. Чтобы сделать фоторамку для фотографий, можно использовать такие материалы:

  1. Из крышки коробки из-под конфет можно сделать целую композицию фоторамок. Нужно бока внутри и снаружи закрасить гуашью. Внутреннюю часть заклеить разными обоями.
  2. Выпилить плоскую рамку можно из фанеры – это может стать основой для дальнейшей отделки.
  3. Из пенопласта реально сделать хорошую основу фоторамки, но такая конструкция будет слишком хрупкой.
  4. Из мягкой проволоки можно сделать фоторамку в индустриальном стиле. И такой корпус дополнительно украсить другими материалами.
  5. Простая и дешевая конструкция получится из картона. Благодаря простоте работы с картон можно самостоятельно контролировать объем рамки.
  6. Еще один вариант — связать обычные ветки между собой бечевкой, формируя уникальную рамку для фотографии.

Если обладать фантазией, то изготовить рамку можно из любого вида материала.

Оригинальная и красивая из подручных материалов

Чтобы оригинально и максимально дешево декорировать приспособление для инсталляции фотографий, стоит использовать подручные материалы. Важно не только умело применять их, но и продумать варианты относительно того, как украсить фоторамки своими руками. Нужно подготовить клеевой пистолет, краску, ножницы.

Как украсить фоторамку из подручных материалов, используя тривиальные вещи:

  1. Из бумажных лотков из-под яиц можно сделать шикарные цветы. Вырезать выемки и вложить элементы друг в друга, делая сдвиг выступающих частей.
  2. Из остатков карандашей можно сделать веселую и яркую рамку. Как? Приклеить карандаши к основе с помощью клеевого пистолета.
  3. Остатки пазлов могут стать уникальным вариантом декорирования. Приклеить элементы к основе и вскрыть лаком.
  4. Остатки игрушек. Маленькие фигурки могут стать украшением детской инсталляции фотографий.
  5. Выложить на основе битую скорлупу из-под яиц, покрасить мозаику гуашью.
  6. Для скрытия дефектов на старой фоторамке можно использовать прием оклеивания обоями.
  7. Если обмотать рамку нитками для вязания, то получится мягкий и красочный вариант конструкции для фотографии.

Любые элементы и материалы можно применить в процессе создания декоративной композиции для фотографий.

Морская фоторамка для фотографий

Когда приезжаешь с морского отпуска, хочется сохранить каждый момент отдыха. В соответствие к морским пейзажам хочется подобрать и подходящее оформление. Идеальным вариантом станет декорирование основы морскими камушками и ракушками, которые были захвачены с морского берега.

Как украсить фоторамку ракушками и морской галькой:

  1. Нужно оценить, сколько элементов для украшения есть в наличии и создать схему расположения их на полотне рамки.
  2. Начинать крепить элементы стоит с углов, постепенно двигаясь к средине. В углах стоит разместить наиболее крупные ракушки или морские звезды.
  3. Остальную часть рамки заклеить морской галькой или крошкой из битых ракушек. Использовать желательно клеевой пистолет, так как такому креплению не страшны повышенная влажность или механические воздействия.
  4. Финальным этапом станет вскрытие поверхности ракушек прозрачным лаком. Этот слой поможет проще ухаживать за изделием, так как пыль не забивается в щели.

Принцип размещения ракушек на полотне рамки может быть совершенно разным. Все зависит от количества, состояния и размеров ракушек.

Варианты украшения деревянной основы

Деревянные рамки сами по себе выглядят красиво и уникально, но могут присутствовать дефекты, которые нужно скрыть. Если дерево повреждено временем или плохим уходом, то декорирование станет единственным вариантом восстановления.

Как украсить деревянную фоторамку своими руками так, чтобы получился шедевр:

  1. С помощью выжигателя по дереву воссоздать рисунок на любую тематику. Потом рамку закрасить золотой или серебряной краской. Выжженный узор будет контрастно выделяться на светлом фоне.
  2. Основу можно обклеить круглыми срезами небольших по диаметру бревен. Аналогом могут стать наломанные веточки. Клеить кусочки можно в любом направлении по отношению к фотографиям.
  3. Ели рамка резная ил имеет красивый узор, но хочется изменить цветовое оформление, то можно использовать прием искусственного состаривания. Покрасить основ краской и в некоторых местах тряпкой немного затереть дерево.

Могут использоваться и другие варианты украшения деревянной основы.

Принцип изготовления и крепления цветов из фоамирана

Сначала стоит изготовить цветы из фоамирана. Фоамиран – материал, который обладает характеристиками бумаги и резины. Материал очень пластичный и полученные цветы будут максимально приближенно напоминать натуральные растения.

Для начала нужно сделать выкройку лепестков. На фоамиране зарисовки можно сделать с помощью зубочистки. Вырезать зарисовки с помощью ножниц. Каждый лепесток поднести к разогретому утюгу (он немного изогнется). Из пенопласта вырезать маленький квадрат или круг – это станет основой для цветка. К пенопластовой основе постепенно приклеивать лепестки, формируя бутон цветка. Нужно создать несколько одинаковых цветов разного размера.

Как украсить фоторамку цветами из фоамирана в домашних условиях, становится понятно, когда уже готовы все элементы. Дополнительно нужно сделать листочки и завитушки из того же материала.

Цветы стоит приклеить к одному из углов фоторамки, дополнить листочками и другими элементами. Желательно использовать для крепления каждого клеевой пистолет.

Декорирование рамок с детьми

Если привлечь ребенка к работе над декорированием фоторамки, то получится уникальное изделие. Важно подобрать подходящие материалы и способы работы, которые будут соответствовать возрастной категории крохи.

Как украсить фоторамки своими руками с детьми разного возраста:

  1. Маленькие дети смогут зарисовать рамку гуашью. Можно использовать кисточки, мочалки или пальчики для раскрашивания. Желательно применять разные цвета.
  2. Уже взрослые детки смогут произвести более сложную процедуру декорирования. Например, покрывать постепенно поверхность рамки клеем ПВА, а потом присыпать их бисером, бусинками, мелкими макаронами.
  3. Можно к основе рамки приклеивать различные элементы: пуговицы, цветную бумагу, кусочки ткани, нитки.

Особенность декорирования фоторамок с детьми заключается в том, чтобы подобрать правильную технику работы.

Источник: fb.ru

из дерева, из плинтуса, фото примеры

Трудно найти такой дом или офис, где не было бы места для картин и фотографий. Но просто прицепить снимок или же шедевр искусства к стене будет некрасиво, да и нелепо. Именно для того, чтобы оформить фотографии и картины, были придуманы рамки. С их помощью можно облагородить интерьер и добавить уюта в помещения. Сейчас в магазинах представлены миллионы вариантов рамок, но не всегда можно найти то, что подойдет именно вашему дому. Именно поэтому мы расскажем, как сделать рамку своими руками, при этом затратив минимум средств и усилий. Начинать нужно с выбора дизайна для будущей поделки.

Содержание:

  1. Определяемся с выбором дизайна
  2. Выбор материала
  3. Рамка из дерева
  4. Рамка из пенополиуретана
  5. Примеры рамок для картин
  6. Видеоинструкции

Определяемся с выбором дизайна

На что нужно обратить внимание, при выборе дизайна для рамки:

  • подойдет ли она к общему интерьеру помещения;
  • рамка должна быть в одной цветовой гамме с изображением, а не со стенами;
  • рамка должна дополнять изображение.

Чтобы достичь желаемого результата, нужно внимательно обдумать материал, из которого будет делаться рамка.

Выбор материала

Особых ограничений в материале нет. Единственное, что является неизменным, это основа, на которую будут наклеиваться украшения. Она должна быть плотной, крепкой и не размокать от клея. Для рамки хорошо подойдет плотный картон и, конечно же, дерево. Тем более, что деревянная рамка сама по себе уже является завершенной поделкой. Ее можно вскрыть лаком и она будет уместна для любого интерьера. Декорировать изделие можно любыми подручными средствами. Это могут быть макароны, камешки, прищепки, пуговицы, бисер. Но не забывайте, что выбранный материал должен дополнять картину. Так, например, к морскому пейзажу подойдут ракушки, а на кухню прекрасно подойдет рамка из макарон с добавлением круп.

Давайте остановимся на двух основных материалах, из которых чаще всего изготовляют рамки – это дерево и пенополиуретан.

Рамка из дерева

Дерево – это классический материал, из которого делают рамы для картин. Такие конструкции долговечны, подходят практически к любой картине и дизайну помещения.

Чтобы сделать деревянную рамку не обязательно ехать в лес за древесиной, потом обрабатывать ее и вырезать планки. Можно обратиться в строительный магазин и приобрести там деревянные плинтуса. Они отлично подойдут для подобного изделия.

Что понадобиться:

  1. Деревянный плинтус. Его длина и ширина должна соответствовать размеру картины. Поэтому обязательно измерьте картину перед покупкой плинтуса и не забывайте, что рамка будет длиннее полотна.
  2. Хорошо наточенный нож.
  3. Ножницы.
  4. Наждачная бумага.
  5. Клей для мебели. Подойдет ПВА.
  6. Ножовка.
  7. Маленькие гвозди.
  8. Молоток.
  9. Линейка. Лучше если она будет угловая.
  10. Картон или фанера.

Что делать:

  1. Прежде чем начать пилить, нужно сделать замеры внутреннего периметра рамки. Для этого просто измерьте с помощью линейки стороны картины.
  2. Делаем соответствующие отметки на плинтусе или планке обычным карандашом. И отрезаем необходимые планочки. Затираем наждачной бумагой.

Теперь нужно обрезать концы под углом 45 градусов. Для этого можно использовать специальное устройство под названием стусло, которое можно купить в любом строительном магазине.

Следующий этап связан со склеиванием. Если Вы делаете маленькую рамку, то все стороны достаточно склеить клеем. Для изделий побольше лучше укрепить стыки с помощью маленьких гвоздиков.

  • Чтобы закрепить фотографию, сзади прикладывается картонка или фанера определенного размера и закрепляется маленькими гвоздиками.
  • Готовую рамку можно покрасить и вскрыть лаком.

    Для более богатого вида можно использовать деревянные плинтуса с резьбой. Их цена соответствует виду, поэтому за такой материал для рамки придется выложить приличную сумму, но по окончанию работ это будет того стоить.

    Рамка из пенополиуретана

    Для женщин «пенополиуретан» звучит угрожающе, но не стоит бояться, ведь это обычный пенопласт, только крепче. Из него делают потолочные плинтусы, которые сейчас используются для ремонта квартир. Их цена низкая, но вот разновидность узоров впечатляет. Разницы в изготовлении с деревянным плинтусом нет. Но не стоит забывать, что это не дерево, поэтому с пенополиуретаном стоит обращаться аккуратнее. Любой удар может привести к вмятинам, ато и вовсе поломать всю конструкцию.

    Что понадобиться:

    1. Потолочный плинтус.
    2. Ножовка или острый нож.
    3. Клей.
    4. Линейка.
    5. Фанера или картон (в зависимости от величины и прочности катрины).

    Что делать:

      Измеряем картину. Добавляем к каждой стороне расстояние, соответствующее ширине плинтуса. Отмеряем и вырезаем лист фанеры.Не забывайте, что будет много опилок, поэтому это лучше делать на застеленной поверхности или в определенном помещении.

    Теперь работаем с плинтусом. Его нужно обрезать по размеру сторонам фанеры.

    С помощью треугольной линейки или стусло обрезаем плинтус под углом 45 градусов.

    Перед склеиванием проверьте подходят ли отрезки для будущей картины.

    Склеивать такую раму можно с помощью клея. Но гипсовая шпаклевка сможет скрыть все нежелательные щели.

    Спустя некоторое время (для клея нужно несколько часов, для шпаклевки – сутки) рама высохнет и можно продолжать. Следующий этап – окрашивание. Для этого материала хорошо подойдет акриловая краска.

    Пока плинтус сохнет, закрепите картину, фотографию или вышивку на фанере с помощью кнопок или гвоздей.

    Теперь остается только приклеить плинтус к фанере и дать ей подсохнуть.

    Примеры рамок для картин

    Видеоинструкция

    Ознакомьтесь с видео материалом, как сделать рамку своими руками:

    Как сделать рамку для картины в деревенском стиле | Блог сети DIY: Сделано + переделано

    • Приложение
    • Смотреть вживую
    • Войти
      • Профиль
      • Выйти
    • Регистр
    • Показывает
      • Главный
      • программа передач
      • Сделай сам
      • Показывает от А до Я
      • Хосты от А до Я
      Лучшие выставки
      • Barnwood Builders
      • Большой пляж Строит
      • Особняки со скидкой
      • Первые ласты
      • Холмс: новое поколение
      • Реабилитационный наркоман
      • Восстановлено
      • Утилизация
      • Возрождение каменного дома
      • Проект Vanilla Ice
      Хосты
      • Джейсон Кэмерон
      • Джефф Девлин
      • Джош Темпл
      • Мэтт Блашоу
      • Николь Кертис
      • Ванильный лед
      • Тамара День
      • Бретт Уотерман
      • Марни Оурслер
      • Скотт МакГилливрей
      Не пропустите:
      • Идеи озеленения переднего двора
      • 26 популярных домашних стилей
      • Стильное хранение в ванной
      • 35 переработанных поделок
      • Как построить набор козловой ямы
    • Как
      Сделать и украсить
      • Отделка
      • Поделки
      • Развлекательные
      • Повторное использование
      • Свадьбы
      • Пет Проекты
      • Посмотреть все
      Номера и помещения
      • Кухня
      • Ванная
      • Спальня
      • Складское пространство
      • Гараж
      • Этажей
      • Витрина экспертов
      • Креативные пространства
      • Посмотреть все
      На открытом воздухе
      • Садоводство
      • Ландшафтный дизайн
      • Патио и террасы
      • Конструкции
      • Открытые пространства
      • Hardscaping
      • Ландшафтный дизайн
      • Детские места
      • Посмотреть все
      Техническое обслуживание и ремонт
      • Ремонт
      • Организация
      • Очистка
      • Устойчивость
      • Готовность
      • Посмотреть все
      Навыки и ноу-хау
      • Инструменты
      • Мастерские
      • Каменная кладка и плитка
      • Плотницкие и деревообрабатывающие
      • Живопись
      • Электрооборудование и проводка
      • Сантехника
      • Посмотреть все
      Не пропустите:
      • Идеи озеленения переднего двора
      • 26 популярных домашних стилей
      • Стильное хранение в ванной
      • 35 переработанных поделок
      • Как построить набор козловой ямы
    • Лотереи
    • Видео
    • Сделано и переделано
    • Сделай это

    Лучшая цена из дерева Картина с фоторамкой — Выгодные предложения по деревянной картине в фоторамке от global Wooden Картина с фоторамкой Продавцы

    Отличные новости . Вы попали в нужное место для деревянной картины в рамке для фотографий.К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.

    Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.

    AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене. Каждый день вы будете находить новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, поскольку эта деревянная картина с фоторамкой вскоре станет одним из самых популярных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что купили деревянную картину с фоторамкой на AliExpress.Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.

    Если вы все еще не уверены в деревянной картине с фоторамкой и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress — отличное место, чтобы сравнить цены и продавцов. Мы поможем вам решить, стоит ли доплачивать за высококлассную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.И, если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.

    А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет.Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны — и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести Wooden a painting with photo frame по самой выгодной цене.

    У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы.На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните самый лучший шоппинг прямо здесь.

    Как преобразовать любую фотографию или изображение в пиксель-арт с помощью Photoshop

    Благодаря возобновившейся популярности ретро-игр, таких как Minecraft и Super Mario Bros., пиксельная графика как форма цифрового искусства стала больше, чем когда-либо. Большая часть пиксельной графики создается вручную, при этом художник работает попиксельно, что может быть трудоемким процессом, но аналогичного эффекта можно достичь с помощью нескольких быстрых шагов в Photoshop.Вот как вы можете превратить любую фотографию или изображение в пиксельную графику.

    Шаг 1

    Выберите базовое изображение. В этом примере я использую изображение 144352681 от Shutterstock. Для достижения наилучших результатов выберите изображение с яркими цветами, четкими формами и плоским фоном. Поскольку этот эффект намеренно пикселирует изображение, ничего с мелкими деталями или узорами не получится.

    Шаг 2

    Первое, что мы хотим сделать, это увеличить насыщенность нашего изображения, чтобы передать все его яркие цвета.Откройте меню «Оттенок / насыщенность» (Изображение> Коррекция> Цветовой тон / Насыщенность) и увеличьте насыщенность как минимум до 25 или до тех пор, пока цвета не начнут проявляться.

    Шаг 3

    Далее мы хотим увеличить контраст нашего изображения. Перейдите в Изображение> Коррекция> Уровни. Потяните внутрь черно-белые вкладки уровня ввода до тех пор, пока на фотографии не появится больше четкости. Вы можете использовать значения, указанные выше, или поиграть с разными уровнями в зависимости от используемого изображения.

    Шаг 4

    Чтобы получить истинно пиксельный вид, нам нужно уменьшить количество цветов, которые фактически используются в нашем изображении. Для этого перейдите в «Изображение»> «Режим»> «Индексированный цвет» и скопируйте настройки, показанные выше.

    Шаг 5

    Установив цвета, мы можем начать играть с размером нашего изображения, чтобы создать эффект слишком больших пикселей. Сначала откройте «Изображение»> «Размер изображения», уменьшите размер в пикселях до 75 пикселей в ширину и нажмите «ОК».

    Шаг 6

    Поскольку Photoshop пытается сохранить разрешение изображения, вы увидите, что ваше изображение резко сократилось. Чтобы исправить это, снова откройте окно «Размер изображения». На этот раз измените параметр «Размеры в пикселях» с пикселей на процент. Мы собираемся растянуть изображение до размера, увеличив его на 1000 процентов. В зависимости от размера исходного изображения вам может потребоваться увеличить или уменьшить это количество. Всегда округляйте процентное значение до ближайшего 100, и ваша фотография будет иметь тот же эффект.

