Мастер-класс Делаем 3D-роспись стены Прогулки в самшитовом саду

Содержание:

Переделка — старый чемодан в новый.

Это не мастер класс, а просто рассказ , как я переделала старый фанерный чемодан в новое хранилище моих игрушек, скажу на перед — им там очень понравилось и поместилось довольно много)))) Такой вариант будет еще полезен тем, у кого внуки живут на даче, сделать подобный для детей и пусть там хранят игрушки и удобно и пыли нет)

А предыстория такая, увидела я вот эти чемоданы и так мне загорелось, сделать что то свое, что не утерпела, но не буду забегать вперед, вот эти чемоданы:

Этот чемодан у меня стоял в гараже — год! Все никак руки не доходили до него, а тут увидела вот ЭТИ чемоданы и поняла хочу, пусть не подобное, но что похожее. Сегодня после обеда я приступила к его декору. Первым делом сходила в автомобильный магазин, благо он рядом, купила золотую краску в баллончике, акриловый лак, также в баллончике, акриловая черная краска у меня уже была и клей Момент.

Красить сам чемодан надо на улице — дома не возможно, краска токсична, вообще такие вещи надо полностью делать на улице, но погода еще пока не позволила, смогла только покрасить его.
2.

Краска может быть и не такой, все по Вашему желанию, но я уже не раз пользовалась — мне она по качеству понравилась)
3.

Получилось ровно, без подтеков и сразу же выявилась структура кожзама, с впадинками и бороздками — здорово.
4.

Вот так , я его весь покрасила. высохла краска очень быстро, через полчаса уже занесла его домой.
5.

Затем распечатала трафаретный бордюр — получилось два элемента, предварительно на компьютере , в Ворде растянула формат рисунка до размера А4.
6.

Сначала хотела вырезать, но это показалось мне долго и я взяла ручку, которая не пишет и стала продавливать контур, т.е. просто сильно давила на рисунок и вот он у меня хорошо виден, обычной кисточкой и черной акриловой краской стала прорисовывать трафаретный рисунок.
7.

Дошла до середины — краска ложится ровно, легко, быстро сохнет и не имеет никакого запаха
8.

Честно — устала, спина затекла, решила попить чайку, заварила, достала печенки и дала себе отдых на пять минут, а потом снова за дело)))))
9.

И вот через 40 минут — роспись окончена.
10.

Теперь самое главное — внутренняя часть чемодана.
11.

У меня был малиновый плюш и черный хлопковый бархат, между ними и встал выбор, прикинув тот и тот, остановилась все таки на черном бархате.
12.

Для мягкости, а то дно из фанеры, положила иглопробивной материал, он с одной стороны синтетика, а с этой — шерсть. Приклеила этот кусок на клей Момент. Вот как раз об этом моменте я и говорила раньше, такие работы надо делать на улице — клеем надышалась, аж голова кружится!
13.

Сшила чехол, сделать это очень просто — взяла прямоугольник , выкроила его по размерам внутренних боковин и дна, а затем просто зашила уголки. Для того , чтобы чехол не болтался, я его также приклеила. Для крепежа к стенкам — взяла мебельные гвоздики и стала прибивать, сначала одну боковину, затем натянув, другую боковину и только потом длинные стороны.
14.

На крышку сшила чехол по такому же принципу, только добавила из кусочка плюша карман, ремни убирать не стала, они пригодятся.
15.

у вот — только стоило мне его открыть — как тут как тут, собралась веселая компания, с цветом я не ошиблась, на черном фоне — игрушки смотрятся прекрасно!
16.

Квадратная салфетка в технике макраме

Сегодня я хочу показать как сплести квадратную салфетку в технике макраме.

Для этого вам понадобится:

— 16 шнуров по 120 см длиной,

Я использовала трехпрядную крученую х/б веревку 2,5мм.

Рисование на стенах как называется: Как называются рисунки на стенах

как и чем? – Статьи читателей

Рисование на стенах — один из самых доступных и творческих способов сделать интерьер квартиры не похожим ни на какой другой.

Примерно год назад я впервые в жизни рисовала на стене, не опасаясь, что меня за это будут ругать. Мой товарищ доверил мне и моим художественным навыкам стены в своей квартире — в детской и гостевой комнатах. И мне так понравилось это занятие, что я продолжила рисовать на стенах в разных домах. За это время я накопила кое-какой опыт, которым и хочу поделиться с вами.

1. Для рисования на стенах я выбираю акрил

Акриловые маркеры стали для меня настоящим открытием: ими удобно рисовать ровные линии, они не текут, не оставляют мазков, позволяют легко контролировать насыщенность цвета и сокращают время на рисование. Больше всего мне понравились маркеры Molotow: их стержни гарантированно не лохматятся, с остальными производителями я не могу быть так уверена. Посмотрите, маркерами я нарисовала велосипедистов и одуванчик.

Если же хочется более живой, не такой ровной линии, мазков и прочего творчества, то я выбираю акрил в тюбиках и плоские кисточки. Времени на такую работу уходит больше, рисовать сложнее, но свое удовольствие в этом есть. Вот пример стены, рисунок на которой обведен кисточкой.

2. На каких стенах рисовать?

Акрил хорошо ложится практически на любые поверхности. Я протестировала стены с обоями под покраску и непосредственно выкрашенные стены. Скоро мне придется рисовать на довольно рельефных обоях, я уже попробовала маркер на небольшом кусочке – получается хорошо.

Стены я ничем не обрабатываю заранее. Конечно, если они очень грязные, лучше сначала протереть поверхность и дать ей высохнуть. Сам акрил я тоже ничем не покрываю: он очень прилипчивый и стойкий.

3. Проектор – спаситель художника

Если вам нужно перевести на стену сложный рисунок с множеством деталей, например, велосипедистов из примера выше, мой вам совет: возьмите напрокат или одолжите у знакомых проектор. Это действительно облегчит вам жизнь. Просто выведите вашу картинку на стену и обведите карандашом: меньше времени, меньше нервов, а результат лучше и ровнее.

Подсказка: если вы правша, двигайтесь слева направо, чтобы не закрывать себе обзор.

До того, как мне подсказали взять проектор, я думала о гигантской копировальной бумаге и о переводе по клеточкам. Слава богу, что мне не пришлось их использовать. Хотя карту Европы для одного будущего проекта я собираюсь переводить именно по клеткам.

4. Творчество – это не только креатив, но и расчеты

Если рисунок, который вы выбрали для стены, геометрический, как например, мои домики, вам понадобится не только творческий подход, но и уровень, линейка, циркуль и представление о масштабе. Я распечатываю домики на бумаге (изначально я их рисовала в векторе), измеряю каждую линию и перевожу в нужный масштаб. Эту часть работы я выполняю заранее — она мелкая и требует достаточно много времени.

Кстати, черчение на стене – это тоже процесс не слишком быстрый. Например, недавние домики (но я рисую не только их!) на стене длиной всего 1,9 м заняли 4 часа – и это только эскиз в карандаше.

5. Необязательно начинать со сложного

Если на стенах рисовать хочется и непременно самостоятельно, но уверенности пока нет, то попробуйте начать с простых геометрических рисунков (но не забудьте взять уровень!) —даже несколько линий на стене могут очень изменить облик комнаты.

Я собрала для вас несколько картинок с wall-art на Pinterest: посмотрите, есть совсем несложные, но очень эффектные дизайны. Кстати, очень рекомендую этот сайт для вдохновения!

Чуть больше информации о моих проектах на стенах есть в моем блоге. А если у вас остались вопросы – пишите, я постараюсь на них ответить.

Желаю вам ровных стен и твердой руки!

стена, дизайн, интерьер, wall art, DIY, своими руками, акрил, рисование

Что нарисовать на стене в комнате, как называется рисование на стенах?

Рисунки на стене в квартире своими руками: поэтапная инструкция, как сделать рисунки на стенах

Для тех хозяев домов или квартир, кто желает сделать свое жилье эксклюзивным, непохожим на многие другие типовые интерьеры, существует много способов его преобразить.

Рисунки на стене в квартире своими руками

Рисунки на стене в квартире своими руками можно сделать разными способами, однако, для того, чтобы выбрать доступный по выполнению вариант, нужно знать, как они воспроизводятся. Роспись стены – это достаточно сложное мероприятие, и не у каждого есть предрасположенность к этому, без преувеличения, искусству. Поэтому были разработаны технологические приемы, для которых не требуется наличия таланта к рисованию – необходимы только аккуратность, последовательность и точность.

Очень важным моментом в создании на стене рисунка любого типа является идеальная гладкость стены, иначе невозможно будет добиться желаемого эстетического эффекта. Наоборот, при нанесении на поверхность краски, проявятся все ее изъяны. Именно поэтому работу нужно начинать с тщательны подготовительных мероприятий.

Выравнивание стены под нанесение рисунка

Выровнять стены в квартире можно двумя способами – с помощью гипсокартона («сухая штукатурка») и нанесением обычной мокрой штукатурки.

  • Первый способ гораздо проще второго, поэтому доступен для любого, даже неопытного строителя.
  • Второй же метод выравнивания стен требует определенного опыта, и не факт, что получится привести в порядок поверхность с первого раза.

Поэтому для стен квартиры лучше использовать гипсокартон, тем более что выравнивание стен с его помощью можно провести двумя различными способами.

Выравнивание стены гипсокартоном

Гипсокартон может быть закреплен на стене способом приклеивания на гипсовый раствор или механического закрепления его на металлический каркас.

Стены в квартирах достаточно часто бывают неровными, но обычно не имеют чрезмерно больших перепадов, как, к примеру, поверхности в частном доме старой постройки. Поэтому для их приведения в порядок можно применить способ приклеивания выравнивающего гипсокартона.

Приклеивание гипсокартона

Для работы потребуются листы гипсокартона и монтажный клей на гипсовой основе.

Процесс выравнивания производится в следующем порядке:

  • Строительным уровнем или отвесом проверяется ровность стены, чтобы определить, в каком месте на лист гипсокартона наносить более толстый слой клеевого раствора.
  • Далее, стена прогрунтовывается составом глубокого проникновения и просушивается.
  • Листы гипсокартона, при необходимости, нарезаются в нужный размер.
  • После этого замешивается раствор – в точном соответствии с прилагаемой к нему инструкцией.
  • На лист гипсокартона наносится точечно клей – в виде горок.

Нанесение клея на лист гипсокартона

  • После этого лист устанавливается к стене и плотно прижимается. Горизонтальность его установки контролируется строительным уровнем.

Приклеивание гипсокартона к поверхности стены

  • Таким же образом выравнивается вся стена. Для соблюдения единой плоскости рекомендовано сверху и натянуть контрольные шнуры.
  • После того, как все листы приклеены и надежно зафиксированы застывшим раствором, стыки между ними проклеиваются лентой-серпянкой, а потом заделываются, вначале стартовой, а затем тонкой финишной шпаклевкой. После ее просыхания – тщательно зачищаются.
Закрепление гипсокартона на каркасе.

Этот способ выравнивания может быть применен и для выравнивания стены, и в том случае, если требуется ее утеплить или звукоизолировать.

Собственно, само выравнивание стены производится не листами гипсокартона, а металлическим каркасом из оцинкованных профилей. Именно его выставляют по уровню и закрепляют на стене.

РОСПИСЬ СТЕН АКРИЛОВОЙ ВОДОЭМУЛЬСИОННОЙ КРАСКОЙ. МАСТЕР-КЛАСС: РИСУЕМ ГОРЫ

Выравнивание стены гипсокартоном каркасным методом с одновременным утеплением и шумоизоляцией

После этого между направляющими каркаса, если это запланировано, укладывается один из звуко— и теплоизоляционных материалов.

Следующим этапом каркас обшивается листами гипсокартона, который крепится с помощью саморезов. Головки саморезов утапливают в листах на 1 ÷ 1,5 мм.

Стыки между листами заделываются таким же образом, как и при их наклеивании на стену. Но кроме этого обязательно прошпатлевываются и лунки в местах вкручивания саморезов, иначе они проступят позднее ржавыми пятнами.

При любом способе монтажа ГКЛ, после завершения основных работ всю поверхность нужно обязательно зашпатлевать. Раствор наносится широким шпателем тонким слоем.

Затем стена тщательно зачищается шлифовальной машинкой или ручной затиркой до идеально ровного и гладкого состояния.

Последним этапом перед нанесением рисунков, независимо от выбранной техники, стену нужно хорошо загрунтовать – лучше всего это сделать в два слоя.

Лишь после полного высыхания грунта можно переходить к декоративному оформлению стеновой поверхности.

Гипсокартон – отличный материал для выравнивания стен

Чтобы познакомиться с технологией выравнивания стен гипсокартоном со всеми возможными нюансами, рекомендуем пройти по ссылке на специальную статью нашего портала.

Если есть опыт штукатурных работ, то можно отказаться от использования гипсокартона, применив «классическую» технологию.

Традиционный способ исправления дефектов стен

Своим опытом по выравниванию стен в квартире с помощью штукатурки делится один из посетителей нашего портала.

Цены на гипсокартон и листовые материалы

Гипсокартон и листовые материалы

Существующие техники нанесения рисунков на стены

Способов перенести рисунок на стену достаточно много, но не каждый из них доступен для воспроизведения при отсутствии опыта и таланта в этом искусстве. Поэтому стоит рассмотреть самые популярные технологии, чтобы можно было определиться, какая из них подходит больше всего для самостоятельного исполнения начинающим мастером.

Рисование на стене краской

Этот способ применяют опытные художники при нанесении на стену рисунка, не имеющего четких контуров и линий. Чтобы выполнить такую работу, нужно обладать хорошим пространственным воображением и заранее уже представлять картину, которая должна получиться в результате.

Сразу наносить красочный рисунок — это удел художников-профессионалов

В первую очередь необходимо определиться с базовым цветом, который будет присутствовать в большинстве элементов росписи. Именно базовый цвет и используется для создания так называемого «скелета рисунка», то есть ключевых, опорных деталей.

Например, на стене предполагается изобразить пейзаж, центром композиции которого станет дерево, а вокруг него будут располагаться вспомогательные элементы. В этом случае разведенной до прозрачности базовой краской воспроизводятся контуры центрального и самых крупных элементов картины. Для нанесения схемы пейзажа хорошо подойдет коричневая или зеленая краска, так как они обязательно присутствуют в любых картинах с природной тематикой.

Этот этап является своеобразной разметкой и станет основой для дальнейшей работы. Так как краска берется базовая и полупрозрачная, ее всегда можно перекрыть более густым слоем при выполнении дальнейших действий и прописывании мелких деталей.

Именно этот способ является самым сложным, и, не имея опыта и таланта, лучше за него не браться, так как чтобы исправить результат неудавшегося эксперимента придется полностью перекрашивать поверхность стены.

Для разметки рисунка при таком подходе потребуется только краска, кисть и емкость для разбавителя краски.

Видео: живопись по стене – от набросков до прорисовки деталей
Цены на акриловые краски для рисования

Акриловые краски для рисования

Нанесение рисунка карандашом

Этот способ нанесение рисунка на стену тоже непрост. Смысл всей работы состоит в том, чтобы перенести изображение с небольшого эскиза на плоскость масштабно и без искажений. Сложность перенесения состоит в соблюдении точных пропорций элементов будущей картины, ну и, конечно же, их формы и направления движения.

Первичное нанесение карандашных набросков будущего рисунка

Первое, что необходимо сделать — это определить область на стене, где будет размещена картина – ее можно отметить точками или крестиками. Затем, внутри выделенной плоскости, с помощью карандаша воспроизводится выбранный рисунок.

Чтобы нанести изображение этим способом, нужно подготовить простой карандаш, ластик и мягкую ткань.

Перенесение рисунка по квадратам

Перенесение изображения с собственного эскиза, фотографии или распечатанной на принтере картины на стену с помощью разделения ее на квадраты видится более простым и доступным вариантом, чем два вышеописанных способа. Такой подход к рисованию доступен даже для тех, кто не имеет художественного таланта, но готов к достаточно длительной, кропотливой и точной работе.

Технология перенесения рисунка по квадратам позволяет справиться с задачей даже малоопытным мастерам

Процесс проводится следующим образом:

  • Подготовленный эскиз расчерчивается на квадраты, обычно имеющие размер с кратностью 10, например, 40×40 или 50×50 мм. Круглые числа берутся для того, чтобы упростить перевод их в пропорции при перенесении на стену.
  • Далее, на стене определяется площадь, равная пропорционально расчерченному рисунку. Допустим, размер эскиза составляет 200×250 мм. Если применить пропорцию 1:10, то на стене для него потребуется площадь 2000×2500 мм. Если нужно чтобы изображение имело меньший размер, то можно переносить его в пропорции 1:5, и в этом случае оно займет на стене площадь 1000×1250 мм.
  • Участок на стене, отведенный под рисунок, также разбивается на квадраты, в такой же пропорции, как и все изображение. Смысл деления рисунка на отдельные участки состоит в том, чтобы точно перенести изображение с маленького листа на большую площадь стены. Переносят его, ориентируясь на каждый из квадратов, в котором находится часть общего изображения. Проведенные линии при этом станут отличными опорными пунктами.
  • Далее, из каждого квадрата на эскизе часть изображение переносится в соответствующий квадрат на стене. Здесь очень важно следить за тем, чтобы линия из одного квадрата имела нужное продолжение в нижнем или другом, рядом расположенном квадрате. Только тогда изображение будет перенесено точно и станет полноценным подобием маленького рисунка.

Подобный способ нанесения рисунка потребует достаточно много инструментов — это простой карандаш, ластик, линейки разной длины, строительный уголок и уровень (отвес) для выведения ровных горизонтальных и вертикальных линий.

Перенос рисунка на стену с помощью тени

Перенос рисунка на стену с помощью тени нечасто практикуется в росписи стен, хотя этот способ достаточно прост в исполнении. Главное в нем – создать нужное освещение и установить его так, чтобы тень от выбранного предмета четко падала на стену, где будет делаться роспись. Таким образом, на поверхность может быть перенесен кружевной или геометрический узор, ветки дерева, которые на тени могут превратиться в стволы, силуэт человека или только профиль его лица, и многое другое.

Оригинальная методика — перенесение контуров будущего рисунка по отбрасываемой тени

Преимущество этого способа состоит в том, что тень на стене сама по себе способна увеличивать предметы.

Например, на стене задумано изобразить пейзаж с домом. Для этого можно вырезать домик небольшого размера из картона и установить его против света на таком расстоянии от стены, чтобы на ней отобразился нужный его размер.

Кроме этого, тень может стать помощником и в составлении композиции пейзажа, так как некоторые предметы можно переставлять и искать их наилучшее отображение на стене с помощью тени до тех пор, пока не будет достигнута полная гармония распределения элементов.

Зафиксировав предмет в нужном положении, его тень на стене обводят простым карандашом. Единственное, что придется дорисовать после завершения компоновки изображения — это мелкие детали. Применив этот метод переноса рисунка, можно создать на 100% эксклюзивное панно для комнаты.

Чтобы перенести рисунок на стену таким способом потребуется проектор или мощная лампа, простой карандаш и ластик.

Техника трафаретного рисунка

Совсем простой способ перенесения рисунка на стену — это трафарет. Его недостатком можно назвать только то, что будет сложно сделать заготовку для крупных элементов, которые будут присутствовать в рисунке, а изображение будет достаточно однообразным, так как с помощью трафарета невозможно воссоздать полноценные картины с множеством деталей.

«Кошачья стая», изображенная трафаретным методом

В остальном преимущества этого метода неоспоримы — он дает четкие линии изображения, и достаточно сделать один или два шаблона, чтобы украсить полностью весь отведенный участок под оформление нужным орнаментом.

Такой подход отлично подойдет для украшения стены орнаментальным поясом или же если задумано отобразить один или несколько отдельных предметов или растительных композиций.

Трафарет можно изготовить самостоятельно, распечатав для начала изображение на принтере, затем наклеив его на картон и насквозь вырезав рисунок острым ножом. Найти готовые образцы можно и в любом художественном или даже строительном магазине, но в этом случае, они не будут эксклюзивными.

В качестве главной темы этого трафаретного рисунка выбраны бабочки

Перед нанесением цвета, для элемента трафарета нужно обязательно определить область, расположения выбранного рисунка на стене, затем приложить к нему шаблон и обвести изображение карандашом. Затем, следует отойти в сторону и посмотреть издалека, правильно ли выбрано место. Если на стене предполагается сделать орнаментальный бордюр, то, прежде чем приступать к работе, нужно разметить линию, по которой он будет идти.

При выборе этого способа нанесение рисунка и самостоятельного изготовления трафарета, из инструментов нужно подготовить острый канцелярский нож, ластик и простой карандаш.

Набивка рисунка краской через трафарет

Трафарет используется не только для нанесения контуров рисунка – очень часто его применяют сразу для воспроизводства требуемого изображения. Для такого рисунка обычно потребуется всего лишь одна или две краски, которыми делается набивка. Основная работа по нанесению краски проводится с помощью губки или малярной кисти, но для корректировки контура формы понадобятся и мягкие акварельные кисти разной толщины. Если нужно провести работу быстро, то вместо губки используется баллончик с краской выбранного цвета.

Набивка трафаретного орнамента краской

Чтобы работы по корректировке было как можно меньше, нужно соблюдать два очень важных правила — это по максимуму плотно прижать к стене трафарет, и во время нанесения краски следить за тем, чтобы он не сдвигался с обозначенного места до тех пор, пока весь шаблон не будет заполнен цветом. Чтобы трафарет хорошо удерживался на одном месте, его можно зафиксировать на стене малярным скотчем, который не повредит базовой отделке стены.

Если же использовать тонкую шпатлевку, орнамент приобретет рельефность

Следует отметить, что вместо краски для нанесения через трафарет может быть использована шпаклевка, которую наносят с помощью шпателя. В этом случае достигается интересный эффект – рисунок получится объемным, выступающем от стены примерно на 1÷1,5 мм.

Нанесение рельефного рисунка

Объемное изображение может наноситься на заранее сделанный карандашный рисунок, но многие опытные мастера делают его без предварительной разметки.

Одна из самых сложных техник — эксклюзивные гипсовые барельефы

Работа производится гипсовой смесью, из которой быстро формируются элементы различных композиций — это могут быть пейзажи, фигуры птиц и животных, а также объемные растительные орнаменты.

Такие рельефы могут быть позднее покрыты краской, а могут оставаться в естественном виде, и чаще всего выбирается последний вариант.

Читайте практическое руководство, как сделать рельефную штукатурку своими руками, в нашей новой статье.

«Оживление» рисунка цветом и формой

Разобравшись с тем, как наносится основа рисунка на стену, можно переходить к следующему, самому интересному этапу работы. Необходимо в созданные наметки «вдохнуть жизнь», придать им тот внешний вид, который и станет украшением не только конкретной стены, но и всей комнаты.

Нанесение краски валиком

Самым простым из всех существующих способов нанесения краски является использование специального валика с фактурным рисунком. Этот инструмент состоит из цилиндров-валиков, вращающихся в противоположные стороны. Поверхность одного из них изготовлена из поролона — им забирается из емкости краска. Второй валик — из резины, и на нем нанесен рельефный рисунок. При вращении краска с губки попадает на рельеф соседнего валика, а с него отпечатывается на поверхности стены.

Технология, доступная каждому — нанесение узоров специальным рельефным валиком

В продаже можно найти насадки на валики, имеющие различные рисунки, из которых можно выбрать подходящий для конкретной комнаты. Преимуществом этого способа декорирования стен можно считать то, что работа производится в один прием, то есть изображение наносится сразу краской и не требует дополнительной корректировки. Недостаток же очевиден – получается все слишком однообразно, а заводское производство валиков практически исключает вероятность эксклюзивности наносимого рисунка.

Роспись карандашного рисунка

Оживление рисунка красками происходит одинаково и для обычных, и для рельефных рисунков. Для работы потребуются краски на водной основе и кисти, емкости для воды и палитра для смешивания различных цветов.

  • Первый слой краски, наносимый на рисунок, должен быть «прозрачным», так как его функция заключается в распределении цвета по будущей картине-фреске.

Работу ведут с нанесения основ композиции рисунка

  • Без прорисовывания мелких элементов, на рисунок наносятся цветовые пятна, которые должны заполнить все полотно. Например, смешивая краски и добиваясь естественных природных оттенков, небо покрывается голубым цветом, поле – желто-зеленым, стволы деревьев – прозрачным коричневым тоном. Не следует брать насыщенные цвета – их можно будет добиться позднее, нанося последующие слои, которые будут формировать «объем» различных деталей картины.
  • Нельзя забывать и о том, что отдаленные элементы должны быть видны не так четко, как находящиеся на переднем плане. Учтя это, можно подчеркнуть глубину пространства на изображении. Не стоит торопиться сразу же прописывать передний план пейзажа – над ним художники обычно работают в последнюю очередь.
  • Когда вся площадь картины будет покрыта цветом, нужно отойти к противоположной стене, чтобы лучше увидеть распределения красок.

Выписывание мелких деталей всегда проводят ближе к завершению работы

  • После завершения первого этапа работы, можно брать в руки более тонкие кисти и начинать прописывать все детали подробнее, стараясь с помощью цвета и теней придать форму объемным элементам. При этом не забывают соблюдать законы перспективы, то есть чем дальше изображенные деревья и дома удалены от нижнего края картины, тем меньшую четкость они должны иметь.
  • Передней план картины прописывается более четко, но предметы, расположенные на нем, тоже должны иметь объем, который создается разными оттенками красок. После завершения работы над первым планом, можно некоторые участки росписи дополнительно затемнить, что добавит глубины пространству и сделает изображение более объемным.
Покрытие цветом объемного или одиночного рисунка

Если на стене сделан рельефный, объемный или обычный рисунок без окружения дополнительными элементами, то работы по его преображению проводятся примерно по той же схеме, что и роспись многоплановой картины. К этой категории изображений можно отнести такие элементы, как цветок крупного размера, цветущая ветка дерева или композиция из нескольких растений.

Можно ограничиться крупными одиночными рисунками на базовом фоне стены

Если разложить роспись такого рисунка пошагово, то работа будет состоять из следующих этапов.

  • Каждый из элементов рисунка полностью покрывается нужным цветом. Первый слой должен быть прозрачным, но краска не должна выходить за линии нанесенного на стену контура. Если разбирать представленное на иллюстрации изображение, то листья на нем покрываются бледно-зеленым, лепестки бутонов – прозрачным красным и желтым цветом.
  • После первого этапа работы роспись приобретет цвет, но будет выглядеть плоской.

Поэтому следующие слои краски должны работать на то, чтобы создать объем лепестков, листьев и стеблей. Для этого к базовым цветам, уже нанесенным на изображение, добавляются более насыщенные тона, которые смогут придать рисунку живописность. Например, в красный цвет добавляется немного коричневой или даже черной краски, и полученный цвет наносится в теневых участках бутонов. Для получения более насыщенного желтого цвета могут быть добавлены красный и коричневый оттенки. Все краски должны смешиваться на палитре, которая позволит увидеть переходы цвета и тона.

Важно грамотным сочетанием цветов и тонов добиться живости, объемности рисунка

  • Чтобы создать гармонирующий со всеми остальными элементами композиции цвет листьев, в данном случае придется смешать на палитре три цвета — желтый, коричневый и зеленый. Они могут быть смешаны в различных пропорциях для применения в разных областях изображения.
  • Когда каждый из элементов приобретет форму, необходимо подчеркнуть глубину объема. Для этого в базовый цвет добавляется большее количество краски близких к нему оттенков, а также немного черного. Готовый цвет наносится на теневые участки бутонов и листьев, что придаст им более заметную объемность и как бы визуально «оторвет» их от стены.

Поэтапное создание объемного рисунка на стене

Рельефный рисунок на стене комнаты

На данном фото представлена комната, задняя стена которой украшена объемным растительным рисунком, сделанным от начала до конца вручную. Чтобы убедиться, что такой вариант оформления доступен для изготовления любому владельцу квартиры, желающему преобразить свое жилье рисунками на стенах, нужно подробно рассмотреть последовательность и технику выполнения работы.

Для воспроизведения такого декора потребуются некоторые материалы и инструменты:

  • Материал для создания трафарета – картон или имеющий большую плотность утеплительный материал. Потребуется лист размером примерно в 1000×500 мм.
  • Гипсовая шпаклевка для создания рельефа.
  • Грунтовка для покрытия стены до начала работ и после создания рельефного рисунка.
  • Краска акриловая, выбранного цвета. Если объемные детали тоже будут покрываться краской, нужно будет подобрать два цвета, которые будут гармонировать друг с другом.
  • Строительный или канцелярский острый нож.
  • Шпатель и стек.
  • Мягкие узкие и широкие кисти.
  • Скребок.
  • Мелкозернистая наждачная бумага.
  • Пульверизатор.
  • Масляный маркер с золотой или серебряной краской для выделения рельефа.

Процесс преображения стены по такой технологии проводится в следующем порядке:

РАСМӢ ДЕВОРИ 3D РИСУНОК Своими руками СТЕН | 3D DRAWING of WALL

  • Работы начинаются с изготовления трафарета, который послужит для создания тонкого объемного рисунка или даже рельефа, значительно выступающего от стены. Материал для изготовления шаблона должен иметь такую толщину, на которую планируется «поднять» от стены рельефные детали. Лучше всего для этих целей использовать плотный или даже жесткий материал, хорошо прилегающий к любой поверхности. Однако, в то же время основа под шаблон должна оставаться достаточно легкой, для того, чтобы ее можно было приклеить к стене с помощью малярного скотча. Некоторые используют для этой цели плотный рулонный утеплитель (пенополиэтилен) нужной толщины.

Художественная роспись стен, барельеф, декорация стен художниками

На подготовленную для шаблона панель четко наносится выбранный рисунок, а затем по контуру вырезается острым ножом. Работу нужно проводить на жесткой поверхности, которую не жалко будет повредить, например, на стол можно положить лист толстой фанеры.