    Когда ваше изображение будет увеличено до полного размера, вы увидите, что тонкие линии вашей фотографии были заменены крупными цветными пикселями.

    Вы также можете поэкспериментировать с несколькими различными элементами, чтобы изменить конечный продукт:

    — На шаге 4 попробуйте изменить количество используемых цветов: большее количество цветов создает более мягкий конечный результат, а меньшее количество цветов создает более драматичный и абстрактный вид.

    — Увеличьте или уменьшите количество пикселей на шаге 5, чтобы изменить размер пикселей в конечном продукте.Увеличение этого числа будет означать меньшие блоки в конечном результате; уменьшение этого числа приводит к увеличению размера блоков в конце.

    Чтобы зажечь свой творческий гений, вот еще несколько изображений до и после, сделанных с использованием этой техники:

    Посмотрите все изображения, использованные в этом сообщении »

    Еще один отличный урок по Photoshop: узнайте, как создать эффект огня.

    Полное руководство по покраске комнаты

    Покрасить комнату не так просто, как загрузить валик и хлопнуть им по стенам.От выбора краски до подготовки стен к покраске — мы покажем вам, как это сделать правильно. Мы также поделимся нашими советами и рекомендациями, которые сделают вашу работу более гладкой и быстрой. Если вы хотите научиться красить комнату — читайте дальше!

    Нам нравится цвет стен в нашей гостиной (Behr Natural Grey), но, безусловно, потребовалось время, чтобы найти правильный цвет! То же самое и со всеми другими стенами в нашем доме. Мы красили каждую стену хотя бы раз, многие — дважды, а некоторые — трижды! Теперь мы опытные художники, и мы еще не закончили! Поскольку у Грега есть ограничения на то, сколько раз он может перекрашивать стену, в последнее время я рисовал большую часть.У меня еще есть несколько комнат, и я готов к этому, так что может быть лучше, чтобы показать вам приемы и приемы, которым я научился из своего трехлетнего опыта в покраске стен?

    Но прежде чем перейти к тому, как покрасить комнату, я хочу дать предупреждение «ДЛИННАЯ ПОЧТА», чтобы вы могли выпить чашку кофе или чая, прежде чем продолжить работу с остальной частью сообщения.

    Поскольку это полное руководство о том, как красить комнату, , сначала давайте немного поговорим о самой краске: вы знаете… различия между высококачественной краской и стандартной краской… или есть ли вообще какие-то различия? Помимо цены, самая большая разница между качественной и стандартной краской — это количество того, что я называю лакомствами, у них есть.Во-первых, давайте посмотрим на обычных подозреваемых, которых вы найдете в банке с краской. Не волнуйтесь, это не будет скучный урок химии . это действительно хорошая информация! ��

    Все краски имеют два типа пигментов: грунтовку и наполнитель. Пигменты Prime обеспечивают цвет и укрывистость (воспринимайте укрывистость как оптические характеристики пигмента — чем лучше укрывистость, тем лучше один слой покроет и «скроет» поверхность под краской). Прайм-пигменты — дорогие пигменты. Пигменты-наполнители называются наполнителями, и они менее дороги. Они очень мало влияют на цвет и добавляются в краску для увеличения объема пигмента с небольшими дополнительными затратами.

    Тогда есть добавки и связующие (или смола). Связующие обеспечивают такие качества, как адгезия, блеск, долговечность, устойчивость к истиранию и пятнам, влагостойкость и трещиностойкость и т. Д., В то время как добавки будут способствовать сроку хранения, общему ощущению, долговечности поверхности (стойкости на стене), а также УФ-излучению и ржавчине. -стойкость краски.

    И еще есть растворители (первичные и сорастворители), которые также определяют качество краски, но не с положительной корреляцией. Первичные растворители разжижают краску и переносят твердые частицы.Другими словами, если вы покупаете краску на водной основе, то основным растворителем будет вода. С другой стороны, сорастворители помогают краске образовывать прочную и прочную пленку. Но с учетом тенденции к низкому содержанию летучих органических соединений (ЛОС) в наши дни краски, как правило, содержат меньше сорастворителей. В то время как первичный растворитель обычно составляет от 50% до 75% от общего объема краски, сорастворители составляют только от 0% до 10%.

    Мастер-класс по декупажу с одношаговым кракелюром «Панно Оливки»

    Среди всех этих ингредиентов, пигментов, связующих и добавок есть то, что я называю своими лакомствами , тогда как растворители — это жидкости.Суть в том, что в высококачественной краске будет меньше жидкости и больше положительных качеств, , и поэтому она обеспечит лучший опыт при окрашивании и лучшие конечные результаты после завершения.

    Теперь, когда мы узнали больше о самой краске, давайте поговорим о выборе цвета и блеска.

    Советы по выбору цвета и блеска

    Учитывайте искусственное и естественное освещение комнаты.

    Когда мы впервые переехали в наш дом, мне не терпелось сменить цвет стен.Поэтому, несмотря на все отличные советы, которые я получил по поводу , почему мне не следует выбирать цвета стен, прежде чем жить в нашем доме в течение нескольких месяцев, я решил, что мы должны сразу же броситься и все покрасить. И вы знаете, насколько хорошо это решение сработало, верно? В итоге мы почти дважды красили весь дом, а некоторые комнаты даже трижды! Итак, мой первый совет по этой теме будет:

    Это то, что я называю Золотым правилом. Освещение является наиболее важным фактором, так как оно меняет внешний вид цветов:

    • Прямой солнечный свет показывает цвета в их естественной форме (без каких-либо дополнительных эффектов).
    • Непрямой солнечный свет делает цвета теплее, чем они есть на самом деле.
    • Искусственное освещение может сделать цвета более теплыми или холодными в зависимости от выбранного вами освещения (более теплые лампы накаливания, охладители люминесцентных ламп и т. Д.).

    В нашем первом раунде покраски дома мы были в эпоху «мало ли мы знали», поэтому нам случилось покрасить нашу гостиную (которая получает много прямого и непрямого солнечного света) краской Cayenne Марты Стюарт ( очень красивый терракотовый цвет).К тому лету мы с Грегом не могли проводить время в этой комнате, потому что было слишком жарко! Теперь, когда мы знаем лучше, мы узнали, как освещение и цвет могут изменить «воспринимаемую температуру» комнаты. Теперь мы склонны использовать теплые цвета для наших комнат, выходящих на север, и холодные цвета для наших комнат, выходящих на юг.

    Используйте цветные иллюзии себе на пользу.

    Живопись — это создание иллюзий, а цвет — лучший инструмент, поскольку он может изменить или определить ощущение комнаты.

    • нежные цвета делают комнату просторной.
    • насыщенных цветов делают комнату меньше.

    На все эти иллюзии влияет освещение и цвета вокруг него. Таким образом, мы снова возвращаемся к Золотому правилу, поскольку свет является одним из основных факторов, влияющих на внешний вид цвета ��

    Более темные цвета, как правило, показывают больше дефектов на поверхности краски и стене под ней из-за низкого содержания оксида титана. (TiO2) содержание. TiO2 — это пигмент, придающий краске большую часть укрывистости. Но соотношение содержания TiO2 также определяет, насколько темной может быть окрашена ваша краска, поскольку это белый пигмент.Вот почему более темные цвета обычно имеют более низкую укрывистость, чем более светлые. Противоинтуитивно, правда?

    Сначала определитесь с блеском, а затем сузьте свой выбор цвета.

    Блеск — это мера отраженного света, поэтому он влияет на внешний вид цвета при просмотре под разными углами. Более глянцевый блеск, как правило, показывает дефекты поверхности больше, чем плоский блеск, поскольку углы, создаваемые дефектами, по-разному отражают свет.

    Блеск влияет на стойкость и очищаемость краски: чем ярче блеск, тем прочнее и легче очищается краска.Тем не менее, подкрашивание всегда проще с помощью более тонких оттенков, таких как плоская или яичная скорлупа, поскольку они намного лучше скроют недостатки. Поэтому лучший совет, который я могу дать по этой теме:

    Поскольку изображение может рассказать тысячу слов, я подготовил приведенную ниже таблицу, чтобы дать некоторые рекомендации о том, как выбрать подходящий блеск в зависимости от комнаты / площади. Надеюсь, она вам пригодится! ��

    Сколы краски — это хорошо, но образцы краски лучше.

    Большинство брендов предоставляют свои крошки для краски бесплатно, и они помогают при попытке сузить выбор цвета.Но как только количество цветов уменьшится до двух или трех, попробуйте образцы краски на стене, которые помогут вам определиться с окончательным цветом.

    Поскольку различные условия освещения влияют на внешний вид цветов [ никогда не забывайте Золотое правило! ��], вот несколько вещей, которые следует иметь в виду при испытании образцов краски:

    • Нанесите два слоя больших образцов (даже больше 12 ″ x 12 ″), чтобы придать окончательный вид стене.
    • Оставьте образцы на стенах хотя бы на день, чтобы вы могли видеть, как цвет меняется в зависимости от света в течение дня.
    • Если вы планируете использовать те же цвета в другой комнате, то вместо того, чтобы рисовать большие образцы прямо на стенах, просто покрасьте кусок гипсокартона или пенопласта двумя слоями образца краски. Это позволит вам переместить образцы в любую комнату или любое место в комнате, чтобы увидеть, как свет влияет на цвет в течение дня.
    • Некоторые бренды не делают образцы красок всех оттенков, поэтому при покупке образца выбирайте самый близкий оттенок.

    И в качестве бонусной подсказки…

    Доверьтесь глазам уполномоченного фотографа!

    Я знаю, это звучит немного странно, но в каждом доме есть назначенный фотограф, который разбирается в фотографии лучше, чем другие члены семьи.В нашем доме наш назначенный фотограф — Грег! Что я могу сказать . видимо, у меня не очень хорошее зрение, и я даже не могу различить оттенки некоторых цветов, так же как я не могу отличить темно-синий от черного . но, конечно, мы обнаружили это только после того, как нарисовали наш дом почти дважды в цветах, которые я выбрал! СМЕШНО. Я точно знаю?

    В настоящее время я присоединяюсь только к выбору «светлый / темный / холодный / теплый» и прошу его выбрать цвет, который лучше всего подходит для этой комнаты.И о боже! .. он отлично справляется с этим!

    Итак, доверяйте глазу назначенного фотографа, так как он / она увидит больше, чем вы, включая световые иллюзии, взаимодействие цветов, постоянные элементы и другие детали комнаты. Учет всех этих аспектов становится важным, когда вы хотите, чтобы цвет краски подчеркивал все замечательные особенности комнаты и сводил к минимуму внимание к плохим областям.

    Теперь, когда мы поговорили о том, что следует учитывать при выборе правильного цвета и блеска, давайте действовать, не так ли?

    Как покрасить комнату

    Планирование

    Хотя планирование покраски комнаты не занимает много времени, следует помнить о некоторых вещах:

    • Если вы планируете покрасить всю комнату от потолка до пола, Сначала начните с потолка, потому что, если вы полностью не закроете стены, вы можете в конечном итоге забрызгать их.Как только вы закончите с потолками, вы можете переходить к стенам, затем к отделке и, наконец, к полу.
    • Если вы красите пол, начните с самого дальнего угла от двери и направляйтесь к двери. Хотя это здравый смысл, на некоторых строительных проектах, над которыми я работал, я встречал художников, которые забыли это простое правило и должны были либо наступать на окрашенный участок, либо ждать, пока краска высохнет должным образом, чтобы иметь возможность выйти из нее. комната!
    • Обычно я рисую осенью, зимой или весной, так как в это время у нас в доме низкая или нормальная влажность, а температура в помещении всегда около 70ºF.Это идеальные условия для оклейки и покраски.
    • Если вы покупаете краску в Home Depot или Lowe’s, имейте в виду, что вы не сможете вернуть ее — даже закрытые банки — если вы передумали, вам не нравится цвет или у вас слишком много остатков краски. Перед покупкой краски рассчитайте свою потребность, чтобы купить ровно столько: обычно галлон краски покрывает 200 квадратных футов с двумя слоями краски (400 квадратных футов с одним слоем). При этом для покрытия текстурированных, шероховатых или не загрунтованных поверхностей может потребоваться больше краски.

    Подготовительные работы

    Подготовительные работы — самая утомительная часть из всех, но поверьте мне, когда я скажу: чем лучше будет ваша подготовительная работа, тем быстрее и легче будет ваша картина и тем лучше будут конечные результаты. получить. Когда дело доходит до подготовительной работы, я не срезаю углы!

    Поскольку я предпочитаю работать валиком, а не кистью, сначала я начинаю с обклеивания скотчем почти всего в комнате: отделки, краев потолка и розеток / выключателей. Хотя заклейка всех этих областей требует времени, я экономлю это и многое другое во время покраски, поскольку минимизирую необходимость врезки.Если я не крашу комнату с потолком из попкорна или крашу узкое место, где я не могу разместить валик, я почти никогда не использую кисть при окраске стен.

    Вот мои DO и НЕ s для наклеивания ленты:

    • Поскольку малярная лента иногда оставляет липкие следы, я предпочитаю использовать оригинальную синюю малярную ленту 1,88 дюйма. И нет . не нужно фантазировать с лентой, поскольку все они выполняют одну и ту же работу, если вы знаете, как склеивать края.
    • Перед наклеиванием я протираю обшивку и края потолка чистой сухой тканью, так как малярная лента лучше прилипает к непыльным и сухим поверхностям.
    • Я пытаюсь приклеивать длинные ленты. Более длинные полосы помогают предотвратить просачивание краски под ленту.
    • Я никогда не растягиваю ленту, потому что растяжение помешает ленте правильно приклеиться и позволит краске просочиться под нее.
    • Накладывая ленту, я полирую ее, так как это помогает удалить пузырьки воздуха и способствует правильному прилипанию.Другими словами, я натираю ленту ногтями, прикладывая достаточное давление к краям ленты. Если лента по-прежнему плохо держится, я использую шпатель, чтобы заклеить эти края. Тем не менее, я всегда прикладываю наименьшее необходимое давление к ленте при приклеивании потолка, потому что краска для плоских потолков не долговечна, и лента может оторвать существующую краску, когда вы ее снимете.
    • Я делаю перекрытия длиной не менее двух дюймов при соединении двух отрезков ленты (как показано на рисунке ниже).

    После того, как я закончил заклеивать облицовку (имеется в виду плинтус и все другие изделия из дерева) и края потолка, я снимаю все настенные панели и склеиваю переднюю поверхность розеток и выключателей — конечно, не касаясь кабелей! Я делаю это, чтобы закрасить их, не замедляя движения в этих областях.

    Совет: после того, как я снял настенные панели, я положил их вместе с винтами в небольшой пакет Ziploc, чтобы не потерять винты.

    После оклейки я готовлюсь к грязной работе.Я надел одежду для рисования (старую одежду, которую не прочь испортить) и бандану, чтобы защитить волосы от пыли и возможных брызг краски.

    Поскольку наш дом довольно новый (построен в 1996 году), я не тестирую имеющуюся краску на содержание свинца. Но если вы живете в доме, который был построен до 1977 года, обязательно проверьте имеющуюся краску на содержание свинца, прежде чем что-либо делать с этими стенами и отделкой. Если имеющаяся краска содержит свинец, пропустите следующий шаг (ремонт и шлифовку), так как воздействие пыли или стружки свинцовой краски может вызвать серьезные проблемы со здоровьем.Пожалуйста, соблюдайте надлежащие меры предосторожности при работе с свинцовой краской, потому что мы любим, чтобы вы были нашим читателем! Чтобы узнать больше о безопасности, посетите нашу страницу раскрытия информации. ��

    Теперь, когда мы закончили с предупреждением о безопасности, перейдем к следующему шагу.

    Ремонтирую стены, если нужно, а затем хорошо отшлифовываю их шлифовальной губкой. Я прикладываю очень мало давления, так как это делается только для того, чтобы избавиться от неровностей и сгладить поверхность стены. Хотя во время обработки этой небольшой области я забыл надеть респираторную маску, я предлагаю вам надеть ее, поскольку вдыхание красочной пыли вредно для ваших легких.

    После шлифовки я протираю стены влажной марлей. Если я работаю со стенами кухни, то, в зависимости от степени их загрязнения, я могу использовать обезжириватель или тринатрийфосфат (TSP), потому что краска не прилипнет к жирным или грязным поверхностям. А если я работаю со стенами в ванной, то на подготовку у меня уходит еще больше времени, так как я остерегаюсь появления плесени. Я обязательно уничтожаю всю плесень, прежде чем перекрашивать стены, потому что эти споры могут жить под краской и в конечном итоге могут испортить только что окрашенную поверхность.Как я уже сказал, я никогда не срезал углы с подготовительной работой при покраске стен!

    Когда я закончил мыть стены, я пропылесосил плинтус и пол, чтобы пыль с пола (от шлифовки) не поднялась и не прилипла к стенам, пока я рисую. Теперь стены готовы к покраске, поэтому я собираю инструменты и принадлежности для рисования.

    Инструменты и принадлежности

    Лестница: Я использую лестницу в основном для оклейки и покраски краев стен, где стена встречается с потолком.Поскольку инциденты с лестницей случаются довольно часто, я стараюсь свести к минимуму необходимость в лестнице и всегда буду очень осторожен, когда использую ее. Я предлагаю вам сделать то же самое. Помните: безопасность всегда на первом месте!

    Удлинитель: Я считаю, что удлинитель так же важен, как валик или краска, потому что он сводит к минимуму необходимость в лестнице и может даже ускорить процесс окраски! Я называю свой «спаситель моей жизни», и это не преувеличение. Шутки в сторону! Он практичный, легкий, прочный и просто облегчает мне жизнь, так как продлевается одним нажатием кнопки.Кроме того, это совсем не дорого по сравнению с другими, которые я видел в нашем местном хозяйственном магазине. Я не мог бы порекомендовать его больше, так как он экономит много времени и сил во время рисования.