Первым делом готовится трафарет

  • Следующим этапом трафарет закрепляется скотчем на загрунтованной и хорошо просушенной стене,
  • Далее, замешивается штукатурная смесь на гипсовой основе. Здесь нужно помнить, что гипс быстро схватывается и твердеет, поэтому замешивать большое количество раствора не стоит.
  • Следующий шаг – через закреплённый на стене трафарет, сверху вырезанных рисунков, с помощью шпателя накладывается гипсовая смесь и сравнивается с поверхностью шаблона.

Нанесение объемных деталей через окна трафарета с использованием шпатлевки

Так как гипс застывает быстро, то трафарет можно аккуратно снимать со стены уже через 10÷15 минут, потому что для дальнейшей работы нужно, чтобы рельефный рисунок оставался немного влажным.

Трафарет снимают очень аккуратно, чтобы не повредить нанесенного рельефного узора

После снятия трафарета, оставшийся на стене рельефный рисунок не будет иметь завершенного вида. Его скорее можно назвать заготовкой, поэтому над ним придется еще поработать.

  • Для этого в руки берется стек, замешивается раствор и проводится корректировка каждого из элементов. На некоторых из них подрезается излишняя штукатурка, а в другие места, наоборот, добавляется небольшая часть раствора, из которого формируются недостающие элементы рисунка.

Мелкие детали сначала корректируются с помощью стека …

  • Далее, проводится этап дополнительного облагораживания рельефных деталей с помощью кисти и воды. Смачивая кисть, ею выравнивают, насколько это возможно, поверхность рельефа, стараясь скруглить его резкие острые края.

… а затем окончательно выравниваются и заглаживаются влажной кисточкой

Размазанный вокруг рисунка раствор нужно аккуратно счистить или стереть мягкой влажной тканью.

  • После этого всю стену лучше всего загрунтовать и дать ей просохнуть.
  • Далее, все декоративные элементы необходимо покрыть краской, чтобы сравнять их цвет с общим фоном стены. Эта операция проводится мягкой кистью, и в процессе работы нужно следить за тем, чтобы на поверхности не осталось полос и разводов от щетины кисти.
  • Покрытый краской рельеф нужно аккуратно зачистить наждачной бумагой с мелким зерном. Наждачкой проходятся не только по поверхности элементов, но и по всем углублениям, удаляя из них лишний раствор, выделяя форму лепестков цветов и придавая красивый объем листьям и завиткам.

Финишная корректировка элементов рельефного рисунка мелкозернистой наждачной бумагой

  • После этого стену лучше всего еще раз покрыть грунтовкой.

Затем производят полную окраску всей стены выбранным цветом

  • Следующий этап – вся стена полностью покрывается краской, которая сравняет всю поверхность. Возможно, придется прокрасить стену два или даже три раза — количество циклов будет зависеть от качества краски и фактурности отделочного материала стены. Некоторые штукатурные смеси хорошо впитывают окрасочный материал, и он может просыхать пятнами – одни области стены будут матовыми, другие глянцевыми. Чтобы избежать такой неравномерности, перед нанесением краски и проводится грунтовка поверхности.

Теперь останется только «поднять» нужные детали рельефного рисунка каким-нибудь контрастным оттенком

  • Финальным этапом работ будет выделение на стене рельефных элементов более темным или светлым тоном базовой краски. Вместо них может быть применен и другой вариант декора, например, такой, как показано на данном фото. Здесь мастер решил воспользоваться золочением растительного рисунка, что придало стене стильность и своеобразный шик.

Читайте также пошаговую инструкцию, как сделать барельеф на стене своими руками, в нашей новой статье.

Видео: красочное рельефное панно на стене

На основании изложенной выше техники могут быть выполнены и другие варианты росписи объемных изображений, созданных на стене. Главным в этом мероприятии является подбор правильного рисунка рельефа, соответствующего стилю комнаты, и гармоничной цветовой гаммы.

Нужно отметить, что существуют и другие техники росписи стены, и оптимальная выбирается в зависимости от стиля оформления помещения. Решив украсить свой дом рисунками на стенах, которые планируется нанести самостоятельно, очень важно правильно рассчитать свои возможности и силы, чтобы не пришлось переделывать работу полностью.

И в заключение, предлагаем насладиться виртуозной работой настоящего мастера по выполнению рельефного рисунка на стене.

Видео: мастер-класс по рельефному декорированию стены
Цены на краски для стен

Краска для стен

В современных квартирах роспись стен стала модной формой декора. Естественно, что способов придать обстановке уникальности – масса. Однако рисунки на стенах комнаты позволяют художнику передать картине частичку душевной теплоты и энергетики. Даже при использовании стандартных трафаретов можно сделать изображения оригинальными.

Выбор материалов для декора стен

В зависимости от качества и площади поверхности, стоимости материала, ожидаемого результата и выбирают красящие составы. Каждый из них отличается свойствами и особенностями нанесения.

Акриловая краска

Популярность акриловых материалов объясняется просто. Краска сохнет непродолжительное время, она влагостойкая. Благодаря способности разных оттенков мягко соединяться несложно создавать красивые художественные переходы в картинах. Краски не растекаются при нанесении, отлично подходят для создания рисунков в точечной технике. Акриловыми материалами можно работать по дереву, камню, штукатурке.

Масляная краска

Преимущества – низкая цена и богатая цветовая гамма. При декорировании стен квартиры надо учитывать, что масляные краски достаточно долго сохнут. Но рисунки хорошо переносят изменения влажности, отлично сохраняют насыщенность оттенков. Масляная роспись позволяет получить наибольшую степень реалистичности.

Художники ценят, что краски хорошо ложатся на грунт, позволяют получать плавные переходы оттенков, поскольку долго сохнут. Из недостатков стоит отметить, что блестящая поверхность масляной живописи несколько мешает рассматривать саму картину. Если стена с росписью плохо освещена, то краски со временем темнеют и желтеют.

Водоэмульсионная краска

Подобные составы – великолепный и быстрый способ нестандартно преобразить стены. Преимущества краски: быстро сохнет, без резких запахов, богатая цветовая палитра. Смешивая краски и создавая собственную палитру, нужно быть готовым, что в точности повторить оттенок весьма сложно. Поэтому, чтобы оформить комнату трафаретной росписью, надо точно рассчитать необходимое количество краски.

Флуоресцентная краска

Состав с особыми пигментами довольно часто используется дизайнерами для отделки стен. Трехмерные композиции, картины необычной тематики, светящиеся в темноте, придадут интерьеру таинственный и волшебный вид. Проще всего пользоваться красками в баллончиках. Флуоресцентными вариантами на акриловой основе можно работать по дереву, гипсокартону, штукатурке.

При создании сложных композиций сначала на стене рисуют карандашом набросок, а потом его раскрашивают. Самый простой способ украсить перегородки – использовать готовые штампы, трафареты.

Перламутровая краска

Особый эффект перелива оттенков получают при росписи фактурной поверхности. Микроскопические перламутровые пигменты изготавливают из слюды, песка. Разные оттенки картинки проявляются при изменении освещения и угла обзора. Высохшее покрытие устойчиво к воздействию температуры, солнечных лучей. Оригинальные переливчатые разводы на большом участке стены проще создавать валиком, губкой. Однако весьма нестандартно смотрится и роспись, оформленная обычной кисточкой.

Подготовка стен для нанесения рисунка

Долговечность и качество интерьерной росписи определяется тем, насколько качественно и правильно была подготовлена стена. Для выполнения работ пригодятся следующие инструменты: строительные шпатели и уровень, кисти и валики, наждачная бумага. Из строительных материалов понадобятся шпатлевки, грунтовки. Процесс ремонта поэтапно:

  1. Обязательно очищают стены в старых и новых домах. С помощью шпателя снимаются остатки обоев, краски, штукатурки. Также зачищаются мелкие неровности стен и шероховатости. Деревянные поверхности обрабатывают наждачкой, двигаясь по направлениям волокон. Обязательно дополнительно обезжириваются стены. В зависимости от вида загрязнения используют смывки, моющие составы (ацетон, уайт-спирт). Специалисты рекомендуют для профилактики появления грибка обработать поверхность специальными растворами. Заключительный этап – нанесение валиком грунтовки глубокого проникновения.
  2. Стены обследуют с помощью строительного уровня и в нужных местах поверхность выравнивают штукатуркой. Наносить необходимо несколько тонких слоев, поскольку один толстый слой может в будущем потрескаться. У гипсокартонных стен достаточно прошпаклевать места крепления и соединения листов.
  3. Финишный этап – использование акриловой грунтовки. Состав укрепляет поверхность стен и повышает адгезию. Обработанные перегородки сохнут 2-4 часа. В зонах повышенной влажности (ванные, возле мойки на кухне) используются составы с влагоизоляционными качествами.

Все подготовительные работы заслуживают внимательного отношения, поскольку небольшие огрехи обязательно скажутся на виде и качестве будущей росписи.

Простые техники для рисунков на стене

Использование некоторых способов не требует специального художественного образования и навыков. Но не стоит к ним относиться пренебрежительно. Оригинальное применение и комбинирование разных техник позволит красить большие площади и создать нестандартные декоры стен.

Как сделать Роспись на стене | Роспись на стенах | как расписать стену меловыми красками

Трафаретная роспись

Чтобы сотворить рисунки на стене своими руками, проще всего использовать пленку с определенным цветочным узором или орнаментом. Поскольку границы изображения получаются очень точным, это идеальный вариант для нанесения надписей в интерьерах лофт, узоров на тему геометрии. При декорировании больших площадей целесообразно применять валик. При обработке маленьких участков используют кисточки.

Проще всего взять шаблоны, изготовленные на самоклеящейся пленке. Трафарет наклеивают на подготовленную поверхность. Затем стену окрашивают гуашью, красками, а пленку снимают. Если планируется разноцветный рисунок, то для каждого цвета используют отдельный трафарет. В случае, когда используется обычная полимерная пленка, ее фиксируют на стене малярным скотчем.

Контурная роспись

Эта техника подходит для легкой и ненавязчивой росписи стен, оклеенных обоями или оштукатуренных. Если планируется реализовать картину строгих ровных форм (городской пейзаж, изобразить геометрические фигуры или ровные линии), то для перенесения на стены эскиза используют малярный скотч, рулетку, уровень, нити. Как только контуры рисунка прорисованы, начинают работать красками, раскрашивая области нужными цветами.

Штамповая роспись

Не все решаются самостоятельно разрисовать стены. Штампы – это чудесная идея красиво реализовать собственные фантазии, поскольку можно самостоятельно изготовить штамп, а не покупать готовый продукт. Для создания образца понадобятся стеклянная пластина, жидкая краска, готовый эскиз, двусторонний скотч, поролоновая полоска. Процесс создания штампа пошагово:

  1. Под пластину помещают лист с рисунком и переводят эскиз на стеклянную поверхность.
  2. По контурам рисунка приклеивают поролоновую полоску (на двусторонний скотч).

Отдельной поролоновой губкой наносят краски на поролоновые полосы. Штамп разворачивают полосками к стене и плотно прижимают к поверхности. Поскольку краска с поролона легко смывается, можно одним штампом сделать рисунки разных цветов.

РОСПИСЬ СТЕН СВОИМИ РУКАМИ. МАСТЕР-КЛАСС. РИСУЕМ ЦВЕТЫ МАРКЕРОМ

Картины и фрески на стене

Сочетание различных техник, материалов, многообразие тем и стилистических решений – солидная база для оригинального декорирования стен.

Объемные картины

Отличный способ привнести новизну в обстановку или искусно замаскировать дефекты поверхности – использовать 3d-рисунки на стенах в квартире. Подобный декор всегда будет объектом внимания, поэтому тщательно продумываются тема изображения, его композиция.

Создать объемную картину можно не только за счет рельефной поверхности (фактурная штукатурка, толстое полотно с трафаретом). Беспроигрышные варианты – использование эффекта теней, выстраивание перспективы или создание оптической иллюзии.

Абстрактные принты и геометрия

Рисунки из линий, изображенные на стенах, просто творят чудеса. Абстракция легко визуально меняет геометрию помещения. Самый несложный вариант – поклеить обои с полосками (вертикальными, горизонтальными).

Подобный абстрактный декор стен органично смотрится в интерьерах, выдержанных в геометрическом стиле. Приветствуется украшение в виде крупных пузатых ваз, ромбообразных светильников. Для спальни подойдут узоры с кругами – это придаст обстановке умиротворенности. Гостиную нестандартно украсят обои с 3d-эффектом (тематика – города, космос).

Цветы и птицы

Наиболее популярные темы настенной живописи – цветочки, травы и птицы. Чаще всего подобный декор украшает комнаты, оформленные в классическом стиле, прованс. Изысканные натюрморты отлично смотрятся в гостиных, спальнях.

Большой одуванчик стильно украсит детскую комнату. Гостиные живописно преобразят пастельно-розовые пионы или красочные маки. Утонченную сдержанность интерьеров, оформленных в японском стиле, подчеркнет тонкая ветвь цветущей сакуры. Обстановка на кухне приобретет необычайно свежий вид благодаря декоративной картинке с ромашками.

Чтобы креативно преобразовать квартиру, совсем не обязательно нанимать специалистов. Украсить помещения желтыми, красными, синими, зелеными принтами можно с помощью трафаретов или штампов. Лаконично и изысканно будет смотреться контурное изображение птиц или цветков.

Деревья

Дизайнеры предлагают массу идей по украшению стен росписями, изображающими деревья. Не обязательно картинки должны иметь строго натуральный вид. Более креативно смотрится стилизованные изображения.

В детской комнатке, оклеенной обоями, можно нарисовать невысокое деревце возле кроватки. Маленькими листиками, птичками-воробьями украшают ветки. Яркие цветные бабочки, летающие вокруг зелени, послужат акцентными пятнами. А компактный светильник, словно подвешенный на веточках, может изображать небольшую кормушку для птиц.

Урбанистический пейзаж

Городской пейзаж – наиболее эффектная картина, украшающая помещения квартиры. Живописная морская набережная будет органично смотреться в средиземноморских интерьерах. Узкие городские улочки, просторные набережные с редкими фигурками – отличные виды, создающие видимость глубокого пространства в помещениях. Что особенно важно для небольших комнат.

Роспись стены в жилом помещении

Подобные темы отлично подходят для оформления интерьеров любых стилей. Так, скандинавский светлый дизайн гармонично преобразит графический черно-белый рисунок города. Цветовые акценты росписи подбирают в тон декора, текстиля. В детской комнате можно нарисовать простые контуры домов, крыш или даже сказочных замков.

Природа

Нежные и естественные картины природы живописно преобразят квартиру. Не все жители городов могут себе позволить частый выезд на природу, поэтому отличный дизайнерский креатив в отделке – впустить растительность в квартиру. Небольшие джунгли и витиеватая беседка уютно украсят ванную, туалет. Модные тренды – переход рисунка со стены на потолок, отображение картины на перегородке вокруг дверного проема и на дверных наличниках, полотне.

Придать помещению индивидуальности можно любой тематикой: величавые горы, лазурная морская гладь, необычные красочные растения, экзотические тропики и острова. При выборе темы учитывается назначение помещения: в спальнях умиротворяющую атмосферу создадут спокойные пейзажи альпийских лугов. На кухне будет ярко выглядеть небольшой сад с яркими плодами-фруктами. Деткам понравится необычный парк, изображенный с помощью баллончиков.

Оригинальные картины

Любители неожиданных и нестандартных решений не побоятся украсить стены росписями в стиле сюрреализм или абстракция. Картины, на которых знакомые предметы и явления трактуются необычно, можно по-разному понимать и подолгу рассматривать. Конечно, самостоятельно придумать и осмысленно увязать череп и квадраты, траву и луну сможет только профессиональный художник. Если срисовать картину, то это будет чудесной возможностью придать залу, прихожей нетривиальный вид.

Навести красоту в квартире становится все проще благодаря разным техникам и материалам. И как раз именно художественная роспись стен позволяет придать интерьеру неповторимый изыск. Яркие цветовые решения привносят в атмосферу помещений легкое праздничное настроение.

Виды и стили граффити

Как называются разные виды и стили граффити? Рисунки на стенах создаются отнюдь не в хаотичном порядке. Рассмотрим подробнее основные направления в этом виде уличного искусства.

Основные виды граффити

Writing – это один из основных стилей нанесения граффити. Всех художников-граффитистов называют “райтерами”. Это направление можно считать основоположником всех стилей. Здесь нет ограничений или какой-то определенной техники; художник сам определяет для себя в каком стиле ему лучше рисовать. Это направление включает в себя использование:

  • аэрозольной краски;
  • настенных маркеров;
  • готовых трафаретов;
  • роликовых валиков, кистей и т.д.

Работы выполненные в этом стиле принято называть скетчами. Sketch может быть подготовлен заранее на бумаге или при использовании специальной программы.

Tagging – теггинг (таггинг) используется для обозначения имени и зачастую применяется в качестве подписи к работе. Здесь очень часто применяется техника каллиграфии и смешанные технологии райтинга. Причем, теги можно ставить только под собственными работами, хаотичное нанесение собственной подписи на разные объекты принято относить к вандализму. Теги тоже могут рисоваться от руки или подготавливаться в специальной программе.

Bombing – это экстремальное направление граффити. Суть этого метода заключается в том, чтобы нарисовать изображение как можно быстрее на движущихся объектах или в опасных условиях. Например, на краю моста или на высоком балконе. Этому стилю свойственно иметь плохую прорисовку мелких деталей, так как у граффитистов не хватает времени и возможности прорабатывать мелкие детали.

Scratching / Scrabbing – подразумевает нанесение изображений посредством царапин. Такая манера исполнения не очень уважается среди райтеров. Такой стиль всегда подразумевает порчу поверхности различных предметов и объектов, и большинство граффитистов сходятся во мнении, что такой стиль не приведет ни к чему достойному.

Clean Advertising – это сравнительно новое направление, которое относится к коммерческой деятельности; очередной способ размещения рекламы, а также источник заработка для коммерческих художников.

Стили рисования граффити

Bubble Letter – “bubble” в переводе с английского означает “пузырь”. И, как становится ясно из названия, для этого стиля характерны круглые и дутые формы. В таком стиле выполняются примитивные рисунки и создаются слова. Также один из первых видов граффити. При использовании техники Bubble Letter комбинируются два схожих цвета, которые придают рисунку объем.

Throw-up – этот стиль граффити принято относить к одному из самых простых. Впервые он появился в Нью-Йорке. Характерная черта для этого стиля выражается в использовании двух цветов и простых линий. Такие рисунки бывают как правило очень крупными и объемными.

Blockbusters – был придуман в Лос-Анджелесе. Использовался уличными группировками для того, чтобы обозначить свои территории. Ключевая особенность этой манеры рисования заключается в использовании одного или двух цветов. Рисунок при этом должен быть максимально простым и лаконичным, отображать символику авторской группировки.

Characters – нанесение различных персонажей из мультфильмов, известных фильмов и книг. К этому направлению можно причислить и персонажей созданных самостоятельно в иной вселенной, например, в комиксах. Это один из самых сложных стилей, так как он требует художественных навыков. Часто при этой технике используется тонкая игла с краской для прорисовки мелких деталей.

Messiah Style – это направление graffiti было придумано известным райтером из Нью-Йорка по кличке Vulcan. В этом стиле используются буквы с эффектом, похожим на наложение слоев.

Мастер класс Барельеф дерева/ роспись стен * Необычный декор стен своими руками*

Wild Style – один из самых сложных для прочтения стилей. При его создании используется от трёх и более цветов. Зачастую переплетение оказывается настолько сложными, что их могут разобрать только сами авторы. Подготовка такого рисунка занимает достаточно много времени и требует высокого уровня мастерства. Даже после того, как рисунок будет продуман до мельчайших деталей, понадобится большое количество времени для реализации изображения.

Computer Roc Style – авторская идея еще одного исполнителя из Нью-Йорка под псевдонимом Case2. Второе название этого стиля “перел”. Для этого стиля характерно разделение разных фрагментов рисунка и наклонение их в разные стороны.

3D / FX Style – одна из новых (сравнительно) разновидностей, которая подразумевает нанесение изображений в формате 3D. Оптические иллюзии очень выгодно выглядят на поверхностях стен; именно по этой причине многие граффитисты создают работы именно в этом стиле.

Каждый день разрабатываются новые техники рисования и развитие этого направления искусства не стоит на месте. Возможно, в будущем мы сможем увидеть новую манеру исполнения и самые дерзкие решения.

Виды техник художественной росписи стен

Человек во все века стремился украсить своё жилище. Даже когда наши прародители обитали в пещёрах, то они украшали их стены росписью, повествующей о нелёгких буднях той поры. Конечно, сегодня мы уже живем не в пещерах, но традиция украшать художественной росписью стены дома существует и сейчас, и, более того, приобретает всю большую популярность.

Есть множество техник по нанесению рисунка, подразделяющиеся на две группы: современные и классические (традиционные).

Классическая техника

Нанесение настенной росписи по классической технологии производится вручную при помощи художественных кистей. Наиболее известной из всех является фреска, изображаемая на сырой штукатурке. Если же изображение наносится на сухую штукатурку, то это техника алсекко. Также к этому виду техники относятся энкаустика, буон фреска и сграфитто.

Фреска

Fresco с итальянского «свежий». Название отражает суть самой технологии: рисунок наносится на только что нанесенную штукатурку при помощи водорастворимых красок. При высыхании на её поверхности образовывается пленка, защищающая изображения от воздействия внешних факторов. Пик популярности данной техники пришелся на эпоху Возрождения, изделия которой существуют и сейчас, представляя собой произведения искусства.

Алсекко или a secco

Рисунок в технике алсекко наносится в отличие от фрески на сухую штукатурку. A secco с итальянского «по сухому». Для этого краски сперва растирают на растительном клее и яйце, а затем в них добавляются известь и акриловые, масляные, темперные краски. «Сухая фреска» менее популярна, чем «сырая».

Буон фреска

Так как в краски, используемые художником, не добавляется темпер, то буон фреска считается чистой фреской.

Сграфитто

Сграфитто с итальянского «выцарапанный». Это весьма сложная техника. Сперва на стену наносится черного цвета грунт, затем белого, а изображение создается путем соскабливания верхнего слоя до нижнего. Изобретение сграффито принадлежит древним грекам, но широкое распространение оно получило в эпоху Ренессанса у итальянцев.

Энкаустика

Эта техника заключается в нанесении расплавленной на воске краске либо масляной краски на сухую штукатурку. Также сюда включается технология рисунка, нанесенного сперва на деревянную панель либо холст, с последующим наклеиванием на стену.

Современная техника.

Настенная роспись как и другие виды искусства постоянно развивается, и возникают новые виды и способы техники.

  • роспись, наносимая на декоративную штукатурку. На стены до нанесения красок необходимо нанести специальную отделку, которая придает им объем, а сам рисунок приобретает дополнительный объем.
  • роспись светящимися и невидимыми красками. В данной технике такие современные материалы как краски с эффектом перламутра, светонакопительные, флуоресцентные краски, которые светятся в темноте.
  • роспись акрилом. Такая краска легко наносится и быстро сохнет, а также придает изображению игру света и объем, что является идеальным свойством для создания настенной росписи.
  • роспись темерой. Ее часто сочетают с акриловыми красками, что позволяет создать сложное и утонченное изображение.
  • аэрография. Наносится при помощи специального аэрозоля. Изображения получаются долговечными, пластичными и объемными.
  • граффити. Техника используется преимущественно для внешнего пространства — заборов, стен зданий. Изображения наносятся аэрозольными баллончиками, заправленными краской.
  • храмовая техника или 3D- роспись. Рисунки, выполненные в данной технике, способны визуально преображать и искажать пространство.

Эта статья посвящена краскам для росписи на стенах!

Мне очень часто задают различные вопросы по поводу росписи стен. Вопросов очень много и часто они повторяются, вот я и решил ответить сразу всем, написав в своем блоге о каждом аспекте росписи отдельно. Сегодня отвечу про краски ��

И так, начнем с самого распространенного вопроса :
«Арон, а какие краски нужно использовать для росписи стен, чтобы держались и не смывались?»
Постараюсь ответить максимально захватив все нюансы. Для начала стоит разобраться, какие характеристики должны быть у краски для росписи стен, и это —
1. СЦЕПЛЕНИЕ С ПОВЕРХНОСТЬЮ (стеной), чтобы при высыхании не отпадала и не смазывалась, не оставаясь на пальцах. Это еще зависит от подготовки стены, но об этом расскажу позже.
2. УКРЫВИСТОСТЬ — то, за сколько слоев краска перекроет участок без просветов.
3. НАСЫЩЕННОСТЬ ЦВЕТА — краска должна обеспечить возможность смешать цвета как приглушенные, так и яркие и насыщенные.
4. ДИСПЕРСИЯ — это насколько краска крупно или мелкозернистая, что бы проходить через сопло аэрографа, но это имеет отношение лишь к аэрографии, для кисти этот фактор практически не имеет важности.
Это пожалуй самые важные характеристики в выборе краски для росписи. В зависимости от специфики помещения или фасада здания, могут быть еще разные требования к краске, но не будем сильно углубляться!
Данным четырем характеристикам отвечает акриловая краска!
Лично я для росписи стен использую качественный строительный акрил(водоэмульсионная краска) фирмы Dulux или Tikkurila, в сочетании с художественными красками для аэрографии Exmix.
Теперь расскажу о каждой в отдельности.
И так, строительный акрил! Почему не художественный, спросите Вы?
Отвечаю : строительный акрил хорошей фирмы гораздо дешевле нежели художественный. Одно дело если Вам поставлена задача расписать 2 кв. метра стены ,не вопрос, худ. акрил подойдет, возможно. Но когда дело идет о 10 кв. метрах и более, а чаще всего заказывают именно большие объемы, то художественный акрил здорово ударит Вам по карману! Потом, строительный акрил гораздо проще купить, строительных супермаркетов и магазинов, согласитесь большее количество, нежели художественных лавок. Даже в таком большом и развитом городе как Москва, зачастую можно потратить целый день добираясь лишь в одно место �� Однажды я все же попробовал худ. акрил фирмы POLYCOLOR «Maimeri». У них большая цветовая палитра, но краска слабоукрывистая, я тратил мнооого времени на перекрытия одного участка, это здорово «выводило из себя» ��
Еще один «БООЛЬШОЙ ПЛЮС» строительной краски — это ее износостойкость! А если ее покрыть защитным лаком, то роспись можно даже мыть! Краски фирм Dulux или Tikkurila предоставляют отличные белые базы, в которые Вы добавляет «по вкусу» колеры, которые так же покупаете в строительных магазинах.

Кстати о колерах, большинство из них плохие, и они не сделаю яркие насыщенные цвета, но из всех, что использовал лично я, колеры фирмы ТЕКС «Колер Паста» и «Униколер» неплохо справляются с поставленной задачей. Я никак не сотрудничаю с вышеперечисленными фирмами, не рекламирую их, лишь даю дельный совет, так как перепробовал множество красок и остановился именно на этих ��
Главное в выборе строительной краски — это не купить по случайности латексную, она нам для росписи НЕ ПОДХОДИТ! Так же настоятельно рекомендую не расписывать стены покрашенные латексной краской!
Теперь о ВТОРОЙ составляющей — краска для аэрографии Exmix. Эта краска уже из разряда профессиональных красок для аэрографии. Она подходит для росписи разных поверхностей, включая стены, пластик и даже метал. Последние требуют своей технологии подготовки к росписи и закреплении.

Но мы остановимся на стенах ��
Краска имеет палитру потрясающе ярких цветов! Она отлично подходит для аэрографов с маленьком соплом, она на ВОДНОЙ основе и отлично смешивается со строительным акрилом!
Она имеет довольно «кусачий» ценник, но очень экономична и ее характеристики просто впечатляют! Так что очень рекомендую!
Еще возможно использование эмалевой краски из баллонов (например для граффити) Ее плюсы: износостойкость, укрывистость и насыщенность цветов. Из минусов : ЗАПАХ и ЕДКОСТЬ (без растворителя не отмоешься. ) Если расписывать фасад на свежем воздухе, то хорошо, но в помещении роспись превращается в токсикоманию(даже в респираторе) да и чаще всего помещения для росписи являются функционирующими и заказчики не хотят вдыхать все эти испарения и распыл на мебели.
Краска из баллонов отлично подходит для НЕ ДЕТАЛИЗИРОВАННЫХ росписей на фасаде или в помещении в процессе ремонта. Лично я почти не использую баллоны, но бывают заказы, где необходимо использовать едко пахнущую краску в небольших количествах.
И так, как мы видим, для качественной росписи необходимы качественные материалы, на этом никогда не стоит экономить, результат на прямую зависит от этого и ну и конечно же от мастерства художника ��
В следующей статье, я опишу какие попутные материалы и оборудование используются для росписи стен в моей студии «Арон Оноре».
Спасибо за внимание! ��

Как рисовать на стенах и какими красками?

Синусоидальная тенденция моды – понятие известное. Не стала исключением и художественная роспись стен. С помощью такой техники декорирования можно украсить любой интерьер, особенно в восторге будут дети. Давайте рассмотрим, с чего начинается рисование на стенах, и какие краски больше всего подходят для этой цели.

Преимущества разрисовывания стен

Роспись стен акриловыми красками может похвастаться массой достоинств.

  1. Раствор не выделяет токсичных испарений и дурманящего запаха в комнате, не вызывает аллергических реакций, не воздействует негативно на дыхательную систему организма, разводится обычной водой.
  2. Краски для рисования на стене и потолке быстро подсыхают.
  3. Акриловые краски для художественной росписи представлены на рынке в широком ассортименте цветового спектра: наибольшее количество цветов среди всех красок.
  4. Нанесенный слой вещества образует прочную защиту, напоминающую пластиковую прослойку.
  5. Качественные материалы гарантируют срок службы свыше 15 лет.

Расписные акрилом стены в квартире устойчивы к ультрафиолету, влаге и морозам, обладают особой прочностью. Специфические свойства позволяют использовать материал с целью покрытия как внутренних, так и фасадных стен.

Виды подходящих красок

Какими красками рисуют на стенах? Чаще всего делают роспись стен акрилом. В состав большинства смесей входят составляющие:

  • красящие пигменты;
  • вода;
  • компоненты связывает акриловая смола;
  • видоизменяющие модификаторы и стабилизаторы.