    Ролик (роликовая рама): При выборе роликовой рамы необходимо учитывать два основных момента: размер и скрип. Да, вы правильно прочитали . скрип! Если вы планируете красить большую комнату и у вас будет «Священный писк», как в моем старом, он высосет из рисования всю радость! Это может даже свести с ума! СМЕШНО.Поэтому, когда вы покупаете роликовую раму, просто проверьте, вращается ли рама без каких-либо проблем, когда вы прикладываете небольшое давление. Немного дороже за качественный кадр окупится, если вам предстоит большая работа. Доверьтесь мне!

    Хотя вы можете найти несколько размеров в местном хозяйственном магазине, 9-дюймовые рамы — это то, что использует большинство домашних мастеров. Если вы подумываете о большем размере (например, 14 или 18 дюймов), если вы не являетесь профессиональным художником и у вас много поверхности для рисования, я бы посоветовал вам пересмотреть решение, так как их трудно контролировать.��

    Как я уже упоминал ранее, я стараюсь не использовать кисть, потому что мне не нравится, когда на стенах, которые я крашу, есть кисточка. Вот почему у меня также есть мини-ролик, который творит чудеса в труднодоступных местах или краях. Если вы предпочитаете валик, а не кисть, я настоятельно рекомендую приобрести мини-валик, так как я уверен, что вам понравятся скорость и производительность, которые этот маленький парень предоставит вам.

    Крышка валика (рукав): Практическое правило при покупке рукава: чем ровнее поверхность и чем выше блеск, тем короче должен быть ворс.

    • Короткий ворс (от 1/4 ″ до 3/8 ″) для гладких поверхностей, особенно при использовании глянцевой краски или краски на масляной основе.
    • Средний ворс (от 3/8 ″ до 1/2 ″) для плоской, полуматовой или полуглянцевой краски. В общем, он подходит почти для каждой стены в доме.
    • Длинный ворс (от 1/2 до 1 дюйма) для грубых поверхностей, таких как потолки из попкорна, текстурированный гипсокартон, кирпич или кладка. При использовании рукава с длинным ворсом не перегружайте его краской, так как рукава с длинным ворсом могут оставить немного брызг.

    Хотя большинство интернет-сайтов для домашних мастеров рекомендуют покупать высококачественные покрытия для роликов (которые стоят дороже), мне нравится использовать «Лучшее покрытие для роликов из микрофибры 9 дюймов (3/8 дюйма) от Home Depot» при рисовании. Возможно, это не лучшее покрытие для роликов [без каламбура ;-)], но у меня всегда были хорошие результаты. Кроме того, это достаточно дешево, чтобы выбросить его после покраски, вместо того, чтобы заниматься хлопотами по чистке.

    Кисть для врезки: Я использую малярную кисть только тогда, когда область слишком тесная для рисования мини-валиком.Если вы знакомы с моими проектами рисования, то наверняка знаете, что моя самая любимая кисть — Zibra. После того, как вы воспользуетесь одной, вам не захочется использовать другую кисть, поскольку никакая другая кисть не скользит по поверхности и не несет краски так, как это делает Zibra. В зависимости от того, что я рисую, я использую либо врезную кисть Zibra 2 дюйма, либо квадратную кисть Zibra 1 дюйм. Если я не могу найти врезную кисть Zibra в нашем местном хозяйственном магазине, то моим вторым выбором будет 2-дюймовая кисть Wooster с коротким углом наклона створки, так как она очень удобна в руке с ее гибкой ручкой.

    Вот подсказка для выбора правильной кисти: если вы используете масляную краску, выбирайте кисти с натуральной щетиной, потому что они держат масляную краску лучше, чем синтетические. Но если вы используете латексную краску, тогда выбирайте кисти с синтетической щетиной, такие как нейлон или полиэстер, потому что синтетический материал не впитывает воду, как натуральные волокна.

    Ведро с краской и роликовая сетка / сетка: Если вы планируете использовать лоток для краски для покраски комнаты, я настоятельно рекомендую вам вместо этого купить ведро с краской и роликовый экран.Я не хочу утомлять вас всеми своими причинами, но вы будете рады, что сделали! ��

    Банка для краски с носиком: Это необязательно, но это снова один из тех маленьких инструментов, которые облегчают вашу жизнь. У нас есть по одному на каждую открытую банку с краской. Я не пробовал никаких других брендов, но могу поклясться, что у нас есть: он практичный и простой в использовании. Даже при длительном хранении он предохраняет краску от высыхания намного лучше, чем оригинальная крышка банки с краской. Это просто классно!

    Перед тем, как нанести краску на крышку с носиком для заливки, я проделывал отверстия в ободе банки, чтобы краска могла стекать внутрь после каждой заливки.Если не протыкать дырочки, краска высохнет на ободе, и вам не удастся снова закрыть крышку.

    Своими руками — Как сделать самому

    Как сделать что-то самому, своими руками — сайт домашнего мастера

    Декор своими руками

    Декор для дома и квартиры своими руками

    ПОДХОД К ДИЗАЙНУ ИНТЕРЬЕРА

    Что отличает ремонт дизайнерский от обычного? Мы раскроем один из секретов дизайнеров и декораторов. Безликим интерьер бывает в том случае, когда в нем нет смысловой точки, скучным — когда в нем отсутствует фокусная точка, а распадающимся — когда в интерьере отсутствует композиционный центр. Смысловая — это точка, вокруг которой начинает строиться интерьер. Например, привезенная из путешествия картина с видом Мальты может завязать интерьер вокруг себя й продиктовать выбор средиземноморского стиля. Фокусная точка — это тот элемент интерьера, который постоянно притягивает к себе внимание. Если помещение — большое, в нем может быть несколько фокусных точек, различных по степени визуального и эмоционального воздействия.

    А вот композиционный центр — всегда только один. Фактически им является доминантная фокусная точка в помещении. Еще одно важное понятие — «акцентная

    стена». Это стена, отличающаяся по своей отделке от других. И наконец, видовая точка интерьера — это первое, что мы видим, когда входим в помещение. Видовой точкой может стать и фокусная точка, и акцентная стена, и композиционный центр.

    КАК СОЗДАТЬ ВИДОВУЮ ТОЧКУ?

    Специалисты предлагают для этого следующие способы:

    • выделение цветом;
    • нанесение рисунка или орнамента;
    • выделение сюжетом;
    • использование фактуры, отличной от других поверхностей в помещении.

    Эти способы помогают сделать интерьер более интересным, разбить его на зоны, придать объем плоским поверхностям. Не забывайте, что с помощью некоторых приемов можно влиять на восприятие пространства. К примеру, окрасив видовую стену непропорционально узкого коридора в цвет шоколада, а остальные — в белый, можно визуально скорректировать геометрию помещения. Если вам нравятся интерьеры в мягкой нейтральной гамме, то, оклеив видовую стену обоями такого цвета, но с каким-либо интересным орнаментом, вы не нарушите общей цветовой гаммы — и интерьер при этом только выиграет. При создании видовой точки в санузлах старайтесь, чтобы она приходилась на стену с умывальником или ванной, а не с унитазом.

    ЦВЕТ И ВОСПРИЯТИЕ ПРОСТРАНСТВА

    Цвет — мощный инструмент в руках дизайнера.

    С его помощью можно не только создать определенное настроение, но и визуально изменить геометрию и объем помещения. Чтобы сделать это грамотно, следует знать, что все цвета можно разделить на «отступающие» и «выступающие».

    К первой группе относятся так называемые холодные цвета (синий, голубой, зеленый, фиолетовый), которые способны зрительно увеличивать объем помещения. Их уместно использовать в маленьких комнатах, узких коридорах, в помещениях с низкими потолками. «Выступающие» — это теплые цвета (красный, оранжевый, желтый). Визуально они уменьшают помещение. Такая гамма сделает просторную комнату с высокими потолками или вторым светом более камерной, уютной. Необходимо помнить и о том, что в «игре в иллюзии» важен не только цвет, но и его насыщенность. Для «отступления» лучше выбирать разбеленные оттенки указанных выше цветов, для «выступления» — более насыщенные.

    КАК ПОДОБРАТЬ ЦВЕТ ДЛЯ ПОМЕЩЕНИЯ?

    Перед тем как выбрать краску или обои, возьмите в руки компас и определите расположение помещения относительно сторон света. Очень важно, сколько света в какое время суток будет в комнатах. Если окна направлены на юг, юго-восток, юго-запад, теплая гамма сделает интерьер еще более «жарким», поэтому для таких помещений лучше использовать холодные оттенки. При ориентации на север выбирайте «согревающую» колористическую гамму. При этом цвет не на всех стенах может иметь одинаковую насыщенность. Например, если одна из стен интенсивно освещена в течение суток, а другая преимущественно находится в тени, для последней можно выбрать тот же цвет, но более светлого оттенка.

    В итоге интерьер будет выглядеть цельно.

    Помимо естественной инсоляции следует учесть и влияние искусственного освещения на наше восприятие цвета. К примеру, при холодном освещении желтый свет выглядит бледнее и приобретает сероватый оттенок, при теплом — становится еще теплее и ярче.

    Светлые цвета, выбранные для стен, добавят света в помещении с небольшими окнами или находящемся на первом этаже.

    КАК ЦВЕТ ВЛИЯЕТ НА НАШЕ НАСТРОЕНИЕ

    Цвет может повышать работоспособность, энергию, расслаблять, навевать тоску. К примеру, красный — возбуждающий, активный и энергичный цвет. Его лучше использовать в виде акцентов, поскольку длительное пребывание в красной комнате может вызвать раздражение. Оранжевый — «тонизирующий», жизнерадостный, дарит ощущение благополучия.

    Но, поскольку он улучшает пищеварение, людям с лишним весом лучше избегать его, особенно в кухне. Желтый стимулирует активность, нервную деятельность, вызывает радостное настроение. Зеленый — настоящее лекарство:

    Декораторы советуют подбирать шторы, опираясь на цвет стен. Оконный проем должен быть оформлен более ярко, чем стены.

    он уменьшает кровяное давление, расширяет капилляры, на долгое время повышает мышечную работоспособность. Голубой дарит ощущение простора, глубины и прохлады, успокаивает нервную систему. Синий — строгий цвет, создающий ощущение покоя. Однако все помещение красить синим не стоит, лучше сделать одну синюю стену видовой. Фиолетовый смотрится красиво и торжественно, но использовать его нужно очень умеренно, так как в больших объемах он способен «давить» на психику.

    СХЕМЫ ЦВЕТОВЫХ СОЧЕТАНИЙ

    Дизайнеры и декораторы при подборе цветовых сочетаний пользуются цветовым кругом Эвальда Геринга, согласно которому существует Д основных («чистых») цвета — красный, зеленый, синий и желтый.

    При их смешивании образуются дополнительные цвета: краснооранжевый, оранжевый, желто-оранжевый, желто- зеленый, сине-зеленый, сине- фиолетовый, фиолетовый, красно-фиолетовый. Всего

    12 цветов.

    Формулцветовых сочетаний — несколько. Монохромное — это сочетание различных оттенков одного цвета, которое всегда выглядит гармонично. Аналогичное — комбинация расположенных рядом двух или трех цветов. Комплементарное — сочетание двух цветов, противоположных на круге, основанное на контрасте, например оранжевый и синий. Разделенно- комплементарное — это сочетание основного цвета и пары дополнительных: желтый, сине-фиолетовый, краснофиолетовый. Триада — сочетание трех цветов, лежащих по кругу на одинаковом расстоянии друг от друга. Оно дает высокую контрастность при сохранении гармонии. Тетрада — комбинация четырех цветов, из которых один основной, два дополнительных, и еще один выделяет акценты. Квадрат — сочетание четырех цветов, равноудаленных друг от друга.

    Использование нейтральных цветов (сливочный, молочный, слоновая кость, оливковый) универсально, только не забудьте про яркие акценты.

    АКТУАЛЬНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ В ДИЗАЙНЕ

    Роскошный, богатый оттенками, глубокий. Именно таким стал цвет этого года — марсала, по версии Pantone и компании X-Rite. Красно-коричневые тона этого сорта вина дали название лидеру цветовой палитры сезона. Использованные в декоре, они привносят в интерьер стабильность, основательность и респектабельность. Дизайнеры рекомендуют сочетать их с оттенками серого, бежевого и хаки. Более ярко будет смотреться марсала в дуэте с янтарными или бирюзовыми тонами.

    Как короля делает свита, так и за лидером года следуют другие модные цвета и оттенки. Один из них — «синий средиземноморский», который будет отлично смотреться в союзе с оттенками серого (Glacier Gray) и розового (Strawberry Ice), также являющихся фаворитами года. Тайский мандарин танжерин дал свое название яркому, заряжающему энергией модному желто-оранжевому оттенку. В тренде и оливковый цвет. Его появление связывают с ностальгией по 60-м годам XX века, когда этот оттенок был популярен. Он станет отличным решением для любителей спокойных, слегка консервативных интерьеров.

    Органический дизайн.

    Поклонники биоморфизма по- своему интерпретируют лозунг «Назад, к природе!». Они наблюдают за ее изменчивостью, текучестью и повторяют затем в плавных линиях мебели, сантехники, бытовых приборов, аксессуаров. Но эти предметы — не только оригинальный декор. Они отличаются эргономичностью и высокой функциональностью. Из стремления подражать природным формам в свое время родились такие шедевры мебели, как кресло-яйцо (автор Арне Якобсен), кресло-тюльпан (автор Эро Сааринен), повторяющий форму человеческого тела стул из пластмассы (Чарльз и Рэй Имзы). Сегодня биоморфизм набирает обороты, и в следующем сезоне, согласно прогнозам специалистов, это направление будет самым модным. Если же вам хочется опередить время, обзаведитесь предметом обстановки в стиле биоморфизма — например, таким, как пуфик в виде камня или мягкий стул-улитка Helix от Moroso; как словно сплетенный из ветвей дерева стул Vegetal или бескаркасная мебель в форме морских звезд.

    Отделочные материалы.

    Если говорить о материалах, предназначенных для отделки различных поверхностей и деталей интерьера, то на первом месте сегодня — натуральные: дерево, камень, медь. Второе место отведено изделиям, в которых присутствует натуральный компонент. Один из таких материалов — гибкий камень. Его изготавливают из срезов природного песчаника. Срезы крепят на специальный текстиль, благодаря чему можно скручивать камень в рулон и применять для отделки не только ровных, но и выпуклых или вогнутых поверхностей, а также для колонн. Второй материал такого рода — каменные обои, изготовленные из тончайшего шпона камня.

    В тренде и материалы-имитаторы, с помощью которых можно создать иллюзию дорогостоящей отделки, — например, керамогранит, имитирующий оникс. Набирают популярность материалы с 30-эффектом: это не только 30-панели, но и декоративные штукатурки, краски, обои, керамика. Они делают стены рельефными и при различном освещении выглядят по-разному.

    Текстиль.

    В текстиле для дома продолжает развиваться тенденция смесовых тканей. Использование шелка, льна или хлопка в сочетании с вискозой повышает функциональность текстиля, обеспечивая ему прочность и износоустойчивость.

    Что касается рисунков, то они весьма разнообразны.

    На пике моды — бабочки и стрекозы, представленные как на воздушном тюле, так и на тканях для обивки. Радуют многообразием этнические узоры. Сегодня это цветной калейдоскоп, отражающий тренд года — стиль бохо. Смело, пестро, нарядно — и при этом очень гармонично. Вообще специалисты отмечают, что в тканях этого года практически не найти нейтральных, блеклых оттенков. Цвета — сочные и яркие: желтый, синий, красный, зеленый.

    А вот высокие технологии в текстиле (hi text) предлагают ткани с эффектом 3D в стиле оригами и очень модные сегодня «пиксели»: ткань будто состоит из разноцветных разнофактурных квадратиков и напоминает яркую мозаику Гауди или технику работы Густава Климта.

    Современный свет стал мощным инструментом в руках дизайнеров. Задача выбрать светильники для дома или квартиры интерпретируется по-новому: разработать светодизайн. И производители света чего только ни придумывают, чтобы постоянно подпитывать фантазии дизайнеров! С каждым днем креативное LED-освещение находит все большее число поклонников. В моде «гроздья» светильников — колбы, светящиеся шары и треугольники, птички на подвесах разной длины. Такие светотехнические изделия дарят не только свет, но и эмоции. Приметный тренд — замысловатые люстры, состоящие из витков или хитроумно перекрученных элементов из металла, пластика, стекла, дерева. Модны медные абажуры, которые могут украшать как большой светильник, так и группу маленьких, где плафоны из меди представляют собой согнутые пополам пластины. Дизайнеры предлагают вместо торшеров использовать напольные лампы. Это золотая середина между настольной лампой и торшером. И еще одна модная тенденция — светильники с силиконовыми

    Если натуральные материалы не вписываются в бюджет, выберите один из имитаторов — например, керамогранит под натуральный камень.

    МОДНЫЕ СТИЛИ

    БОХО

    В этом сезоне стиль бохо находится в несомненных лидерах. Еще в прошлом году о нем практически не слышали — и вдруг он стремительно отвоевывает одну за другой территории: одежду и обувь, текстиль для дома, интерьеры. Похоже, это смелый вызов минимализму, так долго находившемуся в фаворитах, но уже слегка наскучившему. Слово «бохо» происходит от французского boheme (переводится и как «богема», и как «цыганщина»).

    Этот стиль столь же свободен от условностей и строгих законов, как и непредсказуемый в своих передвижениях цыганский табор. Главная примета бохо — яркие цвета и узоры, изделия hand-made: вязаные скатерти и пледы, сшитые из цветных лоскутков одеяла и подушки. Это удивительный коктейль из порою несовместимых вещей — антикварного кресла и наброшенного на него цветного платка с бахромой. Интерьер в стиле бохо характерен наличием множества мест «для возлежания» с россыпью разноцветных подушек. Но чтобы помещение, выполненное в этом стиле, не напоминало свалку, важны вкус и чувство меры.

    Интерьер в стиле бохо выставляет напоказ все увлечения хозяев — от коллекции безделушек до книг и музыкальных инструментов.

    ЭКОСТИЛЬ

    Лозунг «Назад, к природе!» придуман не дизайнерами, а жителями мегаполисов, стремящимися внести частичку чего-то натурального в мир, где лидируют синтетические материалы. Столь популярный сегодня экостиль невозможно представить без дерева, камня, зелени. Дерево становится материалом для производства не только мебели, но и светильников, аксессуаров. Деревянная обшивка — от роскошных итальянских панелей до эффектно окрашенной имитации бруса — «взбирается» на стены и потолки. Дерево занимает прочное место в кухне, заменив собой столешницы из искусственных материалов, а также в ванной комнате, где деревянные раковины выглядят восхитительно и при этом совсем не боятся воды. Лидирующие позиции

    занимает камень. Мы восхищаемся редкими расцветками оникса, завораживающим узором мраморных прожилок. Использование натуральных материалов отражает и один из самых заметных современных трендов — восприятие интерьера через осязание. Все это работает не только на визуальное, но и на тактильное восприятие. В интерьерах, выполненных в экостиле, на пике моды — зеленые изгороди-перегородки, которые используют для зонирования пространства.

    ЛОФТ

    Если в прошлом году лофт только набирал обороты, то сегодня он уже звучит мощными аккордами. Отличительные его черты — большие помещения без перегородок и дверей, бетонные или кирпичные

    стены, цементные полы и потолки, открытые, словно выставленные напоказ инженерные коммуникации, балки и опорные колонны. И это не случайно, ведь лофт вырос из заброшенных заводских помещений в центре Нью-Йорка, где в тридцатые-сороковые годы прошлого века стали селиться художники. Лофт нравится многим, в первую очередь — мужчинам. Не случайно в этом году в лофте стало выделяться отдельное, брутальное «мужское» направление, характерное для апартаментов преуспевающего холостяка. Традиционная для лофта отделка здесь сочетается с респектабельностью — большими кожаными диванами и креслами, дизайнерскими светильниками, неброскими, но дорогими аксессуарами. Для лофта нужен размах, его невозможно создать в небольших по площади помещениях. Профессионалы считают, что устроить лофт в городской квартире, визуально расширив ее с помощью дизайнерских приемов, — это действительно высокое мастерство.

    МИНИМАЛИЗМ

    Если кому-то минимализм уже наскучил, это не значит, что он перестал быть популярным. Минимализм по- прежнему не собирается сдавать свои позиции.

    Ясный, четкий, лаконичный — в нем все находится на поверхности. Его не надо разгадывать, как, например, эклектику или фьюжн. И мало-мальски осведомленный в принципах минимализма владелец квартиры может обойтись при разработке своего интерьера без помощи профессионалов. Правда, к их советам прислушаться все же не помешает. Прежде всего, минимализм немыслим без максимальной открытости пространства, чистоты форм и линий. Никаких завитков и округлостей! Простота, функциональность, минимум декора, гладкие фактуры, неброские цвета, лаконичная мебель без ручек и украшательств — вот основные слагаемые стиля. Если говорить о тенденциях, то в последнее время интерьеры в стиле минимализма стали менее холодными и строгими. Дизайнеры предлагают сделать их более уютными с помощью ярких цветовых акцентов.

    СКАНДИНАВСКИЙ СТИЛЬ

    Дизайнеры поют ему оды и уверяют, что оформленное таким образом жилье еще долго будет оставаться актуальным. «Гость из Скандинавии», как и минимализм, стремится к простоте, но к простоте иного рода.

    Если, к примеру, в простых формах мебели в стиле минимализма угадывается респектабельность, то простота скандинавского стиля — более утилитарная, доступная по цене и «душевная». Кстати, помимо традиционной мебели из натурального дерева в 2022 году дизайнеры предлагают оформить интерьеры несколькими предметами бескаркасной мебели ярких оттенков.

    Интерьеры в скандинавском стиле — уравновешенные, спокойные, светлые и гармоничные. Основной цвет поверхностей — белый, благодаря чему помещения выглядят строго и сдержанно. Кажется, что яркий скандинавский текстиль был специально придуман для того, чтобы сбалансировать эту холодность. В нем присутствуют зеленый, малиновый, желтый, голубой, оранжевый, красный и белый цвета. Рисунки — цветы- снежинки, клетка, этнические узоры.

    СТИЛЬ ГРАНЖ

    Милый, уютный, очаровательный стиль прованс последние два года так активно тиражировался в различных предметах мебели и аксессуаров, что уже успел набить оскомину. Даже самый вкусный шоколад когда-нибудь приедается, и хочется отведать что-нибудь иное. Далеко ходить не придется: одного французского гостя сменяет другой — стиль гранж. Стремитесь опередить время? Тогда смело приступайте к ремонту! Когда в следующем году о гранже начнут писать все интерьерные журналы, вы будете в тренде.

    Этот стиль появился в начале XIX века во французской провинции, куда аристократы приезжали на отдых. В свои поместья, зачастую имевшие явные приметы простого деревенского стиля, они привносили элементы роскоши: хрустальные люстры, фарфоровые статуэтки, бронзовые скульптуры, ковры. Таким образом, гранж возник из дуэта аристократизма и деревенской простоты. Но буржуазного шика в нем все-таки больше. Низкая комфортабельная мягкая мебель, бархатные шторы, зеркало в состаренной раме, торшер на позолоченной ножке — и гостиная в стиле гранж готова!

    Натурам творческим, любящим листать журналы, посвященные дизайну интерьеров, чаще всего не дает покоя надоевшая стилистика собственного жилища. Действительно, стиль меняется довольно быстро, и остромодные интерьеры через некоторое время устаревают.

    Для любителей перемен хорошим плацдармом для экспериментов станет спокойный нейтральный интерьер. Это фон, на котором можно периодически менять акценты как колористические, так и смысловые. Конечно, в маленькой квартире вряд ли стоит мечтать о лофте, зато как замечательно она будет смотреться в возвращающемся из прошлого стиле поп-арт! Несколько ярких постеров на стене, подушки с принтами на диване, новые шторы с разноцветными кругами — и квартира выглядит совсем иначе.

    Один из самых простых приемов обновления интерьера — окрашивание стен (или одной из них) в другой цвет. Это может быть оттенок, который вам нравится в данный период (как известно, у многих, особенно у женщин, цветовые предпочтения в течение жизни неоднократно меняются).

    А возможно, вы выберете модный в этом сезоне цвет. Например, такой, как марсала — красно-коричневый тон «со вкусом» выдержанного вина, модный в сезоне 2022 года. И ничего страшного, если стены оклеены обоями. Некоторые из них вполне способны выдержать окрашивание акриловыми составами. Декораторы не боятся использовать этот прием в своей практике. Главное — чтобы обои были качественно наклеены. Чем они фактурнее, тем интереснее смотрится итоговая отделка.

    Если стены — гладкие, то придать динамику интерьеру можно за счет интересной фактуры на видовой стене.

    Это может быть необычная декоративная штукатурка, плитка под кирпич, 30-панели, ламинат, обшивка деревянными рейками. Главное — помнить, что любые изменения должны закончиться в итоге созданием нового гармоничного пространства.

    РАССТАВЛЯЕМ АКЦЕНТЫ

    Обратите внимание на акценты — от больших до маленьких. К примеру, фотообои (безусловно, большой акцент) перенесут вас в летний сад или в кафе на улицах Парижа, помогут оказаться среди небоскребов Нью-Йорка или полюбоваться видами Венеции.

    А фотообои с героями сказок или мультфильмов мгновенно преобразят детскую комнату. И ваш ребенок будет счастлив, ведь дети любят перемены. Поможет видоизменить помещение и роспись. Причем не только стен (это дорогое удовольствие), но и потерявшей свою актуальность мебели.

    Еще одним важным акцентом являются ковровые покрытия. Сегодня их дизайн столь разнообразен, что нетрудно выбрать ковер в качестве главной составляющей интерьера.

    Фотографии, картины, постеры — это относительно небольшие по размеру акценты. Повесив две фотографии, вы не сможете кардинально преобразить интерьер. А вот оформив одну из стен, например, над обеденным столом, самыми разнообразными по форме и цвету рамками, вы создадите хороший посыл к трансформации интерьера в стиле классики или прованса.

    Удивительной магией преображения пространства обладает свет. Вы можете использовать встроенную подсветку на горизонтальных поверхностях мебели, заставив их «парить в пространстве». Новая современная люстра, к примеру недорогая реплика дизайнерских светильников, также может кардинально преобразить интерьер гостиной, придать ему респектабельность и праздничное настроение. Надоел старый торшер? Придумайте для него новый абажур, покрасьте в серебристый или золотой цвет ножку — и он станет выглядеть по-иному. Главное — не бойтесь экспериментов. Меняйтесь сами и с удовольствием меняйте мир вокруг себя!

    Если вы любите менять интерьер с приходом нового сезона, активно используйте текстиль. Купите новые шторы, скатерть, декоративные подушки.

    История прикроватной тумбы тянется, вероятно, со Средних веков, когда приходилось возлагать оружие возле кровати, дабы обезопасить себя на случай внезапной атаки врага. Сегодня на прикроватной тумбе мы храним в основном книги, светильник и чашку чая.

    А сделать тумбу не только функциональной, но и красивой нам поможет дизайнер Александра Канарейкина. Простую тумбу Ikea она окрасила красками «Таир», затем при помощи трафаретов нанесла рисунок структурной пастой.

    • Материалы «Таир»: акриловый грунт, краски Acryl Hobby de Luxe, паста акриловая рельефная грубая белая, краски Decolor с перламутровым эффектом, лак акриловый глянцевый
    • Кисти синтетические
    • Трафарет
    • Спонж
    • Мастихин
    • Наждачная бумага

    Для начала нам необходимо снять со старой тумбы слой лака. Делаем это при помощи наждачной бумаги. Стираем пыль влажной тканью. Наносим слой универсального акрилового грунта «Таир» белого цвета. Даем высохнуть.

    Ножки тумбы и подстолье окрашиваем акриловой краской с перламутровым эффектом Decolor. Наносим несколько слоев краски, давая каждому слою как следует высохнуть.

    Боковинки тумбы, полку и ящик окрашиваем акриловой краской «Таир» Acryl Hobby de Luxe молочного оттенка. Ждем высыхания.

    На боковинки тумбы наносим орнамент при помощи многоразового трафарета. Прикладываем его к поверхности и наносим слой краски Асгуl Hobby de Luxe с помощью поролонового спонжа. Аккуратно снимаем и промываем трафарет водой

    По такому же принципу рядом делаем отпечатки орнамента, но уже другими оттенками.

    Далее подготовим пасту для нанесения через трафарет. Мы используем грубую рельефную пасту «Таир»: она создаст необходимую нам фактуру. Для того чтобы чуть подтонировать пасту, смешиваем ее с небольшим количеством акриловой краски.

    Наносим цветную пасту через трафарет на ящик. Используем шпатель или небольшой мастихин.

    Снимаем трафарет и при необходимости удаляем избыток пасты с краев. По такому же принципу рядом наносим пасту других оттенков.

    Делим столешницу на зоны с помощью бумажной клейкой ленты и поочередно окрашиваем краской. Орнамент также делаем при помощи трафарета и красок AcryL Hobby de Luxe. Для того чтобы защитить поверхность, наносим несколько слоев акрилового лака «Таир», давая каждому слою полностью высохнуть. Тумба готова!

    КЕССОНЫ. ГИПСОВЫЕ И ПЕНОПОЛИУРЕТАНОВЫЕ

    Кажется скучным обычный белый потолок? Более интересным решением станут кессоны, идеально подходящие для оформления гостиной или рабочего кабинета в классическом стиле.

    В переводе с французского «кессон» — «ящик».

    Если же быть более точным — это квадратные (реже — многоугольные) декоративные углубления в потолке.

    Их делают из разных материалов и по разным технологиям. Одни из самых дорогих — изделия из гипсовой лепнины. Для отделки потолка помимо самого кессона используют молдинги и карнизы. Средняя стоимость 1 м2 такого декора — от 11 000 руб., работа по монтажу — от 7 000 руб./м2. Кроме высокой цены у гипсовой лепнины есть и другие минусы. Чем более замысловат узор, тем сложнее поддерживать в чистоте его завитушки и вензеля.

    Более легкой по массе, удобной в уходе и при этом столь же привлекательной в эстетическом плане является искусная имитация гипсовой лепнины — изделия из пенополиуретана (ППУ). Они прочные и долговечные. Чтобы кессоны из ППУ со временем не пожелтели, необходимо покрыть их красящим составом. Стоимость 1 м2 готового изделия — от 5 000 руб. Кессоны из ППУ искусно имитируют не только гипсовую лепку, но и текстуру дерева. А специальные покрытия создают фактуру мраморной крошки, эффект патинирования или золочения.

    КЕССОНЫ ИЗ ДЕРЕВА

    Традиционный материал для изготовления кессонов — древесина. Если гипсовые или пенополиуретановые изделия просто приклеивают к потолку, то для деревянных необходимо создавать каркас из фанеры или металлических профилей. Деревянный кессонированный потолок представляет собой подвесную конструкцию, состоящую из балок и вставок между ними. В качестве вставок используют массив дерева, фанеру, MDF, матовое и цветное стекло. Кессоны из массива дерева ценных пород придадут статусность и торжественность любому помещению. Они идеально сочетаются с классической мебелью и в этом симбиозе усиливают эстетическую привлекательность друг друга. Однако такой декор потолка — самый дорогостоящий: изделия ручной работы — от 65 000 руб./ м2; кессоны, изготовленные при помощи механической резки, — от 25 000 руб./ м2. Более бюджетные решения — MDF и шпонированная фанера. Сэкономить на дорогостоящей отделке помогут и пустотелые фальшбалки, которыми можно «расчертить» потолок под вставки.

    Цвет деревянного кессонированного потолка должен совпадать с цветом мебели, чтобы не нарушалась гармония интерьера.

    НАТЯЖНЫЕ ПОТОЛКИ. ДЕКОРАТИВНЫЕ ВОЗМОЖНОСТИ

    Полотна натяжных потолков по фактуре бывают трех видов — глянцевые, матовые и сатиновые. Чтобы не ошибиться с выбором, следует прислушаться к советам дизайнеров. Глянец способен визуально сделать комнату выше, однако нужно учесть некоторое его «коварство». Помните: в таком потолке будет отражаться все, что стоит на полу. Хотите ли вы видеть на потолке ванной комнаты унитаз или биде? В солнечном помещении на поверхности полотна будут постоянно сверкать блики. В глянце «удваиваются» светильники. Когда их плафоны направлены на потолок, то свет, отраженный глянцевым полотном, может даже ослеплять. Если вы все-таки выбрали глянцевый потолок, помните, что остальные поверхности в интерьере должны быть матовыми.

    Матовая фактура потолка более универсальна и подходит для любого помещения как с точки зрения его размеров и освещенности, так и с точки зрения стилистики. Сатиновые потолки можно назвать золотой серединой: они немного блестят, но не так, как глянцевые.

    ПОТОЛКИ ПАРЯЩИЕ, РЕЗНЫЕ, С ФОТОПЕЧАТЬЮ

    Натяжные потолки удивляют своими декоративными возможностями. В тренде сегодня — потолки парящие, резные, с фотопечатью. Для устройства парящего натяжного потолка используют специальный профиль, позволяющий создать небольшой зазор между полотнищем и поверхностью стен. В зазор монтируют светодиодную ленту, а профиль закрывают полупрозрачной заглушкой. Она маскирует профиль и способствует рассеиванию света, благодаря чему кажется, что потолок парит.

    Ажурность и перфорация по-прежнему в тренде, и потому резные натяжные потолки — на пике моды. Современные технологии позволяют создавать на полотне разнообразные вырезы. Такой потолок представляет собой «слоеный пирог»: он состоит из двух или более полотен, одно из которых — цельное, другое — резное.

    Их располагают на разных уровнях или вплотную друг к другу — в зависимости от дизайнерской задачи.

    Фотопечать на натяжных потолках стала уже привычной. Но помимо неба, цветов и других принтов сегодня в моде фотоимитация тех или иных отделочных материалов.

    К примеру, деревянную отделку потолка легко создать при помощи натяжного потолка «под дерево».

    Особое место в обзоре модных тенденций в области производства натяжных полотен занимают потолки с 30-эффектом. Объемный эффект может быть создан как с помощью трехмерного изображения, так и с использованием сложных многоуровневых конструкций, которые представляют собой арки, конусы, кубы, своды, волны. Довольно часто одновременно применяют оба способа. Для создания таких моделей используют специализированное программное обеспечение. Бабочка, цветок или любимый мультяшный персонаж, изображенные с объемным эффектом, привнесут в детскую комнату ауру волшебства. Трехмерное изображение гипсовой позолоченной лепнины позволит легко и быстро украсить классический интерьер. Изображение может занимать всю площадь потолка либо его часть, что позволяет как объединять, так и зонировать пространство. Благодаря особенностям технологии можно создавать сложные формы, устанавливать их под различными углами друг к другу, сочетать объемные и плоские поверхности. Грамотная подсветка натяжных Зд-потолков делает их еще более сложными и выразительными.