Подобрать краску с необходимыми свойствами всегда представляется возможным. Сегодняшний ассортимент включает следующие смеси:

  • Простые краски на акриловой базе.
  • Флуоресцентные смеси светятся под направленным ультрафиолетовым лучом. Лакокрасочным материалом не сотворить шедевр, зачастую контуры просты, фигуры не витиеваты. Популярный орнамент – бабочки, цветочные букеты, своеобразные узоры.
  • Невидимые растворы не видны днем, становятся заметными лишь при ультрафиолетовом освещении. Нанесение подобного покрытия несет цель создания эффекта неожиданности.
  • Перламутровые краски отличаются блеском и оттеночными переливами.
  • Блестящие краски и их прототип – смеси «металлик».
  • Люминесцентные рисунки излучают свет ночью, за счет накопленной за день энергии.
  • Для помещений с повышенной влажностью (например, бассейнов) подойдут краски с водоотталкивающими свойствами.

Для росписи стен также применяются масляные краски, которые можно приобрести в специализированных магазинах на вроде “все для художников”. Подобный продукт зачастую использует только профессионал, начинающим художникам такими красками рисовать будет крайне сложно. Результатом служат живописные пейзажи и необычайно тонко прорисованные изображения жизни, быта, природы. Материал редко используют ввиду следующих причин:

  • Повышенная трудность нанесения, методика требует профессиональных умений.
  • Дорогая стоимость компонента.
  • Длительный промежуток времени для сушки.
  • Растворитель в составе порождает отталкивающий запах в течение сушки.

Масляные краски позволяют детализировать изображение до такой степени, какой никогда нельзя добиться иными лакокрасочными изделиями.

Дополнительные ингредиенты

Первоначальные расцветки акрила можно скорректировать колеровочной пастой. Функциональная сфера изделий:

  1. Пасты окрашивают базовую основу в иной оттенок (например, из белого легко получить все расцветки).
  2. Растворы ассимилируются в любом типе акрила, сочетаются между собой в любых пропорциях.
  3. Инструкция по применению пасты рекомендует добавлять её в общую массу в пропорциональном отношении 1/10: не более 10% от количества основной краски. Ингредиент не направлен на радикальную смену цвета на глубокий и насыщенный новый оттенок.

Пасты наиболее органичны при выведении пастельного тона или замысловатых цветовых комбинаций. На каждом тюбике вещества обозначена максимальная доза единоразовой концентрации.

Краски известных марок

Ассортимент обширен, определенные материалы пользуются особой любовью отечественных потребителей:

  • «Maimeri», производство – Италия. Продукция марки предназначена для всех типов поверхности. Заслужила положительные оценки за устойчивость к механическим повреждениям и отличную укрывистость. Гамма цветов многообразна.
  • «Raphael», производство – Франция. Сочетает хорошее качество и сравнительно недорогую стоимость. Марка не пестрит обилием оттенков, представлена в пастельных тонах.
  • «Ладога», производство – Россия. Представитель недорогого сегмента красителей. Свойства пигмента подтверждены многолетним использованием многими отечественными потребителями, раствор отлично противостоит механическим воздействиям. Тубы представлены базовыми цветами, пластиковые банки – многообразием базовых и комбинированных оттенков: от фосфорного белого до иссиня-черного.

На видео: какие краски для росписи стен лучше выбрать.

Технологический процесс

Прежде чем рисовать художественные шедевры, поверхность нужно предварительно обработать и определиться, какие краски используют в схожих условиях.

Подготовительные работы

Порядок первоочередных манипуляций, обеспечивающих качественное рисование на потолках и стенах:

  1. Перед тем как подготовить стену, конструкцию, подвергаемую отделке ранее, следует очистить: удалить обои и покрашенный слой, смыть побелку, рыхлую штукатурку.
  2. Следует обезжирить стену, обеспечивая будущую адгезию отделочных материалов к поверхности. Обезжиривателями могут выступать уайт-спирит или специальная грунтовка.
  3. Следующий шаг – выровнять поверхность оштукатуриванием по уровню. Финишная шпаклевочная смесь выровняет стену окончательно.
  4. После сушки – пройдитесь по основанию наждачной шкуркой и лучше устраните образовавшуюся пыль.
  5. Валиком или кисточкой обработайте поверхность акриловым грунтом. Грунтовка обеспечит дополнительные качественные показатели окончательной картинки: зафиксирует основание, воспрепятствует осыпанию, обеспечит высокий коэффициент адгезии красящего пигмента со стеной. После застывания стену можно считать подготовленной.

Одинаковая грунтовка не подходит для сухого помещения и комнаты с повышенной влажностью. Во влажной комнате лучше применять влагостойкие смеси с антисептическим эффектом. Сухое помещение требует предварительной пропитки акрилатным раствором, после проводят художественную роспись внутренних или внешних стен акрилом.

Нанесение рисунка

Технология разделена на определенные этапы, чтобы знать, как расписать стену правильно, их стоит придерживаться:

1. Первоначальный – подбор идейной направленности рисунка.

2. Художник своими руками набрасывает эскизы и определяется с финальным вариантом настенной картины, после согласования можно рисовать.

3. Базовые контуры перекладывают на стену и линейно отрисовывают.

4. Как только нарисовали контуры – по ним прорисовывайте выборочные пятна картинки. После придают изображению объема, финальная часть – детализация. Подобное разделение технологического процесса на конкретные этапы позволяет зафиксировать целостность образа и моментально исправлять дефекты с расписанными локализируемыми участками, чтобы в итоге получить картинку, которая бы называлась идеальной.

5. После завершения нанесения краски для росписи стен, поверхность следует покрыть невидимой матовой лакировкой на базе акрила. Лак использовали, чтобы увеличить сопротивление слоя воздействиям внешней среды.

В теории техника росписи стен довольно вариативна:

  • Рисунки на стенах, занимающие огромные площади, легче претворить в жизнь аэрографом (немного видоизмененный краскопульт) или красками, что в аэрозольных баллончиках.
  • Рисовать на стенах своими руками желательно плоскими либо круглыми синтетическими или из натурального материала кистями (из беличьей шерсти либо свиной). В творческом процессе, когда рисуем своими руками, помогают художественные лопатки, валики, скотч, куски поролона, тряпки.
  • Необязательно быть искусным художником для воплощения картины на стене – достаточно обозначенными инструментами сработать под трафарет или заготовку.

Отделку акриловыми красками называют оптимальным вариантом оформления стен в интерьере своими руками. Декоративные материалы показывают «мастер-класс» среди покрытий схожего предназначения. Не всегда человек, который способен хорошо расписывать с помощью краски стены, называется художником или дизайнером, специальное профильное образование не является важнейшим критерием для выполнения работ. Задействовав усердие, можно также рисовать на стене несложные орнаменты и расписывать своими руками дерево краской (в случае комбинированных работ).

Мастер-классы по созданию рисунка (2 видео)

Интересные идеи для росписи (26 фото)

Рекомендуем прочитать:

Планируете сделать ремонт в подъезде или обновить облик стен? Рисунки в подъезде, то что вам нужно!

Рисунки в подъезде в виде граффити можно встретить все чаще в Москве и других городах России. Многим жителям домов не нравятся однотонные стены подъездов и приходит мысль сделать рисунок на своем этаже. Сделать пространство ярким и мотивирующим.

Надо заметить, что и управляющие компании рады такой активности и часто поддерживают роспись подъезда и этажей. На стенах с граффити не нужно делать ремонт. Если конечно рисунок будет качественный и красивый. Для согласования рисунка с управляющей компанией, нужен макет или эскиз с вашей идеей.

Наши художники собрали варианты рисунков для подъезда, которые могут Вам понравиться.

Используются быстросохнущие краски для рисунков в подъезде

Граффити в подъезде на заказ. Послание для любимой девушки.

такие граффити делают аэрозольной краской за 1-2 часа.

Для росписи в подъезде можно использовать различные техники: граффити, аэрографию, кисти, трафаретную роспись.

Идеи для новостроек

С помощью трафаретов на виниловой пленке можно создать стильные рисунке в подъезде

Узнать стоимость росписи стен можно у опытных художников по телефону

или на пишите на пойту

Узоры и линейные абстракции

Цветы в подеъде

Рисунки для детей могут быть развивающими и познавательными

Риализуем любую вашу идею рисунка в подъезде

Мы используем только качественные материалы, правильно подготавливаем стены в подъезде к росписи. даем гарантию на рисунок, покрываем лаком, создаем макеты и эскизы. рисуем более 10 лет .

Роспись стен в подъезде

Сейчас не так уж много подъездов (даже в столице) могло бы “похвастаться” стильным и радующим глаз внешним видом. В лучшем случае стены в них однотонные, выкрашенные неяркой краской “больничного” цвета. Про худший – не будем. Чтобы подъезд перестал быть мрачным, а стены – исписанными чем попало, стоит задуматься о художественной росписи стен в подъезде, которая сегодня набирает всё большую популярность как альтернатива “самобытному” искусству.

Художественная роспись стен подъездов

Прежде всего, стоит отметить, что роспись стен в подъезде – явление долгосрочное, поэтому приятный внешний вид будет радовать вас минимум несколько десятилетий. Кроме того, разрисовать можно абсолютно все поверхности – от штукатурки до металла и плитки.

Роспись стен в подъезде чаще всего выполняется акриловыми красками, поскольку они безвредны, водостойки, экономичны, быстросохнущие, разрешены для использования в помещениях, а также устойчивы к воздействию высоких температур. Но помните, что стену в любом случае придётся подготовить, чтобы рисунок получился качественным, и не испортился за короткое время.

Лучше всего для оформления стен в подъезде подходят нейтральные, спокойных тонов, пейзажи, подводные миры, узоры и орнаменты. Они привлекут взрослых и не заставят жильцов долго спорить, выбирая, подходящее изображение. Городские мотивы и панорамы тоже выглядят привлекательно, но они достаточно дороги по себестоимости, поэтому выбираются гораздо реже.

Яркие рисунки, наоборот, порадуют детей: экзотические животные, персонажи из мультфильмов, сказки, огромные джунгли… – это могут быть целые сюжеты! Последний вариант особенно хорош для новостроек, где больше всего проживает молодых семей, и для только строящихся жилых комплексов. А вот для студенческого общежития, наоборот, уместнее будут яркие, броские, даже вызывающие рисунки. Лучше всего выбирать сюжеты, понятные каждому.

Цена на роспись стен в подъезде

Конечно же, всё зависит в большой степени от бюджета – ведь всем жильцам вряд ли угодишь. И помните, что для росписи стен в вашем подъезде, вам, скорее всего, понадобится соответствующее разрешение.

Роспись стен в подъезде – действительно работающий вариант преображения всего помещения: грамотная роспись визуально расширит пространство, и даже может его осветлить, а главное – выходя из лифта, вы будете улыбаться, да и жители, скорее всего, станут ответственнее.

Рисунки на стене в квартире своими руками

Для тех хозяев домов или квартир, кто желает сделать свое жилье эксклюзивным, непохожим на многие другие типовые интерьеры, существует много способов его преобразить. Приобретая обои, никогда человек не может быть до конца уверен в том, что, придя в гости к своим знакомым, он не увидит точно такие же у них на стене. Поэтому, есть смысл обратиться к одной из техник нанесения настенного рисунка.

Рисунки на стене в квартире своими руками

Рисунки на стене в квартире своими руками можно сделать разными способами, однако, для того, чтобы выбрать доступный по выполнению вариант, нужно знать, как они воспроизводятся. Роспись стены – это достаточно сложное мероприятие, и не у каждого есть предрасположенность к этому, без преувеличения, искусству. Поэтому были разработаны технологические приемы, для которых не требуется наличия таланта к рисованию – необходимы только аккуратность, последовательность и точность.

Очень важным моментом в создании на стене рисунка любого типа является идеальная гладкость стены, иначе невозможно будет добиться желаемого эстетического эффекта. Наоборот, при нанесении на поверхность краски, проявятся все ее изъяны. Именно поэтому работу нужно начинать с тщательны подготовительных мероприятий.

Выровнять стены в квартире можно двумя способами – с помощью гипсокартона («сухая штукатурка») и нанесением обычной мокрой штукатурки.

  • Первый способ гораздо проще второго, поэтому доступен для любого, даже неопытного строителя.
  • Второй же метод выравнивания стен требует определенного опыта, и не факт, что получится привести в порядок поверхность с первого раза.

Поэтому для стен квартиры лучше использовать гипсокартон, тем более что выравнивание стен с его помощью можно провести двумя различными способами.

Гипсокартон может быть закреплен на стене способом приклеивания на гипсовый раствор или механического закрепления его на металлический каркас.

Стены в квартирах достаточно часто бывают неровными, но обычно не имеют чрезмерно больших перепадов, как, к примеру, поверхности в частном доме старой постройки. Поэтому для их приведения в порядок можно применить способ приклеивания выравнивающего гипсокартона.

Для работы потребуются листы гипсокартона и монтажный клей на гипсовой основе.

Процесс выравнивания производится в следующем порядке:

  • Строительным уровнем или отвесом проверяется ровность стены, чтобы определить, в каком месте на лист гипсокартона наносить более толстый слой клеевого раствора.
  • Далее, стена прогрунтовывается составом глубокого проникновения и просушивается.
  • Листы гипсокартона, при необходимости, нарезаются в нужный размер.
  • После этого замешивается раствор – в точном соответствии с прилагаемой к нему инструкцией.
  • На лист гипсокартона наносится точечно клей – в виде горок.

Нанесение клея на лист гипсокартона

  • После этого лист устанавливается к стене и плотно прижимается. Горизонтальность его установки контролируется строительным уровнем.

Приклеивание гипсокартона к поверхности стены

  • Таким же образом выравнивается вся стена. Для соблюдения единой плоскости рекомендовано сверху и натянуть контрольные шнуры.
  • После того, как все листы приклеены и надежно зафиксированы застывшим раствором, стыки между ними проклеиваются лентой-серпянкой, а потом заделываются, вначале стартовой, а затем тонкой финишной шпаклевкой. После ее просыхания – тщательно зачищаются.

Этот способ выравнивания может быть применен и для выравнивания стены, и в том случае, если требуется ее утеплить или звукоизолировать.

Собственно, само выравнивание стены производится не листами гипсокартона, а металлическим каркасом из оцинкованных профилей. Именно его выставляют по уровню и закрепляют на стене.

Выравнивание стены гипсокартоном каркасным методом с одновременным утеплением и шумоизоляцией

После этого между направляющими каркаса, если это запланировано, укладывается один из звуко— и теплоизоляционных материалов.

Следующим этапом каркас обшивается листами гипсокартона, который крепится с помощью саморезов. Головки саморезов утапливают в листах на 1 ÷ 1,5 мм.

Стыки между листами заделываются таким же образом, как и при их наклеивании на стену. Но кроме этого обязательно прошпатлевываются и лунки в местах вкручивания саморезов, иначе они проступят позднее ржавыми пятнами.

При любом способе монтажа ГКЛ, после завершения основных работ всю поверхность нужно обязательно зашпатлевать. Раствор наносится широким шпателем тонким слоем.