    РОСПИСЬ НА ПОТОЛКЕ

    Многие считают, что на потолок практически никто не обращает внимания. Это является правдой лишь в случае, когда он просто покрыт белой краской и в художественном плане ничего собой не представляет. Совсем иное дело — потолок, декорированный росписью. Сегодня художественная роспись потолков пользуется большой популярностью. Такой декор уместен в «дворцовых» интерьерах, классических гостиных, спальнях, детских. Главное — выбрать сюжет, который будет радовать и через 3-5 лет, ведь роспись стоит недешево: от 3 000 руб./м 2 . Рисунок выполняют темперными или акриловыми красками. Темперные краски на основе ПВА или казеиновомасляной эмульсии относятся к водорастворимым, но после высыхания уже не боятся воздействия воды. Темпера прозрачна и глубока по тону. Она позволяет использовать лессировку (последовательное наложение полупрозрачных слоев), благодаря чему рисунок играет богатыми оттенками. Не хуже получается роспись и при помощи акриловых красок, изготовленных из водной суспензии акриловых смол с добавлением натуральных или синтетических пигментов.

    Акриловые краски легко наносятся на любую поверхность, устойчивы к перепадам температуры и влажности, стойки к воздействию УФ-лучей.

    ДЕРЕВО И ЕГО ИМИТАЦИЯ

    Для интерьеров в стиле кантри, прованс, лофт можно выбрать такой стилеобразующий декор потолка, как балки. Их изготавливают и из дерева, и из полимерных материалов. Деревянные массивные балки редко встречаются в квартирах: скорее, это декор для загородных домов (чаще — несущие конструкции, оставленные на виду). А вот полые деревянные балки (П-образного сечения) — решение весьма практичное. Они не создают такой нагрузки, как массивные, и кроме того, внутри полых балок можно спрятать инженерные коммуникации. Облегченные деревянные балки не утрачивают природной красоты, присущей древесине, а широкая линейка тонирующих составов позволяет выбрать любой оттенок.

    И все же их масса — довольно велика, и в тех случаях, когда их применение невозможно, на помощь придут имитаторы — полиуретановые потолочные балки.

    Их длина — от 2 до 4 метров, а масса одного изделия не превышает 5 кг. Крепление балок не представляет трудности. Для удобства монтажа производители разработали вставки, дуги и другие элементы. Стоимость полых деревянных балок — 580-1 000 руб./пог. м, полиуретановых — 1 900 руб. за изделие длиной 3 м.

    Обычное зеркало может превратиться в оригинальный арт-объект, если оформить его деревянной рамкой, декорировать цветами, золотой пудрой, игрой теней и частичкой своей души.

    Никакой напыщенности и гламура, но сколько блеска, стиля, гармонии!

    • Зеркало в деревянной раме
    • Перламутровая акриловая краска Decola белая
    • Клей для декупажа Decola
    • Бумажные салфетки с подходящим рисунком
    • Набор глянцевых акриловых красок Decola
    • Клей для потали
    • Бронзовая пудра
    • Финишный лак
    • Губка для шлифования
    • Кисти «Сонет»
    • Поролоновый спонж

    1.Для начала слегка ошкуриваем поверхность деревянной рамы с помощью губки для шлифования.

    Наша рама сделана из пористого, иссушенного ветрами старого дерева и имеет красивую фактуру, которую мы и подчеркнем.Берем сухую широкую плоскую кисть и наносим мазки белой перламутровой краски Decola. Нам не нужно закрашивать раму целиком.

    2.После того как краска высохнет, приклеиваем мотив, вырезанный из салфетки, к поверхности рамы, используя клей для декупажа Decola.

    3.Смешиваем глянцевые акриловые краски Decola, чтобы получить яркий голубой оттенок. Тонируем краской выступающие части рамы. Кисть также должна быть сухой.

    4. Смешиваем краски, чтобы получить более светлый оттенок голубого, и подкрашиваем раму в свободных местах. Кое-где можно списать изображение на салфетке с фоном, чуть зайдя на него кистью.

    5.Наносим клей для потали на те части рамы, которые планируем позолотить. Даем клею подсохнуть до липкого состояния в течение 30 минут.

    6-7 С помощью поролонового спонжа вбиваем бронзовую пудру в клей. Периодически меняя количество наносимой на спонж пудры, варьируем насыщенность «бронзового» слоя.

    8.Покрываем все поверхности матовым финишным лаком в два слоя, давая каждому из них как следует высохнуть. Зеркало готово!

    ОБОИ: МОДНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ

    Такой привычный материал для отделки стен, как обои, и сегодня не сдает своих позиций. Среди модных обоев этого года царит разнообразие. Большую нишу занимают изделия, искусно имитирующие различные материалы — кожу, замшу, золотую и серебряную патину, бетон, кирпич, камень, дерево. К примеру, в коллекции Victoria от Guy Masureel есть обои, словно сшитые из шкур животных. Такая отделка придаст статусность любому, даже самому скромному интерьеру. А вот серии Piet Boon и Piet Hein Eek от NLXL — нарочито брутальные или сдержанные — подойдут любителям стиля лофт.

    Они с фотографической точностью воссоздают различные варианты бетонных покрытий и стен, отделанных деревом. Впишется в этот стиль и коллекция обоев от компании Eijffin- ger, имитирующая кирпичную кладку и доски. Для любителей гламурных интерьеров подойдут обои от Sirpi и Domus Parati, напоминающие потертую позолоту. Обои с имитацией позволяют достичь желаемой отделки гораздо проще, да и дешевле, чем использование «оригинала».

    Отличить качественные бумажные обои можно по цвету: чем белее бумага, тем они качественнее.

    ОТ МОРСКИХ КАРТ ДО КРУЖЕВ

    Если вы хотите стильно оформить стены с помощью обоев, выбирайте декор «с историей». Именно он интересен сегодня миру дизайна. Интерьер в средиземноморском стиле или детскую для маленького капитана украсит коллекция Atlantic от Eijffinger. В ней собраны рисунки карт, якорей, кораблей, которые легко можно комбинировать друг с другом. Картографические обои — на пике популярности, и помимо эстетической функции они могут помочь ребенку выучить географию. У коллекции Poetry от BorasTapeter — своя романтика. В ней удивительные

    образы и магия слов перекочевали из книг на стены и завораживают строгой каллиграфической изысканностью. Оригинально смотрятся обои, стилизованные под рукоделие (вышивка, вязание, ткачество) и вносящие в интерьер особый уют. Например, такие, как текстильная коллекция Opulence от Elitis — стеновые покрытия из плиссированных и кружевных тканей с многообразием рисунков. А обои Voyage of Discovery Wallpaper от Sanderson избавят от необходимости подбирать картины — на них в рамках «живут» изображения птиц, бабочек и растений.

    ФОТООБОИ

    Долгое время производители предлагали фотообои, не всегда отвечавшие требованиям интерьерной моды, и потому истинные ценители стиля относились к такому декору как к чему-то низкосортному. С развитием новых технологий все изменилось, тематика изображений значительно расширилась, выросло качество печати, появились новые фактуры: штукатурка, песок, глянец, и фотообои стали использоваться как модный штрих, придающий интерьеру индивидуальность.

    Сегодня в тренде — обои, имитирующие натуральные материалы — кирпичную кладку, деревянную обшивку, натуральный камень, кожу, цветную мозаику. Популярны и фотопанно, расширяющие пространство, — уходящие вдаль улочки, мосты, вид на реку. Забавную игру в иллюзии предлагают обои-обманки с видом лестницы, ведущей на несуществующий второй этаж или в небо; с изображением библиотечных стеллажей. Не менее интересны фотообои с Зй-эффектом, создающие ощущение реального присутствия изображенных на них объектов. В России можно купить фотообои компаний Wizard ® Genius AG, Mr Perswall, A®G Design, Rasch, Erismann.

    ФОТООБОИ НА ЗАКАЗ

    Если в вашем домашнем фотоархиве есть замечательные фото, из которых можно сделать фотообои, смело несите их в компанию, которая занимается изготовлением фотообоев на заказ. Самое главное — чтобы фото отвечало по качеству требованиям к фотопечати. Изображение должно быть в формате jpeg, png, tiff, bnp. Чем выше разрешение фотографии, тем более четко, детально и реалистично будут выглядеть в итоге изготовленные на ее основе фотообои. Минимальный размер изделий — от 2 м 2 . Максимальный — практически не ограничен.

    Матовое покрытие фотообоев «Антимаркер» устойчиво к химическим и к мелким механическим воздействиям, поэтому оно идеально подходит для детской.

    Чем выгоден индивидуальный заказ? Профессионалы обработают изображение, скорректировав его тон, яркость, насыщенность и контраст, при необходимости добавят декоративные эффекты; выберут подходящий тип текстуры, на которой фотообои в интерьере будут смотреться наиболее выигрышно. Если подходящего фотоизображения у вас нет, его подберут в специализированной компании, при этом разработают панно с учетом размеров помещения, расположения дверей, окон, выключателей. Стоимость — от 1 900 руб./м2.

    ФРЕСКИ. НА ХОЛСТЕ

    Техника живописи по сырой штукатурке сегодня вернулась к нам, но уже в современном варианте. Фрески классифицируют по типу основы: на холсте, на самоклеящейся основе, на флизелине, на эластичной или на жесткой основе. Наиболее приближенные к древним технологиям — фрески на холсте. Изготавливают их следующим образом: на стену наносят штукатурную основу, а затем рисуют по ней минеральными красками. Когда основа высохнет, фреску в два этапа переносят на холст. На первом этапе на рисунок накладывают льняную ткань и покрывают ее слоем водорастворимого клея. После его высыхания ткань отделяют от стены со слоем штукатурки и проступившим на ней рисунком. Далее на обратную сторону фрески приклеивают более плотный льняной холст. Он и станет финишной основой фрески. После того как основа полностью высохнет, ткань снимают с лицевой поверхности, растворяя клей водой, а рисунок оказывается закрепленным на более плотном холсте. С помощью такого декора можно легко создать исторический интерьер. К стене фреску приклеивают клеем для тяжелых обоев. Стоимость — от 35 000 руб./м 2 .

    ДРУГИЕ ВАРИАНТЫ ФРЕСОК

    Если фрески на холсте — декор довольно дорогой, то панно на других основах являются более бюджетными. К примеру, фрески на самоклеящейся основе стоят от 10 000 руб./м2. Прикрепить их очень просто: необходимо всего лишь снять защитный слой и наклеить полотно на стену. Широко представлены на российском рынке фрески на флизелиновой основе. Одни производители просто печатают их на специальном принтере, а другие после печати обрабатывают кракелюрным составом.

    Стоимость таких изделий — от 8 000 руб./м2. Интересно смотрятся фрески на эластичной основе. Для их изготовления изображение наносят на специальный штукатурный состав, дополнительно укрепленный армирующей сеткой или флизелином. Таким изделием можно декорировать не только плоские поверхности, но и вогнутые, выпуклые, с углами. Стоимость их — от 6 500 руб./м 2 . В некоторых случаях используют сегодня и фрески на жесткой основе, напоминающие отколовшийся фрагмент росписи. Стоимость такого декора — от 10 500 руб./м 2 .

    НАТУРАЛЬНЫЙ КАМЕНЬ. ОНИКС

    Все чаще в отделке интерьеров можно увидеть оникс (разновидность агата), отличающийся богатством цветовой палитры и причудливым рисунком в виде извилистых линий и полос. Толщина линий варьируется от микронов до нескольких миллиметров. Считается, что, чем они разнообразнее и тоньше, тем ценнее камень.

    Рисунок во многом зависит от того, в каком направлении произведен распил. Например, вырезанные из одной глыбы плиты могут иметь различный рисунок: на одной будут полосы, на другой — волны или пятна. Второй отличительной особенностью оникса является способность пропускать лучи света на глубину до 50-60 мм.

    Именно подсвеченный оникс способен в полной мере раскрыть свое потрясающее великолепие. Поэтому дизайнеры часто используют его в интерьерах в качестве витражей, помещая в подсвеченные ниши, либо делают светящиеся экраны на стене. Ониксом также отделывают колонны, столешницы, порталы каминов и подоконники. Стоит «солнечный камень» от 15 000 руб./м 2 (слэб).

    ГАББРО, ЛАБРАДОРИТ, СЛАНЕЦ

    Украсить свое жилье можно и другими, не менее интересными породами натурального камня. Например, габбро — черный, иногда с зеленоватым отливом камень. Особенно эффектно сочетание черного полированного и светло-серого сколотого габбро. Плиты из этого материала используют для облицовки стен, подоконников, столешниц, колонн. Для этих задач подходит и лабрадорит. Выделяют два его вида — черный и серый. Этот камень обладает особым декоративным эффектом, который создают мерцающие на его поверхности радужные пятна сине-зеленых, васильковых, золотисто-желтых, красных оттенков. В последнее время дизайнеры все активнее

    используют в интерьерах сланец. Его цветовая гамма включает в себя желтые, коричневые, красные, бордовые, серые, зеленые, черные оттенки. Этот камень подходит и для декора стен, и для облицовки пола в прихожей и ванной. Сланец может быть как наборным (отдельные сегменты разного размера), так и в виде плит.

    ГРАФФИТИ — ТРЕНД 2022 ГОДА

    Слово «граффити» происходит от итальянского graffito — «нацарапанный». Наскальные рисунки, оставленные нашими далекими предками, можно считать первыми граффити.

    В 60-70-е годы прошлого века граффити стали формой самовыражения. Для простых надписей и рисунков тогда использовались маркеры, составы для покраски обуви и другие неспециализированные средства. Постепенно рисунки усложнялись, и место хулиганских надписей заняли настоящие произведения искусства.

    Сегодня самым популярным материалом для работы в стиле граффити являются баллончики с аэрозольной краской, мгновенно высыхающей после нанесения. Цветовая гамма ее включает почти двести оттенков. По устойчивости состав не уступает акриловой краске и в экологическом плане безвреден. Чтобы получить заданную толщину линий и качественно производить заливку, используют насадки на баллон, называемые кэпами. Для окрашивания больших поверхностей — валик, для тонких линий — трафарет.

    В этом году использование street-art на внутренних стенах домов и квартир является одним из самых заметных трендов. Скорее всего, это произошло по причине роста популярности интерьеров в стиле лофт. Граффити ломает пространство, раздвигая рамки стен, помогает легко и быстро создать видовую точку интерьера, придает ему индивидуальность. Чтобы оформить интерьер в стиле граффити, необходимо просмотреть работы нескольких художников и выбрать то, что вам нравится. Не забывайте, что основу успеха составляют идея и талантливый эскиз, но при этом граффити — не просто украшения. Как и любой другой рисунок, они должны дарить эмоции. Тематика сюжетной линии, цветовая гамма и размер — вот то, что обязательно должно быть учтено, чтобы композиция органично вписалась в общий дизайн помещения.

    В качестве основы для граффити подойдут бетон, кирпич, декоративная штукатурка, окрашенная стена, металл, дерево или пластик. Конечная цена складывается из размера изображения, сложности рисунка, типа поверхности, на которую он нанесен. Плоская двухмерная роспись (2-3 цвета) обойдется от 1 500 руб./м2, роспись с перспективой — от 2 500 руб./м 2 .

    Самый простой способ оформить интерьер — приобрести готовые граффити на клеевой основе и при необходимости что-то дорисовать к ним.

    ЛАМИНАТ НА СТЕНЕ

    Использование ламината и некоторых других напольных покрытий для отделки стен является сегодня модным интерьерным решением. Как технически это осуществить? Если поверхность стены — ровная, к ней при помощи анкеров с шагом 200-250 мм фиксируют фанеру или плиты OSB.

    При этом подоснову располагают по диагонали к направлению укладки досок. Между стеной и фанерой кладут подложку, выполненную из вспененного полиэтилена толщиной 2 мм. Далее на полу доски стыкуют друг с другом при помощи

    замкового соединения и частями (щитами) приклеивают жидкими гвоздями к подоснове. Такой способ подходит тогда, когда ламинатом отделывают часть стены. Если же участок отделки — значительный по площади, система на клею будет испытывать большую нагрузку и существует риск ее падения.

    В этом случае (а также когда стена — неровная) необходимо сделать обрешетку, размер которой должен быть кратен количеству полос ламината по вертикали или по горизонтали. Доски ламината фиксируют между собой при помощи замкового соединения, а к обрешетке крепят кляммерами.

    Не следует монтировать ламинат на стены кухни или ванной, так как в этих помещениях — повышенная влажность и существенные перепады температуры.

    Слово «панно» происходит от французского panneau и обозначает изображение тематического или декоративного характера, которое крепят к плоской поверхности. Декоратор Ольга Семенова изготовила состаренное, но очень практичное панно для кухни. Верхняя его часть покрыта настоящей грифельной краской — на ней можно писать мелом. А нижняя украшена крючками ручной работы из полимерной глины в виде чайника и кружек. На них будут отлично себя чувствовать и текстиль в виде полотенец-прихваток, и чашки, и другая кухонная утварь, которая не прочь повисеть вниз головой.

    Что и говорить, красивая, функциональная и вневременная вещица получилась!

    ВАМ ПОТРЕБУЕТСЯ

    • Деревянные рамки, 2 шт.
    • Оргалит
    • Краска для грифеля
    • Грунт
    • Акриловая краска
    • Обои
    • Клей ПВА
    • Лак
    • Крючки
    • Подвесы
    • Полимерная глина
    • Кисти
    • Наждачная бумага
    • Валик
    • Шурупы
    • Ножницы

    Разбираем рамы, вынимая оргалит.

    Оргалит одной из рам покрываем слоем акрилового грунта. Даем высохнуть, после чего наносим два слоя краски для грифельной доски, давая каждому из них как следует просохнуть. При желании такую краску можно сделать самостоятельно Для этого нужно к стакану черной акриловой краски добавить 2 ложки цемента.