Затем стена тщательно зачищается шлифовальной машинкой или ручной затиркой до идеально ровного и гладкого состояния.

Последним этапом перед нанесением рисунков, независимо от выбранной техники, стену нужно хорошо загрунтовать – лучше всего это сделать в два слоя.

Лишь после полного высыхания грунта можно переходить к декоративному оформлению стеновой поверхности.

Гипсокартон – отличный материал для выравнивания стен

Чтобы познакомиться с технологией выравнивания стен гипсокартоном со всеми возможными нюансами, рекомендуем пройти по ссылке на специальную статью нашего портала.

Если есть опыт штукатурных работ, то можно отказаться от использования гипсокартона, применив «классическую» технологию.

Традиционный способ исправления дефектов стен

Своим опытом по выравниванию стен в квартире с помощью штукатурки делится один из посетителей нашего портала.

Цены на гипсокартон и листовые материалы

Гипсокартон и листовые материалы

Способов перенести рисунок на стену достаточно много, но не каждый из них доступен для воспроизведения при отсутствии опыта и таланта в этом искусстве. Поэтому стоит рассмотреть самые популярные технологии, чтобы можно было определиться, какая из них подходит больше всего для самостоятельного исполнения начинающим мастером.

Этот способ применяют опытные художники при нанесении на стену рисунка, не имеющего четких контуров и линий. Чтобы выполнить такую работу, нужно обладать хорошим пространственным воображением и заранее уже представлять картину, которая должна получиться в результате.

Сразу наносить красочный рисунок — это удел художников-профессионалов

В первую очередь необходимо определиться с базовым цветом, который будет присутствовать в большинстве элементов росписи. Именно базовый цвет и используется для создания так называемого «скелета рисунка», то есть ключевых, опорных деталей.

Например, на стене предполагается изобразить пейзаж, центром композиции которого станет дерево, а вокруг него будут располагаться вспомогательные элементы. В этом случае разведенной до прозрачности базовой краской воспроизводятся контуры центрального и самых крупных элементов картины. Для нанесения схемы пейзажа хорошо подойдет коричневая или зеленая краска, так как они обязательно присутствуют в любых картинах с природной тематикой.

Этот этап является своеобразной разметкой и станет основой для дальнейшей работы. Так как краска берется базовая и полупрозрачная, ее всегда можно перекрыть более густым слоем при выполнении дальнейших действий и прописывании мелких деталей.

Именно этот способ является самым сложным, и, не имея опыта и таланта, лучше за него не браться, так как чтобы исправить результат неудавшегося эксперимента придется полностью перекрашивать поверхность стены.

Для разметки рисунка при таком подходе потребуется только краска, кисть и емкость для разбавителя краски.

Цены на акриловые краски для рисования

Акриловые краски для рисования

Этот способ нанесение рисунка на стену тоже непрост. Смысл всей работы состоит в том, чтобы перенести изображение с небольшого эскиза на плоскость масштабно и без искажений. Сложность перенесения состоит в соблюдении точных пропорций элементов будущей картины, ну и, конечно же, их формы и направления движения.

Первичное нанесение карандашных набросков будущего рисунка

Первое, что необходимо сделать — это определить область на стене, где будет размещена картина – ее можно отметить точками или крестиками. Затем, внутри выделенной плоскости, с помощью карандаша воспроизводится выбранный рисунок.

Чтобы нанести изображение этим способом, нужно подготовить простой карандаш, ластик и мягкую ткань.

Перенесение изображения с собственного эскиза, фотографии или распечатанной на принтере картины на стену с помощью разделения ее на квадраты видится более простым и доступным вариантом, чем два вышеописанных способа. Такой подход к рисованию доступен даже для тех, кто не имеет художественного таланта, но готов к достаточно длительной, кропотливой и точной работе.

Технология перенесения рисунка по квадратам позволяет справиться с задачей даже малоопытным мастерам

Процесс проводится следующим образом:

  • Подготовленный эскиз расчерчивается на квадраты, обычно имеющие размер с кратностью 10, например, 40×40 или 50×50 мм. Круглые числа берутся для того, чтобы упростить перевод их в пропорции при перенесении на стену.
  • Далее, на стене определяется площадь, равная пропорционально расчерченному рисунку. Допустим, размер эскиза составляет 200×250 мм. Если применить пропорцию 1:10, то на стене для него потребуется площадь 2000×2500 мм. Если нужно чтобы изображение имело меньший размер, то можно переносить его в пропорции 1:5, и в этом случае оно займет на стене площадь 1000×1250 мм.
  • Участок на стене, отведенный под рисунок, также разбивается на квадраты, в такой же пропорции, как и все изображение. Смысл деления рисунка на отдельные участки состоит в том, чтобы точно перенести изображение с маленького листа на большую площадь стены. Переносят его, ориентируясь на каждый из квадратов, в котором находится часть общего изображения. Проведенные линии при этом станут отличными опорными пунктами.
  • Далее, из каждого квадрата на эскизе часть изображение переносится в соответствующий квадрат на стене. Здесь очень важно следить за тем, чтобы линия из одного квадрата имела нужное продолжение в нижнем или другом, рядом расположенном квадрате. Только тогда изображение будет перенесено точно и станет полноценным подобием маленького рисунка.

Подобный способ нанесения рисунка потребует достаточно много инструментов — это простой карандаш, ластик, линейки разной длины, строительный уголок и уровень (отвес) для выведения ровных горизонтальных и вертикальных линий.

Перенос рисунка на стену с помощью тени нечасто практикуется в росписи стен, хотя этот способ достаточно прост в исполнении. Главное в нем – создать нужное освещение и установить его так, чтобы тень от выбранного предмета четко падала на стену, где будет делаться роспись. Таким образом, на поверхность может быть перенесен кружевной или геометрический узор, ветки дерева, которые на тени могут превратиться в стволы, силуэт человека или только профиль его лица, и многое другое.

Оригинальная методика — перенесение контуров будущего рисунка по отбрасываемой тени

Преимущество этого способа состоит в том, что тень на стене сама по себе способна увеличивать предметы.

Например, на стене задумано изобразить пейзаж с домом. Для этого можно вырезать домик небольшого размера из картона и установить его против света на таком расстоянии от стены, чтобы на ней отобразился нужный его размер.

Кроме этого, тень может стать помощником и в составлении композиции пейзажа, так как некоторые предметы можно переставлять и искать их наилучшее отображение на стене с помощью тени до тех пор, пока не будет достигнута полная гармония распределения элементов.

Зафиксировав предмет в нужном положении, его тень на стене обводят простым карандашом. Единственное, что придется дорисовать после завершения компоновки изображения — это мелкие детали. Применив этот метод переноса рисунка, можно создать на 100% эксклюзивное панно для комнаты.

Чтобы перенести рисунок на стену таким способом потребуется проектор или мощная лампа, простой карандаш и ластик.

Совсем простой способ перенесения рисунка на стену — это трафарет. Его недостатком можно назвать только то, что будет сложно сделать заготовку для крупных элементов, которые будут присутствовать в рисунке, а изображение будет достаточно однообразным, так как с помощью трафарета невозможно воссоздать полноценные картины с множеством деталей.

«Кошачья стая», изображенная трафаретным методом

В остальном преимущества этого метода неоспоримы — он дает четкие линии изображения, и достаточно сделать один или два шаблона, чтобы украсить полностью весь отведенный участок под оформление нужным орнаментом.

Такой подход отлично подойдет для украшения стены орнаментальным поясом или же если задумано отобразить один или несколько отдельных предметов или растительных композиций.

Трафарет можно изготовить самостоятельно, распечатав для начала изображение на принтере, затем наклеив его на картон и насквозь вырезав рисунок острым ножом. Найти готовые образцы можно и в любом художественном или даже строительном магазине, но в этом случае, они не будут эксклюзивными.

Мастер класс роспись стен на обоях, городской пейзаж | Художник Боброва

В качестве главной темы этого трафаретного рисунка выбраны бабочки

Перед нанесением цвета, для элемента трафарета нужно обязательно определить область, расположения выбранного рисунка на стене, затем приложить к нему шаблон и обвести изображение карандашом. Затем, следует отойти в сторону и посмотреть издалека, правильно ли выбрано место. Если на стене предполагается сделать орнаментальный бордюр, то, прежде чем приступать к работе, нужно разметить линию, по которой он будет идти.

При выборе этого способа нанесение рисунка и самостоятельного изготовления трафарета, из инструментов нужно подготовить острый канцелярский нож, ластик и простой карандаш.

Трафарет используется не только для нанесения контуров рисунка – очень часто его применяют сразу для воспроизводства требуемого изображения. Для такого рисунка обычно потребуется всего лишь одна или две краски, которыми делается набивка. Основная работа по нанесению краски проводится с помощью губки или малярной кисти, но для корректировки контура формы понадобятся и мягкие акварельные кисти разной толщины. Если нужно провести работу быстро, то вместо губки используется баллончик с краской выбранного цвета.

Набивка трафаретного орнамента краской

Чтобы работы по корректировке было как можно меньше, нужно соблюдать два очень важных правила — это по максимуму плотно прижать к стене трафарет, и во время нанесения краски следить за тем, чтобы он не сдвигался с обозначенного места до тех пор, пока весь шаблон не будет заполнен цветом. Чтобы трафарет хорошо удерживался на одном месте, его можно зафиксировать на стене малярным скотчем, который не повредит базовой отделке стены.

Если же использовать тонкую шпатлевку, орнамент приобретет рельефность

Следует отметить, что вместо краски для нанесения через трафарет может быть использована шпаклевка, которую наносят с помощью шпателя. В этом случае достигается интересный эффект – рисунок получится объемным, выступающем от стены примерно на 1÷1,5 мм.

Объемное изображение может наноситься на заранее сделанный карандашный рисунок, но многие опытные мастера делают его без предварительной разметки.

Одна из самых сложных техник — эксклюзивные гипсовые барельефы

Работа производится гипсовой смесью, из которой быстро формируются элементы различных композиций — это могут быть пейзажи, фигуры птиц и животных, а также объемные растительные орнаменты.

Такие рельефы могут быть позднее покрыты краской, а могут оставаться в естественном виде, и чаще всего выбирается последний вариант.

Читайте практическое руководство, как сделать рельефную штукатурку своими руками, в нашей новой статье.

Разобравшись с тем, как наносится основа рисунка на стену, можно переходить к следующему, самому интересному этапу работы. Необходимо в созданные наметки «вдохнуть жизнь», придать им тот внешний вид, который и станет украшением не только конкретной стены, но и всей комнаты.

Самым простым из всех существующих способов нанесения краски является использование специального валика с фактурным рисунком. Этот инструмент состоит из цилиндров-валиков, вращающихся в противоположные стороны. Поверхность одного из них изготовлена из поролона — им забирается из емкости краска. Второй валик — из резины, и на нем нанесен рельефный рисунок. При вращении краска с губки попадает на рельеф соседнего валика, а с него отпечатывается на поверхности стены.

Технология, доступная каждому — нанесение узоров специальным рельефным валиком

В продаже можно найти насадки на валики, имеющие различные рисунки, из которых можно выбрать подходящий для конкретной комнаты. Преимуществом этого способа декорирования стен можно считать то, что работа производится в один прием, то есть изображение наносится сразу краской и не требует дополнительной корректировки. Недостаток же очевиден – получается все слишком однообразно, а заводское производство валиков практически исключает вероятность эксклюзивности наносимого рисунка.

Оживление рисунка красками происходит одинаково и для обычных, и для рельефных рисунков. Для работы потребуются краски на водной основе и кисти, емкости для воды и палитра для смешивания различных цветов.

  • Первый слой краски, наносимый на рисунок, должен быть «прозрачным», так как его функция заключается в распределении цвета по будущей картине-фреске.

Работу ведут с нанесения основ композиции рисунка

  • Без прорисовывания мелких элементов, на рисунок наносятся цветовые пятна, которые должны заполнить все полотно. Например, смешивая краски и добиваясь естественных природных оттенков, небо покрывается голубым цветом, поле – желто-зеленым, стволы деревьев – прозрачным коричневым тоном. Не следует брать насыщенные цвета – их можно будет добиться позднее, нанося последующие слои, которые будут формировать «объем» различных деталей картины.
  • Нельзя забывать и о том, что отдаленные элементы должны быть видны не так четко, как находящиеся на переднем плане. Учтя это, можно подчеркнуть глубину пространства на изображении. Не стоит торопиться сразу же прописывать передний план пейзажа – над ним художники обычно работают в последнюю очередь.
  • Когда вся площадь картины будет покрыта цветом, нужно отойти к противоположной стене, чтобы лучше увидеть распределения красок.

Выписывание мелких деталей всегда проводят ближе к завершению работы

  • После завершения первого этапа работы, можно брать в руки более тонкие кисти и начинать прописывать все детали подробнее, стараясь с помощью цвета и теней придать форму объемным элементам. При этом не забывают соблюдать законы перспективы, то есть чем дальше изображенные деревья и дома удалены от нижнего края картины, тем меньшую четкость они должны иметь.
  • Передней план картины прописывается более четко, но предметы, расположенные на нем, тоже должны иметь объем, который создается разными оттенками красок. После завершения работы над первым планом, можно некоторые участки росписи дополнительно затемнить, что добавит глубины пространству и сделает изображение более объемным.

Если на стене сделан рельефный, объемный или обычный рисунок без окружения дополнительными элементами, то работы по его преображению проводятся примерно по той же схеме, что и роспись многоплановой картины. К этой категории изображений можно отнести такие элементы, как цветок крупного размера, цветущая ветка дерева или композиция из нескольких растений.

Можно ограничиться крупными одиночными рисунками на базовом фоне стены

Если разложить роспись такого рисунка пошагово, то работа будет состоять из следующих этапов.

  • Каждый из элементов рисунка полностью покрывается нужным цветом. Первый слой должен быть прозрачным, но краска не должна выходить за линии нанесенного на стену контура. Если разбирать представленное на иллюстрации изображение, то листья на нем покрываются бледно-зеленым, лепестки бутонов – прозрачным красным и желтым цветом.
  • После первого этапа работы роспись приобретет цвет, но будет выглядеть плоской.

Поэтому следующие слои краски должны работать на то, чтобы создать объем лепестков, листьев и стеблей. Для этого к базовым цветам, уже нанесенным на изображение, добавляются более насыщенные тона, которые смогут придать рисунку живописность. Например, в красный цвет добавляется немного коричневой или даже черной краски, и полученный цвет наносится в теневых участках бутонов. Для получения более насыщенного желтого цвета могут быть добавлены красный и коричневый оттенки. Все краски должны смешиваться на палитре, которая позволит увидеть переходы цвета и тона.

Важно грамотным сочетанием цветов и тонов добиться живости, объемности рисунка

  • Чтобы создать гармонирующий со всеми остальными элементами композиции цвет листьев, в данном случае придется смешать на палитре три цвета — желтый, коричневый и зеленый. Они могут быть смешаны в различных пропорциях для применения в разных областях изображения.
  • Когда каждый из элементов приобретет форму, необходимо подчеркнуть глубину объема. Для этого в базовый цвет добавляется большее количество краски близких к нему оттенков, а также немного черного. Готовый цвет наносится на теневые участки бутонов и листьев, что придаст им более заметную объемность и как бы визуально «оторвет» их от стены.