    Рамы окрашиваем I-в темный цвет, нанося по очереди черную и темно- коричневую краски в шахматном порядке. После высыхания красок наносим хаотичные мазки оттенками слоновой кости и золота — также в шахматном порядке. После высыхания краски окрашиваем рамы целиком в оливковый цвет Краска высохла, теперь берем влажную поролоновую губку и как бы вытираем верхний слой краски в некоторых местах. У нас должны проявиться нижние слои краски. Наносим на рамы слой акрилового лака.

    Далее на оргалит от второй рамы наносим слой клея ПВА и накладываем сверху подходящий по размеру кусок обоев. Прокатываем валиком, как следует прижимая и разглаживая обои. Кладем оргалит с изображением под пресс на некоторое время.

    Поверх обоев приклеиваем фрагмент, вырезанный из декупажной карты. Клей ПВА аккуратно наносим на изображение при помощи плоской кисти.

    После высыхания клея и краски вставляем листы оргалита в рамы и как следует их закрепляем. Накладываем обе рамы на большой кусок оргалита, объединяя их таким образом в одно панно. Крепим при помощи шурупов или «жидких гвоздей».

    Вылепляем из полимерной тины фигурки чашек и чайника толщиной 1-1,5 см. Накладываем их на крючки, чуть надавливая, после чего снимаем и запекаем в духовке согласно инструкции производителя. Прикрепляем крючки к панно с обоями при помощи саморезов, сместив все крючки к нижнему краю.

    После запекания и остывания расписываем фигурки акриловыми красками. Ждем, пока краска высохнет, после чего наносим слой матового лака на водной основе. Затем приклеиваем чайник и чашки к основанию крючков при помощи клея «Момент». Панно готово!

    ПЛЮСЫ И МИНУСЫ НАПОЛЬНЫХ ПОКРЫТИЙ

    Наиболее широко представлены в современных интерьерах покрытия из материалов на основе древесины (паркет, паркетная доска). Выбор паркета сегодня чрезвычайно широк — от пород деревьев средней полосы до экзотических. Но следует помнить, что долговечность этого покрытия определяется как грамотной укладкой, так и регулярным уходом, прежде всего — соблюдением температурно- влажностного режима. Ламинат в этом плане менее капризен, хотя он, как и паркет, боится воды. Еще в Древнем Риме полы облицовывали керамической плиткой. Сегодня плитка и керамогранит по-прежнему активно используются в санузлах, прихожих и кухнях благодаря их гигиеническим свойствам и легкости в уборке. Но у керамики есть и существенный минус — она холодная, поэтому специалисты рекомендуют монтировать под такой отделкой систему теплого пола. Линолеум сегодня — нечастый гость в интерьерах, его используют в основном в бюджетных ремонтах. Предпочтение же отдают современным виниловым модульным покрытиям, обладающим высокими декоративными свойствами.

    Ламинат, как правило, укладывают так, чтобы длинные швы между панелями были параллельны падающим из окна лучам света.

    КАК ВЫБРАТЬ НАПОЛЬНОЕ ПОКРЫТИЕ?

    При выборе напольных покрытий следует учесть ряд факторов. Во-первых, назначение помещения.

    К примеру, пол в кухне и спальне подвергается разным нагрузкам. Изучите технические особенности покрытия — такие показатели, как износоустойчивость, стойкость к воздействию влаги, разнице температур.

    То есть сначала следует выбирать материал с точки зрения его функциональности. Второй фактор — цвет. Темные цвета пола придают интерьерам «устойчивость», основательность, респектабельность.

    Но на них лучше видно пыль. Светлые полы «размывают» границы интерьера и потому идеально подойдут для маленьких помещений. Третьим фактором являются формат и способ укладки. Длинная доска, уложенная вдоль длинных стен прямоугольного помещения, визуально еще больше вытянет его, уложенная поперечно — поможет скорректировать пропорции. Визуально расширяет пространство диагональная укладка покрытия, но при этом расход материала будет больше. Четвертый момент — фактура материала. Модные сегодня «сучки» могут сыграть злую шутку: если их много — пол будет выглядеть «рябым».

    МОДНЫЕ ТРЕНДЫ В НАПОЛЬНЫХ ПОКРЫТИЯХ

    Первый из них — это натуральность, близость к природе, что обусловлено господством экостиля в интерьерах. В связи с этим растет внимание к паркету, особенно к варианту «французская елка», планки которого имеют угол не 90, а Д5 градусов. Такой пол смотрится изысканно и благородно. Интересное решение некоторые производители придумали для паркетной доски. Просто рустикального стиля (сучки, трещины) им было недостаточно, и в погоне за натуральностью они разработали изделия с кривыми продольными кромками. Пол выглядит так, будто выполнен из необрезной доски. «Тянется» к дереву и керамика. В коллекциях напольной плитки мы видим самые разнообразные по цвету и фактуре изделия. Очень популярны большие плиты с рисунком, идеально копирующим художественный паркет. В моде — геометрические узоры, выложенные из плитки двух-трех оттенков, а также керамика, имитирующая мрамор. Модные лет шесть-семь назад стеклянные вставки в полу вновь возвращаются в интерьеры — их выполняют из стеклянных блоков или триплекса.

    ЛАМИНАТ: НОВЫЕ ТЕНДЕНЦИИ

    Технологии производства напольных покрытий не стоят на месте, и при взгляде на серию новинок кажется, что производители всерьез решили избавить ламинат от главного его недостатка — восприимчивости к воздействию влаги. К примеру, новые коллекции влагостойкого ламината Impressive и Impressive Ultra от компании Quick-Step не боятся воды, поскольку фаска изделий имеет водоотталкивающее покрытие HydroSeal. Свои решения этой проблемы есть и у Egger.

    Помимо технологических инноваций немало свежих идей и с точки зрения дизайна ламината. Новая коллекция 3D от Tarkett представляет собой покрытие, реалистично имитирующее старую древесину с глубокими трещинами. Такой ламинат любому «новоделу» придаст неповторимый шарм старины. А вот коллекция Identity от Parador удивляет мультипанельным дизайном с различными мотивами из 5 или 12 элементов. Если же говорить о цветовой гамме, то самыми трендовыми являются светло-серые и серебристые оттенки ламината, что во многом связано с нынешней популярностью скандинавского стиля.

    МРАМОР И ГРАНИТ

    В оформлении интерьеров мы используем в основном два вида натурального камня — мрамор и гранит, у каждого из которых своя сфера применения. Высокопрочный гранит лучше противостоит физическим воздействиям, дольше сохраняет первоначальный внешний вид и требует меньшего ухода. Поэтому он отлично подходит для укладки в зонах с повышенной интенсивностью движения — например, в прихожей. А вот для пола в ванной комнате его не следует использовать, поскольку полированный гранит — очень скользкий. В этом случае хорошим решением станет неполированный мрамор.

    И хотя благодаря своей пористости и водопроницаемости этот материал впитывает воду, она легко испаряется с поверхности мраморной отделки. Кстати, мрамор отлично подходит для полов с подогревом, поскольку быстрее других камней прогревается и лучше отдает тепло. А вот на кухне его лучше не использовать, поскольку этот вид камня чувствителен к агрессивным средам.

    СПОСОБЫ СТЫКОВКИ РАЗЛИЧНЫХ НАПОЛЬНЫХ ПОКРЫТИЙ

    Даже качественные и красивые напольные покрытия будут выглядеть неэстетично, если их стыковка выполнена безграмотно. Для нее используют стыковочные порожки. В конструктивном плане порожки бывают трех видов — прямые, выравнивающие и завершающие. Первые предназначены для декорирования стыковочных швов между различными видами напольных покрытий, находящихся на одном уровне. С помощью выравнивающих порожков можно соединить разноуровневые покрытия, при этом перепад высот не должен превышать 13 мм. Завершающие порожки применяют для декорирования края покрытия, прилегающего к порогу прихожей, к подиуму. В зависимости от способа крепления изделия бывают скрытого и открытого монтажа.

    В эстетическом плане первые отличаются значительным преимуществом. Они состоят из крепежной рейки, которую прикручивают шурупами к полу, и лицевой планки, надеваемой сверху на рейку. При этом крепеж скрыт, а в изделиях открытого монтажа крепеж остается видимым. В некоторых случаях можно обойтись без порожка, используя для стыковки пробковый компенсатор. Его укладывают в местах, где массивная или паркетная доска примыкает к колоннам, стенам, встроенной мебели, покрытиям из керамической плитки и где обязательно следует оставлять компенсационный зазор.

    Одни из наиболее широко представленных — алюминиевые стыковочные профили. Они могут быть анодированными (например, цвета бронзы, серебра или золота), окрашенными порошковой эмалью либо декорированы под дерево или камень при помощи технологии сублимации. Латунные профили отличаются высокой прочностью, но бывают только одного (золотистого) цвета. В интерьерах в стиле хай-тек будут органично смотреться профили из нержавеющей стали. Порожки из дерева предлагают производители паркета. Пожалуй, это самый простой способ добиться идеального совпадения цвета напольного покрытия и стыковочного элемента, но и самый дорогой. Самым экономичным решением станут пластиковые порожки, однако они недолговечны.

    Если дизайнер придумал криволинейную стыковку покрытий (хотя это сегодня не модно), придут на помощь гибкие порожки из ПВХ. Перед использованием их кладут в горячую воду (+50…+70°С), а через 15 минут, когда материал станет эластичным, укладывают по контуру стыка.

    Красивые с точки зрения дизайна стыки можно сделать при помощи порожков скрытого монтажа.

    КОВРЫ

    Современные ковры отличаются разнообразием дизайнов и техники производства. Прежде чем купить понравившееся изделие, прислушайтесь к советам профессиональных декораторов, ведь ковер — это довольно активная интерьерная составляющая, к тому же дорогостоящая. Существует три варианта оформления интерьера с помощью ковров — аналоговый, контрастный и исторический. Суть первого из них — в том, что ковер находится в гармонии с интерьером и деликатно дополняет его. Контрастный метод предполагает, что ковер вступает в противоречие с основной гаммой интерьера и благодаря этому доминирует в нем. Такой прием хорошо использовать в нейтральных, но несколько скучных интерьерах, чтобы придать им настроение, позитивные эмоции, внести ритмику. И наконец исторический метод используется при создании ярко выраженного этнического интерьера. В этом случае ковер является органической составляющей общей концепции. Например, персидские ковры с изящным завораживающим рисунком подчеркнут восточный колорит интерьера, добавив ему исторической правдоподобности.

    Следует учесть, что светлый ковер визуально расширяет помещение, темный — сужает.

    КОВРЫ С Зд-ЭФФЕКТОМ

    Удивительный трехмерный мир добрался и до ковров, в результате чего появились модели с 30-эффектом. Добиться его можно при помощи одной из двух технологий. Первая — более простая, когда эффект объемности изображения создается исключительно за счет смешения различных цветов и оттенков. Вторая, так называемая скульптурная, точнее — тафтинговая. Скрученные нити набивают на основу при помощи специального пистолета.

    С обратной стороны изделия набитый ворс закрепляют латексом и прикрывают подкладкой. Лицевую поверхность ковра несколько раз зачищают, полируют и выстригают согласно дизайнерскому рисунку. При этом ворс имеет разную высоту. Он может быть разрезным, петлевым или комбинированным. Как выглядят такие изделия?

    Например, ковер Lima от Eko Hali и модель из коллекции Nature от DeLuxe Carpet напоминают крупную морскую гальку, круглый ковер от Esprit — большую ажурную салфетку, а коврики для ванной комнаты от Confetti — изысканную розу.

    Американский виски Jack Daniels имеет не только отработанный веками вкус, но и превосходную с точки зрения дизайна бутылку. Ольга Семенова предлагает нашим читателям мастер-класс по созданию настольной лампы с основанием, сделанным из бутылки легендарного виски. Для начала основание нужно окрасить красками под матирование (оставив прозрачным сам узор), сверху поверхность декорируют контурными красками в технике point-to-point. Затем необходимо просверлить отверстие для провода и вставить патрон в пробку. Лампа готова! А абажур можно взять самый обыкновенный и декорировать его по собственному вкусу — например, изящными хрустальными подвесками.

    • Стеклянная бутылка
    • Белый абажур
    • Шнур электрический
    • Патрон для лампы
    • Винная пробка
    • Контуры акриловые
    • Средство для матирования стекла (на водной основе)
    • Тесьма
    • Подвески
    • Молоток
    • Клей текстильный
    • Иголка
    • Нитки
    • Дрель со сверлом

    1.Для начала нам необходимо проделать отверстие в бутылке, чтобы протянуть электрический провод. Используем для этого дрель и тонкое сверло для плитки. Помещаем бутылку под небольшую струю воды и просверливаем отверстие на низких оборотах дрели без сильного нажима, чтобы избежать трещин.

    Предварительно советуем отметить место маркером.

    2.Далее толстым сверлом акуратно, стараясь не раскрошить, просверливаем отверстие в винной пробке.

    3.Теперь с помощью молотка закрепляем в пробке втулку для патрона.

    4.Отмеряем необходимое количество провода и вставляем его в бутылку через просверленное боковое отверстие. Вытаскиваем провод через горлышко и пробку, после чего зачищаем концы с помощью ножа, плоскогубцев или специального инструмента — стриппера.

    5.Закрепляем провод внутри патрона и прикручиваем сам патрон к втулке. Вставляем пробку в горлышко так, чтобы она сидела максимально плотно и не давала патрону двигаться в стороны.

    6.Приступаем к декоративной части. Заранее продумываем рисунок на основании (бутылке).

    С помощью поролонового спонжа наносим тонкий слой пасты для матирования стекла. Паста на водной основе лишь сымитирует матирование, зато она абсолютно безопасна в отличие от химических матирующих средств.

    Теперь, после тога как паста полностью высохнет, с помощью акрилового контура серебристого цвета рисуем узоры на бутылке.

    Узор рисуем точками. Для этого равномерно надавливаем на тюбик с контуром.

    При необходимости вытираем носик тканевой салфеткой и продолжаем роспись. Даем контуру полностью высохнуть в течение 2-3 часов.

    Приклеиваем к верхней и нижней частям абажура тесьму, используя клей для текстиля.

    После того как нижняя тесьма надежно закрепится и клей высохнет, украшаем ее стеклянными подвесками. Пришиваем их вручную при помощи иголки и нитки через равное расстояние. Крепим абажур на патрон, прикручиваем защитное кольцо и вставляем лампу, подходящую по мощности, к патрону. Наша дизайнерская лампа готова!

    КАК ВЫБРАТЬ ШТОРЫ?

    «Одежду для окон» классифицируют по географическому или технологическому признаку.

    В первом случае различают шторы австрийские, итальянские, лондонские, римские, французские, японские. Во втором — рулонные, шторы-экраны, шторы с ламбрекенами. Но эти классификации можно упростить, разделив все шторы на раздвижные и подъемные. Раздвижные свободно передвигаются по карнизу в горизонтальном направлении, а подъемные — в вертикальном. Дизайнеры рекомендуют подбирать шторы и тюль на завершающем этапе оформления

    интерьера, когда отделаны все вертикальные и горизонтальные поверхности, закончена меблировка. Цвет и фактура текстиля должны определяться стилистикой и цветовой гаммой помещения. Интересно, что в Японии принято четыре раза в год менять шторы — в соответствии с сезонами. Сложно и дорого? Если сшить двойные шторы из тканей-компаньонов, вам не составит труда менять текстиль, когда захочется.

    На одном окне можно использовать различные варианты штор, например римские и традиционные.

    Главное — правильно подобрать рисунок и цвет.

    ВАРИАНТЫ ШТОР. ФРАНЦУЗСКИЕ ШТОРЫ

    Французские шторы появились в XVIII веке. Ими украшали залы дворцов, оперы и театра. Этот вид штор представляет собой ткань, собранную в горизонтальные полукруглые складки (фестоны) при помощи тесьмы, проложенной по вертикали от верха до низа. Низ штор не закреплен, благодаря чему они свисают, образуя элегантные драпировки. Чаще всего французские шторы шьют из легких тканей как с матовой, так и блестящей поверхностью — тюль, органза, вуаль, шелк, атлас.

    Если нужно получить пышную объемную драпировку, специалисты рекомендуют выбирать ткань легкую, но жесткую, для ниспадающих складок — мягкую и тяжелую. Лучше всего подходят для драпировки ткани однотонные или в тонкую полоску. Французские шторы уместны в гостиных, оформленных в классическом стиле, в романтических дамских будуарах или спальне маленькой принцессы. Чтобы французский шарм проявил себя во всем великолепии, собранный в фестоны тюль дополняют классическими портьерами и ламбрекеном (поперечная драпировка из плотной ткани со складками, кистями, украшающая верх оконного проема).

    РИМСКИЕ ШТОРЫ

    Самый распространенный вид подъемных штор — римские. Они представляют собой тканевый экран, который поднимается вверх ровными горизонтальными складками. Для создания римской шторы используют рейки-тяжи, колечки, шнур и утяжелитель. В качестве тяжей подойдут деревянные рейки, пластиковые вставки или металлические прутья. Их продевают в кулиски, сделанные в шторе с изнанки. Расстояние между кулисками — 20-25 см.

    При подъеме шторы собираются в четкие ровные складки. Для спуска и подъема римской шторы служат шнуры, пропущенные сквозь колечки на обратной стороне.

    В нижнюю кулиску вставляют планку-утяжелитель, которая помогает шторе держать форму. По расходу ткани это самый экономичный вариант текстиля для окон. Ширина полотна обычно на 3-5 см больше ширины окна или имеет одинаковый с ним размер, если шторы подвешивают внутри оконного проема. Римские шторы широко используются сегодня и в классических, и в современных интерьерах.

    Если хотите, чтобы шторы не выгорали и быстро не загрязнялись, используйте для их пошива ткани, пропитанные специальными составами.

    ЯПОНСКИЕ ШТОРЫ

    Японские шторы (их еще называют панельными или экранными) по конструкции напоминают вертикальные жалюзи с той лишь разницей, что «полосы» гораздо шире (от 50 до 150 см) и не имеют поворотных механизмов.