На данном фото представлена комната, задняя стена которой украшена объемным растительным рисунком, сделанным от начала до конца вручную. Чтобы убедиться, что такой вариант оформления доступен для изготовления любому владельцу квартиры, желающему преобразить свое жилье рисунками на стенах, нужно подробно рассмотреть последовательность и технику выполнения работы.

Для воспроизведения такого декора потребуются некоторые материалы и инструменты:

  • Материал для создания трафарета – картон или имеющий большую плотность утеплительный материал. Потребуется лист размером примерно в 1000×500 мм.
  • Гипсовая шпаклевка для создания рельефа.
  • Грунтовка для покрытия стены до начала работ и после создания рельефного рисунка.
  • Краска акриловая, выбранного цвета. Если объемные детали тоже будут покрываться краской, нужно будет подобрать два цвета, которые будут гармонировать друг с другом.
  • Строительный или канцелярский острый нож.
  • Шпатель и стек.
  • Мягкие узкие и широкие кисти.
  • Скребок.
  • Мелкозернистая наждачная бумага.
  • Пульверизатор.
  • Масляный маркер с золотой или серебряной краской для выделения рельефа.

Процесс преображения стены по такой технологии проводится в следующем порядке:

  • Работы начинаются с изготовления трафарета, который послужит для создания тонкого объемного рисунка или даже рельефа, значительно выступающего от стены. Материал для изготовления шаблона должен иметь такую толщину, на которую планируется «поднять» от стены рельефные детали. Лучше всего для этих целей использовать плотный или даже жесткий материал, хорошо прилегающий к любой поверхности. Однако, в то же время основа под шаблон должна оставаться достаточно легкой, для того, чтобы ее можно было приклеить к стене с помощью малярного скотча. Некоторые используют для этой цели плотный рулонный утеплитель (пенополиэтилен) нужной толщины.

На подготовленную для шаблона панель четко наносится выбранный рисунок, а затем по контуру вырезается острым ножом. Работу нужно проводить на жесткой поверхности, которую не жалко будет повредить, например, на стол можно положить лист толстой фанеры.

Роспись стен акриловыми красками мастер класс. Как нарисовать пейзаж на стене. Рыбаков

Первым делом готовится трафарет

  • Следующим этапом трафарет закрепляется скотчем на загрунтованной и хорошо просушенной стене,
  • Далее, замешивается штукатурная смесь на гипсовой основе. Здесь нужно помнить, что гипс быстро схватывается и твердеет, поэтому замешивать большое количество раствора не стоит.
  • Следующий шаг – через закреплённый на стене трафарет, сверху вырезанных рисунков, с помощью шпателя накладывается гипсовая смесь и сравнивается с поверхностью шаблона.

Нанесение объемных деталей через окна трафарета с использованием шпатлевки

Так как гипс застывает быстро, то трафарет можно аккуратно снимать со стены уже через 10÷15 минут, потому что для дальнейшей работы нужно, чтобы рельефный рисунок оставался немного влажным.

Трафарет снимают очень аккуратно, чтобы не повредить нанесенного рельефного узора

После снятия трафарета, оставшийся на стене рельефный рисунок не будет иметь завершенного вида. Его скорее можно назвать заготовкой, поэтому над ним придется еще поработать.

  • Для этого в руки берется стек, замешивается раствор и проводится корректировка каждого из элементов. На некоторых из них подрезается излишняя штукатурка, а в другие места, наоборот, добавляется небольшая часть раствора, из которого формируются недостающие элементы рисунка.

Мелкие детали сначала корректируются с помощью стека …

  • Далее, проводится этап дополнительного облагораживания рельефных деталей с помощью кисти и воды. Смачивая кисть, ею выравнивают, насколько это возможно, поверхность рельефа, стараясь скруглить его резкие острые края.

… а затем окончательно выравниваются и заглаживаются влажной кисточкой

Размазанный вокруг рисунка раствор нужно аккуратно счистить или стереть мягкой влажной тканью.

  • После этого всю стену лучше всего загрунтовать и дать ей просохнуть.
  • Далее, все декоративные элементы необходимо покрыть краской, чтобы сравнять их цвет с общим фоном стены. Эта операция проводится мягкой кистью, и в процессе работы нужно следить за тем, чтобы на поверхности не осталось полос и разводов от щетины кисти.
  • Покрытый краской рельеф нужно аккуратно зачистить наждачной бумагой с мелким зерном. Наждачкой проходятся не только по поверхности элементов, но и по всем углублениям, удаляя из них лишний раствор, выделяя форму лепестков цветов и придавая красивый объем листьям и завиткам.

Финишная корректировка элементов рельефного рисунка мелкозернистой наждачной бумагой

  • После этого стену лучше всего еще раз покрыть грунтовкой.

Затем производят полную окраску всей стены выбранным цветом

  • Следующий этап – вся стена полностью покрывается краской, которая сравняет всю поверхность. Возможно, придется прокрасить стену два или даже три раза — количество циклов будет зависеть от качества краски и фактурности отделочного материала стены. Некоторые штукатурные смеси хорошо впитывают окрасочный материал, и он может просыхать пятнами – одни области стены будут матовыми, другие глянцевыми. Чтобы избежать такой неравномерности, перед нанесением краски и проводится грунтовка поверхности.

Теперь останется только «поднять» нужные детали рельефного рисунка каким-нибудь контрастным оттенком

  • Финальным этапом работ будет выделение на стене рельефных элементов более темным или светлым тоном базовой краски. Вместо них может быть применен и другой вариант декора, например, такой, как показано на данном фото. Здесь мастер решил воспользоваться золочением растительного рисунка, что придало стене стильность и своеобразный шик.

Читайте также пошаговую инструкцию, как сделать барельеф на стене своими руками, в нашей новой статье.

На основании изложенной выше техники могут быть выполнены и другие варианты росписи объемных изображений, созданных на стене. Главным в этом мероприятии является подбор правильного рисунка рельефа, соответствующего стилю комнаты, и гармоничной цветовой гаммы.

Нужно отметить, что существуют и другие техники росписи стены, и оптимальная выбирается в зависимости от стиля оформления помещения. Решив украсить свой дом рисунками на стенах, которые планируется нанести самостоятельно, очень важно правильно рассчитать свои возможности и силы, чтобы не пришлось переделывать работу полностью.

И в заключение, предлагаем насладиться виртуозной работой настоящего мастера по выполнению рельефного рисунка на стене.

Цены на краски для стен

Краска для стен

Рисование на стенах домов. Рисунок на стене с помощью трафарета

Рисование на стенах домов. Рисунок на стене с помощью трафарета

Случается, что на стене дома или комнаты нужно создать простой рисунок с малым количеством декоративных элементов или совсем без них. Для таких целей идеально подойдет специальный трафарет из магазина или же сделанный собственноручно.

Бабочки нанесены с помощью трафарета

Для переноса рисунка на стену дома с помощью трафарета необходим сам трафарет, скотч и простой карандаш. Закрепите трафарет на стене с помощью нескольких кусочков скотча, а затем обведите его карандашом по контуру. Снимите трафарет и доработайте карандашом свободные участки, которые были под слоем скотча.

Если предполагается использование контурного трафарета, например, для нанесения орнаментального рисунка по периметру комнаты, нужно использовать другой способ.

Нанесение рисунка на стену в помощью трафарета

Трафарет закрепляется на стене очень плотно. Для этого лучше использовать транспарентный спрей или двухсторонний прозрачный скотч. Его кусочки наносятся на внутреннюю сторону трафарета, затем снимается защитный слой и он плотно крепится на стену.

Краску на такой трафарет нужно наносить очень осторожно, лучше всего для этих целей подходит губка. Легкими похлопывающими движениями тонкий слой краски «набивается» на поверхность трафарета, и спустя пару минут он осторожно снимается со стены. Важно не забыть аккуратно отклеить кусочки скотча, чтобы они не повредили основную поверхность. Таким образом рисунок наносится на весь периметр комнаты, а затем недочеты и бледные участки подкрашиваются небольшой художественной кистью.

Как называется рисунок на стене в квартире. Основные типы росписи

Сегодня в помещениях могут использоваться различные виды росписей стен.

Художественная роспись – выполнение рисунков на стенах с использованием различных стилей и красок. Сюда относятся витражи, натюрморты, портреты, фрески и т.д. Сложные рисунки необходимо заказывать у профессиональных художников, а простые графические изображения можно выполнить своими силами.

С помощью художественной росписи можно нанести на стену любое изображение

Аэрография – рисунок наносится с помощью аэрографа. Сложные сюжеты новичку будут не под силу, а вот простые элементы с помощью краскопульта можно попробовать сделать и самому.

Рисование мелом и латтеринг – эта техника нанесения рисунка мелом на тканевую основу или грифельную доску. Технике латтеринга необходимо обучаться, однако простые надписи под силу и новичку. Фото росписи стен в квартире мелом в большом количестве представлены в интернете.

Создание изображений с помощью штампов, скотча или трафаретов – эта техника лучше всего подходит для новичков и тех, у кого полностью отсутствуют навыки рисования. Чтобы рисунок получился красивым, необходимо соблюдать аккуратность в работе.

Декупаж – создание рисунков с помощью наклейки на стену изображений.

3D-роспись – иногда этот вид рисунков называют обманкой. С ее помощью можно значительно расширить пространство, придать помещению нестандартный вид. Данный тип росписи является самым сложным, поэтому выполнить его может только профессиональный художник.

Любой из приведенных типов нанесения при правильном подборе рисунка станет отличным интерьерным решением в любом помещении.

Роспись на стене, как называется. Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори

Конь-качалка, конь-каталка. Городецкая роспись. Фотография: Фотобанк Лори

Городецкая роспись известна со второй половины XIX века. В 1870 году на Поволжье, в деревню Курцево Городецкой волости, приехал иконописец Николай Огуречников. Он научил местных ремесленников изготавливать краски и оживлять рисунок штрихами белого цвета. Сначала художники расписывали донца — плоские дощечки, на которых сидели домашние хозяйки, когда пряли шерсть и лен. Украшенное резьбой и цветным рисунком донце служило и как украшение интерьера.

Городецкая роспись отличалась контрастными яркими цветами. Художники изображали вороных коней с длинными шеями и тонкими ногами, петухов с гордо поднятой головой и пышным хвостом, рисовали сценки из купеческой жизни — семейные чаепития, прогулки барышень с кавалерами. Обязательный элемент расписного городецкого изделия — объемные букеты и венки из розанов, ромашек, купавок.

Цветными рисунками украшали ложки и шкатулки, ларцы и хлебницы, мебель и ставни. Также умельцы изготавливали из деревянной щепы и расписывали детские игрушки : куколок, лошадки-качалки и даже миниатюрные наборы для маленьких хозяюшек — прялки, веретенца, утюжки. Особо популярен был конь-каталка. В расписные саночки впрягали деревянных лошадей, в повозку усаживали кучера. Игрушечных дел мастера не использовали в работе ни клей, ни гвозди: с ювелирной точностью они подгоняли детали, которых иногда было более тридцати. «Чтоб изготовить каталку, надо с бесами знаться» , — говорили в Городце.

Картины на стенах домов. Картина «hand made» на стене гостиной

Изображение наносят непосредственно на стену. Художественную роспись можно сделать своими руками, если есть способности к рисованию. Даже не имея склонности к изобразительному искусству, можно сделать рисунки с помощью трафаретов. Их продают в художественных мастерских.

Перед нанесением изображения стену нужно подготовить: её шпаклюют, затем грунтуют (2 раза). Наносят карандашом контур рисунка. Отдельные элементы, к примеру, очертания гор, деревьев, можно выделить гипсовой шпаклёвкой. Рисунок станет объёмным, картина на стене будет смотреться более эффектно. В основном используют для художественной росписи акриловые краски. К белой основе добавляют цветной пигмент, чтобы получить нужные цвета. С целью защиты изображения на стене от механических повреждений и влаги покрывают поверхность матовым лаком.

�� Как ЛЕГКО и ПРОСТО рисовать на стене. Дизайн Своими Руками

Техники нанесения рисунков:

  • Текстурная графика, используют для этих целей шпатель и шпаклёвку. Поверхность стены должна быть влажной.
  • Аэрография, наносят специальным аппаратом (аэрографом).
  • Граффити — разновидность аэрографии, рисунок наносят при помощи красящих баллончиков.
  • Гризайль — одноцветное графическое изображение.

Текстурная графика и роспись на стене сделают интерьер неповторимым, красочным.

Граффити в квартире Источник sdelaipotolok.ru Аэрография в интерьере Источник www.dm-comp.ru

Декоративная картина–стена в квартире–студии

Студия — единое пространство, поделенное на функциональные зоны. Декоративная стена-картина создаст настроение, эстетически оформит интерьер. Для этих целей лучше выбрать стену, которая хорошо просматривается с разных точек помещения. Другой вариант, когда в комнате есть перегородка, которая разделяет зоны. Она тоже может стать фокусной точкой пространства, «холстом» для декоративного панно на стене.

Техника нанесения изображения зависит от общей стилистики. В минималистической трактовке уместны граффити, гризайл. Аэрография подходит для просторных комнат.

Художественная роспись стен. Как сделать художественную роспись стен в квартире. Своими руками .��

Желательно, чтобы цветовое оформление декоративной стены перекликалось с колористикой интерьера.

Видео роботы рисуют граффити на стенах домов

Покрытия для рисования на стенах. Когда стены помогают

В этой публикации мы расскажем вам общие принципы действия маркерных, грифельных и магнитных покрытий из нашего магазина. А также покажем некоторые наиболее популярные сферы их применения.

Маркерные покрытия
Те, кто хоть раз в жизни видел маркерные доски, сразу поймут о чем речь. На маркерном покрытии, полученном с помощью маркерной краски, можно писать и рисовать маркерами для маркерных досок и легко стирать их следы даже сухой губкой. В отличие от маркерных досок, маркерное покрытие может быть любого размера, формы и даже цвета. Маркерную краску можно нанести практически на любую гладкую подготовленную к покраске поверхность.
Пример маркерного покрытия во всю стену, на котором проходят масштабные мозговые штурмы, в компании Вэллум.

Маркерное покрытие корпоративного красного цвета практически во всех помещениях компании PositiveTechnologies.

Более того, маркерное покрытие может словно прозрачный лак покрывать уже готовый перманентный рисунок, как на фотографии из проекта Вивидом.

Маркерное покрытие отлично подходит в качестве замены экрана для проектора. На нем можно одновременно транслировать изображение проектором и тут же дополнять своими заметками с помощью маркера.

Грифельные покрытия
Грифельные краски позволяют воспроизвести эффект покрытия как у школьных досок. На них можно писать и рисовать мелками, меловыми маркерами и даже сухой пастелью. Многие считают, что грифельные покрытия чреваты меловой пылью и грязными разводами. Однако с появлением беспыльного мела, который ненамного дороже обычного и продается как в канцелярских магазинах, так и магазинах с детскими товарами, такие проблемы практически свелись на нет. Грифельные краски дают твердое плотное ультраматовое покрытие, которое выдерживает достаточно интенсивную эксплуатацию и частое мытье поверхности в течение нескольких лет.