    В конструктив штор входит широкий многорядный карниз, по которому движутся «экраны». Сколько полотен — столько и рядов на карнизе. Чтобы ткань не заворачивалась вверх, на каждой полосе внизу прикреплен утяжелитель. Чаще всего полотнами управляют вручную. Передвижение каждого из них осуществляется полностью автономно. Если конструкция состоит из пяти шторных полотен, можно использовать карниз с автоматическим управлением. Панели японских штор могут быть выполнены из различных по фактуре и цвету материалов. Они бывают легкими, прозрачными и более плотными, защищающими от солнца и посторонних взглядов. Лучше всего японские шторы смотрятся в интерьерах, оформленных в стилистике минимализма.

    ВЕРЕВОЧНЫЕ ШТОРЫ

    Оригинально декорировать оконный (или дверной) проем можно с помощью штор, которые называют кисеей, а также шторами-нитями, шторами-дождем, веревочными шторами. Кисея появилась на Востоке, где использовалась для легкого затенения помещения. Сегодня в продаже можно найти несколько вариантов кисеи — однотонные и разноцветные нитяные занавесы с тонкими нитями или «лапшой»; веревки, спирали и цепочки; нити с помпонами. Кисея может быть украшена ракушками, бусинами, стеклярусом, пайетками. Ширина готовых изделий — от 1,2 м до 3 м, длина — 2,5 и 3 м. Если необходимо уменьшить высоту штор, делают это следующим образом. Сначала надо повесить шторы на карниз, дать им отвисеться несколько дней, чтобы нити распрямились, а затем аккуратно подрезать ножницами по уровню пола. Стирка изделий также не представляет сложности. Чтобы нити не запутались, шторы делят на несколько частей, каждую из которых в одном-двух местах перевязывают лентами. Стирают занавес в стиральной машине, поместив его в специальный мешочек. После стирки влажные шторы сразу вешают на карниз.

    ФОТОШТОРЫ

    Технологии перенесения рисунка на ткань нам хорошо известны: принтованными футболками или картинами сегодня никого не удивишь. А вот фотошторами — можно.

    На российском рынке покупатели еще только присматриваются к ним, как, впрочем, и к любой другой новинке, прикидывая, где их можно использовать. Декораторы считают, что такие изделия отлично подходят для детских комнат, могут стать украшением кухни. С их помощью можно преобразить любое помещение без окон, создав иллюзию закрытых оконных проемов. А те, кто не любит «застывших» интерьеров, могут благодаря им менять настроение в любом помещении дома. Надоели серые ноябрьские дни — повесьте шторы с морской тематикой или цветущей поляной. Приближается Новый год — выберите одну из рождественских тем. Никак не можете поехать в путешествие — пусть вас порадуют виды «Парижского утра» или «Солнечной Венеции». Средняя стоимость изделий (два полотна размерами 1Д5 х 260 см) — от 6 000 руб.

    ПОДХВАТЫ ДЛЯ ШТОР. МЯГКИЕ ПОДХВАТЫ

    Подхваты для штор можно разделить на две группы — мягкие и жесткие. Первые — это традиционные изделия, которые, как правило, шьют из той же ткани, что и шторы, или из контрастной по цвету, выразительно подчеркивающей фактуру основного материала. Благодаря мягким подхватам шторы драпируются и получают объем. Для таких изделий подойдет любой текстиль за исключением очень плотного, объемного и жесткого (бархат, жаккард). Иногда подхваты делают из витого шнура. Чтобы придать декоративность изделиям, их украшают оборками, лентами, бантами и розетками из ткани, бисером, стразами, кистями, искусственными цветами. Традиционным подхватам необходимы держатели (крючки или скобы), которые прикрепляют к стене по бокам от окна.

    ЖЕСТКИЕ ПОДХВАТЫ

    Если мягкие подхваты прекрасно дополняют текстиль в классических интерьерах, то для современных интерьеров предпочтительнее иные варианты. Речь идет о жестких подхватах — кольцах, спиралях, тросиках, цепочках.

    Одни из самых широко распространенных — подхваты на магнитах, которые могут выглядеть минималистично ь(в виде небольшого квадрата или круга) или роскошно (из цветного стекла, со стразами), но всегда отлично справляются с задачей поддерживания шторы. Жесткие изделия не требуют дополнительных креплений. Кстати, если вы так и не нашли подходящий вариант подхватов, можно приложить фантазию и создать свою модель, используя в качестве основы нейтральные по цвету изделия на магнитах и украсив их в соответствии с выбранной стилистикой. В детской, например, можно декорировать текстиль прихватами с небольшими забавными мягкими игрушками. Чтобы шторы хорошо смотрелись, нужно помнить правило: прихваты должны находиться не ниже 1/3 высоты шторы от пола.

    Учтите, что декор окна зависит не только от дизайна подхвата, но и от места его крепления.

    КАРНИЗЫ

    Как бы удачно ни были подобраны шторы и тюль, именно карниз является завершающим штрихом в «одежде для окон». Для окон сложной формы, эркеров, балдахинов и при делении помещений на разные зоны с помощью ширм предназначена разработка итальянских дизайнеров — так называемый гибкий карниз. Изготовлен он из эластичного высокопрочного пластика. Изделие легко изогнуть и при этом невозможно сломать, даже перегнув на 90 градусов, поскольку в нем идеально сочетаются максимальная вертикальная жесткость и горизонтальная гибкость. Несмотря на свою небольшую массу, он не прогибается под весом даже самых тяжелых штор. Карниз может быть как однорядным (например, его можно использовать для навешивания шторки над крутой ванной), так и многорядным. Он подходит для потолочного и для настенного крепления. Стоимость карниза длиной 3,5 м — 945руб.,5м — 1 125руб.,7м — 1 485руб., Юм — 2700руб.

    УПРАВЛЕНИЕ КАРНИЗОМ

    Иногда вручную раздвигать-задвигать шторы бывает неудобно. К примеру, когда в помещении много окон или они очень высокие (панорамные в частных домах), если доступ к шторам затруднен или шторы очень тяжелые. В таких случаях незаменимыми помощниками станут карнизы с автоматическим управлением. Управлять можно как одним карнизом, так и целой группой в одном помещении при помощи кнопки на настенном блоке — или при помощи пульта, что гораздо удобнее. Например, можно раздвинуть шторы, не вставая с постели. Движется полотно благодаря электродвигателю, управляющим бегункам и подъемным блокам. Есть пульты, позволяющие создавать разные программы работы штор: закрывать их в момент включения телевизора или создавать «эффект присутствия» — через определенные промежутки времени поднимать и опускать шторы, даже если жильцов в доме нет. Карнизы с автоматическим управлением можно найти в линейках продукции компаний Mottura, Silent Gliss, Somfy, Decomatic,

    Следует учесть, что еще на стадии ремонта надо провести электрокабель к месту установки моторизированных карнизов.

    ТКАНИ ДЛЯ ОБИВКИ

    При заказе ткани для обивки новой мягкой мебели (или для перетяжки старой) мы, как правило, ориентируемся на ее цвет, рисунок и цену. Но этого мало, ведь обивочный текстиль должен обладать высокими функциональными свойствами. Познакомимся с особенностями тканей, наиболее часто используемых для обивки мебели, — жаккарда, шенилла, флока. Жаккардовые ткани изготавливают из натуральных волокон — таких, как лен, шерсть, шелк, а также из искусственных и смешанных. К важнейшим характеристикам жаккарда относятся износоустойчивость, долговечность, цветостойкость. Достоинством шенилла является его экологичность — это натуральный материал, в котором присутствует лишь незначительное количество искусственных и синтетических волокон. Он обладает теми же положительными потребительскими качествами, что и жаккард, а кроме того — низкой пиллингуемостью (на нем не образуются катышки). Однако владельцам кошек и собак не стоит использовать шенилл в качестве обивки, иначе зацепок не удастся избежать. А вот флок (нетканый текстиль) не боится острых коготков домашних питомцев: не случайно его называют «антикоготь».

    ЧЕХЛЫ НА СТУЛЬЯ

    Текстиль — один из самых быстрых способов кардинально преобразить интерьер. В последнее время в моду вернулись чехлы для стульев, но сегодня их используют не для защиты мебели от пыли, а в качестве декора. Выделяют три разновидности чехлов: свободно сидящие, плотно обтягивающие и чехлы-накидки.

    Выбор ткани и фасон чехла зависят от стиля интерьера, но в любом случае ткань должна быть износоустойчивой, плотной и не давать усадки. Ленты, тесьма, кисти, банты — далеко не полный перечень того, чем можно украсить чехлы. Дизайнерские изделия могут быть декорированы вышивкой бисером, бусинами, мехом, кружевом. К примеру, стулья в классическом интерьере потребуют чехлов из бархата, велюра, шелка или парчи. Для помещений, оформленных в стиле прованс, подойдут чехлы из льна, цветастой или полосатой хлопковой ткани. Клетчатая «шотландка» придаст особую выразительность столовой в английском стиле. С помощью чехлов для стульев можно подчеркнуть индивидуальность интерьера и преобразить даже самую неказистую мебель.

    Изготовление чехлов лучше заказать специалистам. Разработка дизайнерского эскиза обойдется в 1 300-1 700 рублей.

    В век информационных технологий любой в мире журнал чаще всего совпадает по весу и объему с планшетным компьтером, покупается и читается в нем же. После прочтения стирается. Дизайнер Екатерина Беляшова немного старомодна: обожает запах свежей типографской краски, тяжесть глянца в руках и возможность погладить страницы. Именно для таких романтичных натур предназначается мастер-класс по декупажированию настольной корзины для журналов. Декор мореной деревянной заготовки Mr. Carving легко осуществить при помощи рисовой бумаги Love2art, объемных паст и трафаретов. Прелестная вещица, далекая от рынка конъюнктуры!

    • Деревянная заготовка «Ваза» Mr. Carving
    • Паста
    • Морилка на водной основе
    • Краски акриловые
    • Лак акриловый
    • Трафарет
    • Клей для декупажа
    • Бумага рисовая Love2art «Ангелы с ландышами»
    • Лак кракелюрный одношаговый
    • Спонж
    • Кист- Мастихин

    Для начала подготовим деревянную поверхность к окрашиванию. Ошкуриваем ее мелкозернистой наждачной бумагой. Древесную пыль стираем влажной тканью или стряхиваем сухой кистью. Наносим слой морилки на водной основе при помощи поролонового спонжа. Даем высохнуть.

    Две стороны вазы мы украсим разноцветными полосками.

    Для того чтобы нам было удобно наносить краску полосами, предварительно наклеиваем кусочки малярного скотча.

    Наносим акриловую краску нежнорозового цвета между полосками скотча с помощью плоской широкой кисти.

    На две другие стороны вазы, окрашенные только морилкой, наносим слой одношагового кракелюрного лака. Даем ему высохнуть.

    Поверх лака для кракелюра наносим белую акриловую краску. Делаем это быстро и в один слой, чтобы не перекрыть образующиеся на поверхности трещинки. Даем краске высохнуть.

    Берем рисовую бумагу для декупажа Love2art и вырезаем подходящий по размеру фрагмент.

    Далее приклеиваем й фрагмент на боковинки вазы (те, что с кракелюрами). Используем для этого клей для декупажа и плоскую синтетическую кисть. Бумагу приклеиваем, нанося клей от центра к краям. Убираем кистью пузырьки воздуха и складки.

    Для того чтобы защитить изображение, наносим поверх него слой финишного лака на водной основе. Даем ему полностью высохнуть.

    Верхние торцы вазы окрашиваем акриловой краской в цвет полосок на боковинках. Используем для этого узкую плоскую синтетическую кисть.

    С помощью трафарета создадим объемный узор. Прикладываем подходящий трафарет к боковинке вазы и поверх него наносим текстурную пасту с помощью шпателя или мастихина. Аккуратно поднимаем трафарет, чтобы не сдвинуть пасту. Даем высохнуть в течение нескольких часов.

    При желании вы можете дополнить декор вазы отдельными готовыми элементами Мr. Carving.

    ТЕНДЕНЦИИ МЕБЕЛЬНОЙ МОДЫ

    Мебельные тренды 2022 года радуют своим разнообразием. Новинки найдутся для интерьеров, выполненных в самой разнообразной стилистике.

    Поклонникам классики мода предлагает обратить внимание на мягкую мебель барочного стиля в обивке из натурального шелка и бархата, на украшенные резьбой и позолотой комоды и столовые. Роскошь, и еще раз роскошь — вот что рекомендуют дизайнеры для классических интерьеров.

    Второй тренд — обращение к моде 50-х и 60-х годов прошлого века. Низкие диваны и кресла, округлые формы, немного футуристичного дизайна — и вот уже готов эффектный интерьер в ретростиле. А если какие-то предметы мебели тех лет вам достались в наследство, не спешите их выбрасывать, поскольку сегодня актуален подход Recycle It, призывающий подарить вторую жизнь старым вещам. Достаточно всего лишь поменять обивку, немного подкрасить или отлакировать детали мебели.

    В моде — библиотеки и дизайнерские книжные шкафы самых оригинальных форм.

    С помощью одного только такого изделия можно сделать интерьер авторским. Помещения в современной стилистике дизайнеры предлагают оформить прозрачной пластиковой мебелью, словно растворяющейся в интерьере, или «ажурной», больше напоминающей металлический каркас, чем привычные предметы.

    При выборе мебели в первую очередь обратите внимание на ее функциональные качества — прочность и эргономичность.

    МЕБЕЛЬ ДЛЯ ПРИХОЖИХ

    Громоздкая мебель сегодня не в моде, и потому о традиционной прихожей- стенке, продающейся в магазинах, лучше забыть. Прежде чем делать поспешные покупки, стоит оглядеться, оценить площадь «визитной карточки» квартиры и ответить на следующие вопросы: на что повесить одежду? куда положить головные уборы, перчатки, сумки и зонты? куда поставить обувь? на что присесть при переобувании? куда посмотреться перед выходом из дома? Первое, что следует выбрать, — вешалку для сезонной одежды. На ее крючки можно также повесить зонты и сумки. Если над ней сделать полку, туда можно складывать головные уборы и перчатки. Для обуви сегодня придумано немало различных конструкций, в том числе очень удобных, в которых обувь хранится вертикально

    и занимает совсем немного места. Зеркало в прихожей должно быть обязательно. Желательно, чтобы вы могли видеть себя в нем в полный рост. И наконец еще один непременный предмет — банкетка или пуфик. Если размеры помещения не позволяют их поставить, можно заказать в мебельной мастерской откидное сиденье, обтянув его тканью, подходящей по цвету и рисунку к общей концепции прихожей.

    КАК ВЫБРАТЬ КРЕСЛО?

    Те, кто ценит комфорт, при выборе мебели во главу угла ставят ее эргономичность — удобство и соответствие особенностям строения тела пользователя. Что такое эргономичность для кресла? Сидящий в нем человек должен иметь пять точек опоры: ноги стоят на полу (на подножке), руки находятся на подлокотниках, а спина поддерживается спинкой кресла. Угол между сиденьем и спинкой должен составлять немного больше 90 градусов. Подлокотники считаются удобными, если не приходится слишком опускать или задирать локти. В этом случае они не будут создавать нагрузку на шею, верхнюю часть туловища и станут удобными опорами-рычагами, позволяющими легко встать с кресла. Покупая кресло, поинтересуйтесь у продавца, какой материал использован для набивки. Чаще всего сегодня для этой цели применяют блочный эластичный полиуретан. Чем он плотнее, тем долговечнее. Для спинки кресла плотность материала должна быть не менее 25 кг/м3, для сиденья — от 35 кг/м3. В самых удобных моделях упругость нарастает по мере погружения пользователя в кресло.

    ГОТОВАЯ ИЛИ НА ЗАКАЗ?

    Далеко не всегда готовая мебель по дизайну или габаритам может вписаться в отведенное ей место в помещении. В таком случае стоит прибегнуть к услугам специализированных компаний, занимающихся изготовлением мебели. Конечно, это обойдется дороже, но не будем забывать, что индивидуальное исполнение предметов обстановки поможет придать неповторимость интерьеру. Как начинается работа по созданию индивидуального мебельного проекта?

    Будущий владелец мебели вместе с дизайнером обсуждают особенности заказа, после чего последний рисует эскиз мебели и создает ее 30-изображение в интерьере, позволяющее представить, как будет выглядеть новый предмет мебели в конкретном помещении. Специалисты рекомендуют кухни, библиотеки, стеллажи, корпусную и другую мебель, которая имеет нестандартные габариты, делать индивидуально, а не пытаться собрать из готовых модулей. При этом особое внимание необходимо обратить на фурнитуру, поскольку во многом именно она обеспечивает прочность и долговечность мебели. Заказывая мягкую мебель, имейте в виду, что цена одной и той же модели будет существенно отличаться из-за стоимости обивочных тканей.

    В 2007 году на Таганской улице был открыт памятник табурету. В бывшей усадьбе братьев Аршеневских размещается Музей мебели, перед которым и установлен трехметровый памятник табурету. Уменьшенную копию именно такого предмета мебели эффектно декорировал дизайнер Константин Половко. Для начала была проведена полная реставрация старинного табурета, на ножках которого в результате появился объемный орнамент, выполненный при помощи структурной пасты и тонированный патиной. На крышке разместился отпечаток старинного портрета женщины. Отпечаток, как и весь облик табурета, искусственно состарен, что придает ему особый шик и колорит.

    • Табурет
    • Акриловая краска
    • Распечатанное изображение
    • Калька
    • Ручка или карандаш
    • Декоративные мебельные ручки
    • Трафареты
    • Мастихин
    • Битумный воск
    • Лак-спрей матовый
    • Краска акриловая золотая
    • Шуроповерт
    • Кисточки

    Для начала нам нужно отрисовать трафареты с распечанного изображения, которое планируется переносить на сиденье табурета. Для этого разделяем изображение на цвета и рисуем каждый раз определенный цвет.

    Трафаретов всего должно получиться от 5 до 7 штук. Далее грунтуем поверхность сиденья акриловым грунтом для того, чтобы цвета были яркими и не просматривалась структура дерева.

    Теперь окрашиваем поверхность сиденья табурета красной акриловой краской с матовым эффектом. Даем краске как следует высохнуть. Переносим заранее отрисованные и вырезанные трафареты на табурет Внимание: очень важно, чтобы все трафареты были одинакового размера, и обязательно необходимо отследить, чтобы изображения не смещались в процессе переноса.

    С помощью пластикового трафарета на ножки табурета наносим структурную пасту со всех k сторон—тем самым мы имитируем резьбу по дереву. После того как паста полностью высохнет, ее можно отшлифовать мелкозернистой наждачной бумагой, чтобы скрыть неровности. Окрашиваем ножки табурета в золотой цвет с помощью акриловой краски с эффектом металлика.

    Наносим битумный воск для того, чтобы придать табурету состаренный вид Собираем все элементы стула и прикручиваем декоративные ручки.

    Далее на готовом изображении поправляем все неточности и немного состариваем поверхность с помощью битумного воска, золотой и черной акриловых красок Также можно нанести потертости и ободрать в некоторых местах краску.

    Это придаст табурету еще более состаренный вид. После того как краска полностью высохнет, покрываем предмет матовым лаком в пять слоев с просушкой кащого слоя.

    В данном случае удобно использовать лак-спрей. Готово!

    ЧТО ТАКОЕ СВЕТОВОЙ СЦЕНАРИЙ?

    Просто выбрать светильники для дома — такой поход к световым задачам в интерьере уже устарел. И даже грамотно разбить освещение по группам — этого тоже сегодня мало. Необходимо создать индивидуальный световой сценарий. С развитием технологий в области освещения значительно расширились возможности использования света в интерьере. Даже появилась новая профессия — светодизайнер. Глубокие технические и дизайнерские знания делают его самым настоящим волшебником — специалистом по созданию световых сценариев. Что же входит в это понятие? Основой его является план расположения всех осветительных приборов, разбивка их по группам, а также план расположения выключателей и розеток. Но световым сценарием этот план становится лишь тогда, когда многоступенчатая система из разнообразных осветительных приборов одновременно решает не только функциональные, но и эстетические и эмоциональные задачи в соответствии с особенностями каждого помещения. То есть помимо сугубо технических расчетов — светового потока, цветовой температуры, индекса цветопередачи — светодизайнеры продумывают, как свет будет влиять на наше настроение и эмоции.

    КАКИМИ ОНИ БЫВАЮТ?

    Световые сценарии учитывают работу каждого из осветительных приборов, чтобы затем использовать их по одиночке или в группе в зависимости от поставленных задач. Одно и то же помещение может иметь от двух-трех до шести и более сценариев. Рассмотрим это на примере гостиной. К примеру, сценарий «Вечер» включает в себя использование бра и торшеров, дающих мягкий уютный свет; сценарий «Праздник» требует включения не только центральной люстры, но и других светильников, чтобы сделать атмосферу гостиной особенно праздничной; а если вечер заканчивается дискотекой, подходящее настроение можно создать при помощи разноцветной неоновой подсветки — это уже третий световой сценарий. Просмотр телевизора потребует иного решения — включения настенных бра и декоративного света. Украшающие помещения картины или коллекция сувениров нуждаются в отдельной подсветке. Если же гостиная является зоной open air, в которую также входят столовая и кухня, то световых сценариев будет гораздо больше.

    СВЕТ И ИНТЕРЬЕР

    Грамотно продуманное сценарное освещение позволяет преобразить интерьер, расставить необходимые акценты, выделить смысловую точку помещения или разделить его на функциональные зоны. В интерьере все взаимосвязано: свет, цвет, фактуры материалов. К примеру, в деревянных домах, где стены окрашены в желтые и коричневые тона, нужны более яркие светильники, поскольку дерево обладает высокими поглощающими свойствами. Хорошо отражают свет такие материалы, как декоративная штукатурка со светоотражающими частицами, глянцевые керамические покрытия, стекло. Светлые стены отражают свет на 60-80 %, темные — на 20 %, поэтому в санузле одной и той же площади, но при светлых стенах потребуется один расчет освещенности, при темных — другой. Очень важна равномерность освещения. Если человек долго находится в помещении с резкими участками света и тени, он быстро утомляется, чувствует дискомфорт. Не применяя дополнительных светильников, можно улучшить освещение за счет зеркал, расположенных напротив источника света.

    УПРАВЛЕНИЕ СВЕТОМ

    Управлять сценариями можно вручную, но удобнее это делать при помощи системы «Умный дом»: одним пультом вы можете закрыть шторы на автоматическом управлении, выставить нужный уровень яркости тех или иных осветительных приборов, включить телевизор. Светодизайнеры рекомендуют на стадии проектирования освещения продумать размещение световых приборов и запрограммировать контроллер управления светом на несколько световых сценариев. При включении какого-либо из них автоматически будут включены только определенные светильники — согласно световому сценарию. Это позволяет экономить время и максимально использовать световую систему в различных режимах. Причем возможности системы управления не ограничены: можно разработать любые динамические световые сценарии на каждый день в течение года. Конечно, создание сложных систем управления светом по силам только профессионалам, но ручной вариант «режиссуры» можно продумать и самостоятельно.

    ВЫКЛЮЧАТЕЛИ И ДИММЕРЫ

    Какие устройства помогают управлять светом в ручном режиме? Прежде всего — обычный одно- или многоклавишный выключатель. Главное — установить его грамотно с точки зрения удобства пользования им. Управлять одним и тем

    же осветительным прибором из разных мест поможет проходной выключатель. Если установить его в начале и в конце длинного коридора или на первом и последнем этажах дома в зоне лестничных маршей, не придется возвращаться в темноте, после того как вы выключили свет. Еще одно без сомнения удобное средство управления — диммеры, позволяющие плавно регулировать яркость источников света. Однако следует помнить, что не все светильники имеют возможность диммирования, во многом это зависит от типа лампы. В этом плане лучше всего подходят галогенные лампы с реостатом, а вот компактные люминесцентные диммируются плохо.

    Для диммирования светодиодов потребуется специальный драйвер. Вместо обычного выключателя сегодня нередко используют панельные системы со встроенной функцией программирования без подключения компьютера.

    ЧТО НАДО ЗНАТЬ ОБ ИСТОЧНИКАХ СВЕТА?

    Эстетика и эмоции светового сценария базируются на технических характеристиках — таких, как световой поток, световая отдача, температура света, индекс цветопередачи. Световой поток определяет количество света, излучаемого источником, и измеряется в люменах (лм). Для расчета освещения необходимо в первую очередь знать этот показатель. Световая отдача — это отношение светового потока лампы к ее мощности (Вт). Использование источников света

    с высокой светоотдачей — компактных люминесцентных или светодиодов помогает экономить электроэнергию. От цветовой температуры ламп зависит, насколько комфортно будет в помещении. Специалисты рекомендуют для частных интерьеров лампы с «теплой» цветовой температурой, равной 2 700-3 500 К (теплый белый или нейтральный белый свет). Она ближе всего к спектру обычной лампы накаливания. Индекс цветопередачи (Ra) — отношение цветов предметов при освещении их каким-либо источником света к цветам этих же предметов, освещаемых эталонным источником света (Солнцем). Выбирайте лампы с Ra не меньше 80 — это значение, близкое к солнечному спектру.

    Визуально приподнять низкий потолок можно с помощью настенных светильников, направленных на потолок.

    МОДНЫЕ СВЕТИЛЬНИКИ

    Самые модные светильники 2022 года на разных языках смело заявляют одно и то же: «Нам нечего скрывать!» — и срывают с себя все, что только можно. А что остается? «Скелетная» часть — из хромированного, позолоченного, окрашенного в яркие цвета металла. Так и хочется взять в руки проволоку и смастерить что-то подобное, чтобы быть в тренде. А вот Джованни Барбато создал не абстрактный каркас. Он выбрал в качестве основы армиллярную сферу —

    старинный астрономический прибор — и покрыл светильник 24-каратным золотом. В итоге получилось миниатюрное изображение вселенной, в центре которого находится Солнце-светодиод, а вокруг него — линии, обозначающие траектории движения звезд и планет. Свою версию «обнажения» предложила фабрика Mineheart, создав подвесной светильник King Edison Pedant Lamp. Дутый вручную прозрачный стеклянный плафон, напоминающий лампочку Эдисона, не скрывает расположенной внутри него миниатюрной латунной люстры со свечами.

    Тема природы явственно ощущается в дизайне современных осветительных приборов. К примеру, лампы в подвесном светильнике StellFly от Carlesso напоминают лепестки магнолий, колышущиеся от дуновения ветра, а может, птиц, приготовившихся вспорхнуть с затейливо изогнутых хромированных лент. Торшер Airo того же производителя не оставляет сомнений, что навеяло столь

    оригинальный дизайн. Традиционный цилиндрический абажур посажен на выполненное из пластика основание, заканчивающееся двумя изогнутыми «лапками». Светильник напоминает залетевшую неизвестно откуда птицу, с которой так уютно сидеть рядом поздним вечером! А вот потолочные светильники в виде желудей (Terho от Maija Puoskari для Mater) приглашают нас в лес, под сень раскидистого дуба. Экологическую тему продолжает, но уже в иной трактовке необычный светильник Spectral Lights дизайнера Philippe Rahm. В нем различные спектры света адаптированы для нужд всех, кто живет в доме, — людей, животных, птиц и растений. ! 17

    Много дизайнерских предложений и для помещений с высокими потолками. К примеру, компания Fabbian недавно представила новую модель из коллекции Beluga, состоящую из множества шариков на подвесах, которые соединены таким образом, что в итоге образуют большой купол. Традиционные изделия из муранского стекла становятся все затейливее, прибавляют в объемах. Многочисленные цилиндры золотистого и серебристого цветов со вставками из прозрачного стекла и хрустальными подвесками — такую люстру предлагает ММ Lampadari. Светильники вытягиваются до невероятных размеров, спускаются от потолка до пола в виде капелек дождя, обрастают огромным количеством плафонов, свечей и декоративных ламп — и наконец превращаются в удивительные арт-объекты и занимают значительную часть помещения. А вот Fabbian пошла еще дальше, предложив светящиеся стены — точнее, шторы- светильники из стекла, которые могут быть любого размера и подходят для зонирования пространства.

    АРХИТЕКТУРНЫЙ СВЕТ

    Одна из новинок в области интерьерного освещения — архитектурный свет. Активно использующийся для подсветки фасадов городских зданий, сегодня он вошел и в интерьеры. Архитектурные системы освещения состоят из светодиодных светильников, которые либо встраиваются внутрь стены,пола,потолка, лестничного пролета на этапе ремонта, либо монтируются на стену или потолок.

    Осветительные приборы такого типа бывают различной формы — прямоугольной, квадратной, круглой, овальной, что позволяет максимально широко использовать их дизайнерские возможности. Современное архитектурное освещение — это прежде всего эстетика. Но в отличие от других светильников архитектурные выглядят минималистично. Их дизайн предельно скромен, и это понятно, ведь в данном случае частью дизайна интерьера становится не светильник, а свет. В качестве примера таких светильников можно привести настенные модели Box от Wever ® Ducre (Бельгия), «рисующие» на стене «сноп» света; настенные и встраиваемые светильники из коллекции «Барут» от MW-Light (Германия).

    Интерьер квартиры легко можно менять не только в зависимости от настроения хозяев, но и с оглядкой на время года. И тогда собственная квартира не надоест, а будет лишь вдохновлять на творчество. Например, чтобы создать летне-морскую атмосферу, можно поменять привычный абажур на светильнике. Немного фантазии для росписи округлой поверхности (также можно прибегнуть к готовым трафаретам с рисунками), немного декупажа, отделка серебряным шнуром — и вуаля: мечты на тему моря становятся почти реальными, а главное, очень светлыми!

    • Большой белый абажур
    • Акриловые краски для ткани Decola
    • Клей для декупажа Decola
    • Салфетки с подходящим рисунком
    • Акриловый лак с матовым эффектом
    • Трафарет
    • Серебряный плетеный шнур
    • Кисти
    • Термоклеевой пистолет
    • Поролоновый спонж
    • Губка для шлифования

    Краски для тесгиля Decola — на водной основе, предназначены для росписи хлопчатобумажных, шелковых и синтетических тканей. Краски наносятся непосредственно на ткань кистью, штемпелем или через трафарет. Они обладают хорошей растекаемостью. Не тускнеют, светостойкие. После нанесения краски на поверхность рекомендуется просушить роспись в течение 24 часов. Если позволяет декорируемый объект, то ткань нужно прогладить утюгом без пара 5 минут с изнаночной стороны через бумагу или ткань при температуре, соответствующей типу ткани. Спустя 48 часов после прогпаживания допускается стирка изделия мягкими моющими средствами при температуре +30…+40°С без сильного механического воздействия.

    1.Смачиваем тканевую поверхность абажура водой. Она поможет лучше растечься краске и сделать плавные переходы. Смешиваем из акриловых красок для ткани Decola подходящий оттенок и наносим на поверхность абажура.

    2.Из салфеток с подходящим рисунком вырываем фрагменты и расслаиваем.

    Нам понадобится только верхний, красочный слой.

    Здесь лучше не использовать ножницы, так как нам нужен именно рваный край салфетки, создающий легкую небрежность.

    3.После того как краска высохнет, приклеиваем кусочки салфетки к абажуру при помощи клея Decola для декупажа. Фрагменты располагаем хаотично, симметрия здесь не нужна.

    4.Края салфеток, выходящих за поверхность абажура, аккуратно снимаем с помощью губки для шлифования. Но для этого клей обязательно должен полностью высохнуть.

    5. С помощью □ трафарета и поролонового спонжа наносим поверх салфеточного рисунка отпечатки кораллов, ракушек, экзотических рыб, водорослей.

    Можно использовать краску с эффектом металлика, чтобы получить переливчатый, как морская вода, рисунок.

    Той же краской, которой делали отпечатки, тонируем края абажура. Покрываем абажур акриловым лаком. Обрамляем картинки серебряным шнуром. Для крепления шнура используем термоклеевой пистолет. Готово!

    Самая узнаваемая русская кукла матрешка известна во всем мире и обожаема детьми за гениальное по своей простоте устройство: оно завораживает и развивает малышей уже более века! Поэтому мы взяли ее образ для декупажа пластикового подноса. В результате несложных манипуляций с акриловыми красками и рисовой бумагой получился очень забавный и крайне полезный арт-объект в русском стиле. Кстати, процесс комбинирования матрешек по цвету для составления наиболее удачной композиции увлечет не только взрослых, но и малышей-фантазеров!

    • пластмассовый поднос
    • Акриловый грунт
    • Рисовая бумага Love2art (0017 ‘j-Г «Матрешки»)
    • Клей для декупажа
    • Акриловая краска (синяя, желтая, красная)
    • Наждачная бумага
    • Кисть синтетическая плоская
    • Финишный лак
    • Ножницы

    Love2art — рисовая бумага, предназначенная для декорирования поверхностей в технике декупажа. Страна производства – Италия.

    Размеры листа – 32 * 45 см. Ассортимент -100 дизайнов, и он постоянно расширяется. Эта тонкая рисовая бумага ручной работы с рисунком идеально ложится на декорируемую поверхность. Бумага Love2art позволяет украсить изделия из картона, фанеры, дерева, стекла, металлические, пластиковые предметы и многое другое. Используйте в работе картинку целиком или вырезайте (вырывайте) отдельные фрагменты. Важное отличие от многих видов рисовой бумаги китайского или российского производства — печать на бумаге Love2art не растекается при обработке клеем или лаком, тем самым не искажает рисунок на изделии. Рисовая бумага получила свое название, очевидно, по исходному продукту для ее изготовления – рисовой соломе. В России применялась во второй половине XIX – начале XX века для печатания роскошных изданий, а также использовалась в качестве прокладки менаду иллюстрациями в особо художественных изданиях. В настоящее время широко применяетсяв декупаже.

    1. Перед тем как приступить к декорированию, нам необходимо ошкурить декорируемую поверхность. Благодаря этому краска ляжет ровнее и лучше сцепится с пластмассой. Используем для этого наждачную бумагу. После чего наносим несколько слоев акрилового грунта.

    2.Из рисовой бумаги Love2art «Матрешки» с помощью ножниц вырезаем фигурки матрешек и растительные орнаменты.

    3.Дно подноса делим на две равные части. Одну из них окрашиваем в ярко-синий цвет. Используем универсальную акриловую краску.

    4.Далее вторую часть подноса окрашиваем ярко-желтой краской. Даем ей полностью высохнуть.

    5. Перед тем как приклеить, выкладываем по поверхности вырезанные фрагменты, выбирая лучшую композицию. Затем, придерживая фрагмент рукой, приклеиваем его при помощи плоской кисти и клея для декупажа. Клей наносим поверх фрагмента, как следует пропитывая рисовую бумагу. Разглаживаем бумагу от центра к краям, выгоняя пузырьки воздуха и разглаживая мелкие складки. В отличие от салфеток рисовая бумага приклеивается практически без складок.

    6. Таким же образом приклеиваем всех матрешек и другие вырезанные фрагменты с растительным орнаментом к поверхности подноса.

    7.Торец подноса окрашиваем ярко- красной акриловой краской в два слоя, давая каждому слою как следует высохнуть.

    8.Теперь, для того чтобы защитить поверхность от влаги и царапин, наносим несколько слоев финишного акрилового лака с промежуточной просушкой и ошкуривани- ем каждого. При желании украшаем поднос рафией. Готово!

  • Оцените статью
    Блог Кудрявцевой по рукоделию