Краски с эффектом школьных досок очень часто используются для дополнительного оформления помещения с использованием т.н. леттеринга, как например, в кофейном магазине-баре Кофе-Культ

С помощью грифельных красок можно получить не только традиционное черное или зеленое покрытие, колеруемая грифельная краска может быть заколерована в любой цвет. Пример цветного грифельного покрытия в шоу-руме UnoFasion

Покрытия с эффектом школьной доски – отличный подарок для маленького художника.

Многие родители боятся того, что слишком маленький ребенок, попробовав рисовать на стенах, окрашенных специальным покрытием для этого, впоследствии начнет рисовать и на остальных стенах. Однако наш опыт показывает, что дети рисуют на стенах всегда, и рисовали даже в те времена, когда о таких покрытиях никто и не подозревал. Возможность рисовать на одной из стен лишь позволяет частично удовлетворить потребность ребенка в самовыражении. Однако, с использованием грифельного покрытия, на котором ребенок будет учится рисовать мелками, вероятность порчи других стен рисунками намного ниже, поскольку след от мела намного проще стирается, чем фломастер или ручка.
Дети любят рисовать, и всегда находят возможность для этого вне зависимости от того, запрещают это им или нет.

Магнитные покрытия
Речь идет о магнитных красках, которые могут одновременно также служить и магнитным грунтом. По своей сути эти краски магнитами, вопреки названию, не являются. Это акриловые краски, в которых равномерно взвешена мелкая металлическая крошка, благодаря которой к полученному покрытию отлично притягиваются магниты. Магнитные покрытия не имеют никакого излучения и не содержат летучих компонентов, поэтому абсолютно безопасны. Магнитное покрытие можно покрасить сверху любой интерьерной краской, чтобы легко вписать его в интерьер, при этом магнитирующие свойства сохранятся. Эта возможность открывает большой простор вариантов применения магнитной краски: например, ее можно использовать вместе с грифельной или маркерной краской, чтобы получить магнитно-маркерную или магнитно-грифельную поверхность и не только крепить магниты, но и рисовать на ней маркерами или мелом.

Также магнитные краски можно использовать в сочетании с обычными интерьерными красками, чтобы незаметно и изящно придать даже классическому интерьеру скрытые полезные возможности.

Все эти покрытия позволяют эффективно использовать вертикальное пространство в любых помещения для досуга, обучения, работы и творчества. Именно этот эффект мы и называем “когда стены помогают”.

Подробнее о маркерных, грифельных и магнитных красках вы можете узнать в соответствующих разделах нашего интернет-магазина.

Картины на стенах нарисованные. Что важно знать о способах росписи стен?

Картины на стенах нарисованные. Что важно знать о способах росписи стен?

Человек, не умеющий рисовать как настоящий художник, способен на многое, даже если об этом не подозревает. Достаточно уверенно держать в руках:

  • кисти разной ширины;
  • баллончик с краской;
  • валик с насадкой;
  • маркер;
  • карандаш для разметки.

Каждое приспособление оставляет свой узнаваемый след. Из этих мазков, линий и закрашенных цветных блоков можно получить своими руками любое изображение на вертикальной поверхности.

Желаемый рисунок можно перенести на стену любым способом. Например, в школе многие знакомились со способом увеличения изображений по квадратикам. На маленьком рисунке размечается сетка по 2-5 см, и потом на большой разметке стены прорисовывается каждый квадратик. Так сохраняются пропорции и узнаваемого портрета.

В этой технике даже подросткам доступны декоративные рисунки на стенах своими руками. Можно перенести на стену фирменный знак, логотип известной рок-группы или своего кумира.

Проще всего своими руками, без привлечения художника, перерисовать черно-белые изображения портретов Джона Леннона или Виктора Цоя, которые давно всем знакомы. Девушки рисуют Мерлин Монро и Коко Шанель на фоне Эйфелевой башни. Легче нарисовать у себя в спальне условно-образный рисунок леди в шляпе. Чуть сложнее перенести с хорошего фото свой силуэтный профиль по квадратикам и заполнить краской нужные участки. Попрактиковавшись с черновиками на куске фанеры, делают начисто рисунки на стенах в интерьере, как на фото.

Такой рисунок создаст ощущение гуляющего по комнате ветра

Рисунок в японском стиле будет вызывать интерес

Есть разные идеи и способы выполнения декоративных рисунков, но не все доступны новичкам. Наработать практику можно на стене перед ремонтом. Если получиться – оставить как декоративное панно, не будет выглядеть как шедевр – всегда можно закрасить или закрыть обоями. Подходят любые интерьерные краски, например, на акриловой основе.

Исключение составляет объемный декор, его придется целиком снимать со стены для ремонта. Поэтому его выполняют на подготовленной поверхности, например, после очередного обновления обоев под покраску. Этим способом выполняют сезонное декорирование стен в детской. Летняя коллекция порхающих бабочек из сложенной вдвое бумаги сменит цветущую весеннюю веточку, а после появятся осенние листья или улетающие птицы, потом – снежинки.

Трафарет для рисунка на стене можно сделать из картонной коробки

Дерево с птицами будет гармонично смотреться в коридоре

Такой пейзаж будет освежать спальню даже в сильную жару

Но проще всего сделать своими руками абстрактные рисунки или пересекающиеся геометрические фигуры, из которых составлена цельная композиция. Настенные рисунки в интерьере лучше выполнять в единой цветовой палитре, но если после ремонта «не смотрится», то цветной блок на пустой стене способен все исправить или отвлечь внимание от каких-то дефектов.

Чтобы выполнить декор стен своими руками в новой для себя технике, стоит посмотреть мастер-класс по настенной живописи.

Рисунки на стенах домов. Рисунки на стенах – 75 фото лучших идей для современной квартиры

Ремонт дома в современном понимании стал увлекательным процессом, который позволяет раскрыть творческий потенциал и придать интерьеру неповторимый уют. Разнообразные технологии и краски позволяют создавать картины на стенах собственной квартиры, апробируя чувство цвета и вкуса, и для этого не обязательно обладать специальными навыками рисования.

Выравнивание и подготовка стен к раскраске

Безукоризненно ровные стены одно из требований эргономичности помещения, исключающие накопление пыли и образования вредных для здоровья паразитов в доме. Поэтому не стоит рассчитывать на то? что рисунок на стене замаскирует неровности, трещины и пятна.

Сделать облицовку гипсокартоном и новую штукатурку в наше время не так трудно, так что идея сделать рисунки своими руками может стать хорошим поводом для косметического ремонта.

Гипсокартон наиболее популярный материал, позволяющий не только выровнять поверхность проблематичных стен, но и провести их тепло- и звукоизоляцию. При этом используется каркасный метод крепления с использованием специальных прокладок.

На следующем этапе, площадь предназначенную для нанесения рисунка нужно покрыть грунтовкой, после высыхания которой основу для стенной росписи можно считать готовой.

Живопись на стенах

Эта простейшая технология переноса картины на стену, при которой понадобятся навыки и талант художника. Роспись можно заказать профессионалу, заранее ознакомившись с его работами. В этом случае можно будет выбрать наиболее подходящий эскиз и даже вносить изменения в процессе работы.

Другой вариант – заказать копию известной картины, фотографию, и даже свой собственный рисунок. Так же, по заказу делаются от руки рисунки карандашом, при этом специалист по росписи точно воспроизводит утвержденный макет, масштабируя его на стену.

есть еще больше идей для интерьера!

Рисунки 3д популярные в уличной живописи, постепенно осваиваются и в оформлении внутренних стен.

Небольшие рисунки с эффектом прорыва пространства стали излюбленным декором в стиле модерн. В просторных помещениях используются более масштабные природные или городские пейзажи.

При наличии способностей к рисованию, можно взять кисть и в свои руки, и попробовать технику, при которой на стену наносятся сначала цветовые пятна, и затем уже обводятся контуры и наносятся штрихи, по ходу выступающие в воображении художника. Такая техника называется оконтуриванием.

Освоение масштабирования по квадратам при помощи специально расчерченных макетов может понравиться любителям кропотливой и детализированной ручной работы.

Терпение и аккуратность потребуется также и при использовании оригинальной техники рисования по тени, макеты для которой вырезаются из плотного картона и фиксируются против источника света на нужном расстоянии.

Трафаретный рисунок

Нанесение на стены рисунков с использованием трафарета может сделать каждый желающий. Эта техника не позволяет создавать многоцветные и сложные рисунки, но открывает широкий простор для композиций, цветовых контрастов и реализации вкуса.

Такой декор обычно делается в небольшом формате и монохроме. Трафареты можно изготовить самостоятельно, распечатав контурный рисунок на принтере с переводом на плотный картон, или же пробрести готовые фигуры, разработанные дизайнерами.

Варианты рисунков на стенах, представленные на фото, свидетельствуют что даже самые простые трафареты, дающие бесконечные варианты композиции, могут стать ключевым и стильным элементом в оформлении интерьера.

Возможность точного повторения и чистота контура – еще одно преимущество трафаретного рисунка на стенах.

Использование трафаретных рисунков – наилучший вариант для оформления детских комнат. Эта несложная технология позволит подключить малышей к процессу выбора и нанесения рисунка.

Только в очень редких случаях авторская роспись может быть приемлема для детской психики, поэтому эксперименты с цветом и композицией в этом случае не допустимы.

При помощи трафарета можно создавать рельефные рисунки на стенах, при этом особенно оригинально будут выглядеть как изящные классические узоры в ретро стиле, так и абстракция в стиле модерн.

Краткая пошаговая инструкция по созданию рельефного трафаретного рисунка выглядит следующим образом: изготовление трафаретного шаблона нужной толщины, и равномерное заполнение его гипсовым раствором, корректировка заготовки при помощи шпателя и разравнивание поверхности кистью, намоченной в воде.

Затем проводится грунтовка стены и покраска, с последующим нанесением контрастного оттенка на рельеф вручную.

Рисунки на стене в спальне своими руками. Рисунки на стене в спальне: несколько вариантов, легких и не очень

Когда подходит время для очередного ремонта, многие начинают искать оригинальные идеи, позволяющие сделать свою квартиру непохожей на другие, единственной и неповторимой. В последнее время модной палочкой-выручалочкой стала декоративная роспись. Например, очень эффектно смотрятся рисунки на стене в спальне. Такой декор будет не только умопомрачительным эксклюзивом, он привнесет уют, красоту, неповторимую атмосферу, которая сделает отдых приятным, а сон крепким. Чтобы заполучить желаемое, можно пригласить художника. Но если есть уверенность в себе, то ничто не помешает сделать рисунок собственноручно. Нужны лишь материалы, инструменты, творческая жилка и немного фантазии.

Особенности художественной росписи

Если первобытные люди с помощью наскальных рисунков оставляли послания потомкам, то сейчас такие украшения имеют лишь одну функцию — декоративную. Несмотря на то, что роспись стала востребованной не только в детских, но и в спальнях, не все знают о тех важных критериях, по которым выбирается данный декор для взрослых комнат. На выбор цветового оформления и темы рисунка влияют:

  1. Функции помещения. Если в детской или столовой приветствуются яркие рисунки, то в спальне нужны спокойные изображения — пейзажи либо абстракции.
  2. Размеры, планировка комнаты — расположение проемов: дверных и оконных. Важен также уровень освещенности.
  3. Стилевое решение помещения, ведь современный или классический дизайн подразумевают ту же стилистику рисунка.
  4. Предпочтения хозяев, выбирающих технику исполнения, цветовые решения декоративного оформления.

Для рисунков на стене в спальне наиболее популярен романтический стиль, который обеспечивает успокаивающую, расслабляющую атмосферу, необходимую для отдыха и сна. Здесь будут уместны нежные пастельные тона, цветочные мотивы либо пейзажи, не режущие глаз. Например, очень востребованы:

  • ветки либо деревья сакуры;
  • звездное небо, или затянутое облаками;
  • неяркие цветы, имеющие крупные лепестки;
  • спокойные горные пейзажи;
  • зеленые поляны, цветущие сады;
  • изображения ночных улиц;
  • разнообразные узоры;
  • вездесущие сердечки;
  • животные (например, совы).

Рисунки на стенах своими руками. Создаем красивые и простые рисунки на стенах в квартире

Планируете ремонт, и ищите оригинальные идеи, которые можно воплотить в жизнь своими руками? Обратите внимание на технику нанесения различных рисунков на стены, потолки. Она требует определенных навыков, знаний и умений, но вместе с тем позволяет создавать уникальные и неожиданные решения.

Рисунок на стене в квартире своими руками

Красивые и оригинальные рисунки на стенах оживляют и украшают любой интерьер, придают неповторимый уют комнате.

Красивую стену можно сделать при помощи уже готовых шаблонов, которые будут сочетаться с мебелью, интерьером и придавать комнате уют и целостность.

Перед тем как приступить к созданию рисунка на вашей стене, определитесь какую стену нужно выделить, чтобы она притягивала взгляд и была основным декорирующим элементом в комнате. Хотя можно использовать рисунок и для того, чтобы скрыть недостатки (замаскировать их) в квартире.

Этапы проведения росписи

Необходимо строго соблюдать технологию. Итак, вы уже определились, какую стену украсит рисунок. Далее, необходимо выбрать сам рисунок (можно обратиться за помощью к профессиональному дизайнеру, художнику либо найти в интернете).

  • Подготовка стены. Данный этап является самым простым, необходимо избавиться от старых обоев, иных отделочных материалов (например, штукатурки, если она плохого качества) на стене. Поштукатурить стены заново.
  • Подобрать материалы: краска и кисточка. Специалисты рекомендуют приобретать вододисперсионную краску с акриловой основой. Ее несложно наносить и при необходимости можно смыть.
  • На стену наносят общий фон. Он может полностью совпадать с остальными стенами.
  • На стене делают набросок (контур) будущего рисунка. Этот один из самых главных моментов. Рисовать желательно этапами: нанесли на стену несколько элементов или контуров, посмотрели – как получилось, что-то не понравилось – стерли и нарисовали заново и так далее.
  • И последний этап – это раскрашивание стены. Вначале можно использовать широкую кисть, после этого тонкой необходимо подправить детали.

К сожалению, не у каждого человека есть талант и не каждый может самостоятельно нарисовать рисунок на стене. А обращаться в профильные организации достаточно дорого.

Для таких случаев есть решение — трафареты. Их можно изготавливать самостоятельно либо покупать уже готовые.

Что выбрать? Идеи, и настроение

Подходить к выбору будущего рисунка необходимо осознанно и внимательно. Расписанная стена в идеале должна гармонировать с интерьером, подходить по стилистике.

Здесь возможен вариант – обратиться за помощью к профессиональному художнику, дизайнеру, который поможет подобрать правильно цвет, рисунок, учтет все ваши пожелания. И второй вариант – это положиться на свою интуицию и подобрать то, что ближе именно вам.

Что вы можете подобрать:

одуванчик – в коридоре или напротив входной двери будет смотреться элегантно и стильно; креативные черные квадраты — великолепное решение для гостиной; ветка сакуры – украшение в любой светлой комнате; птицы на проводах – рисунок для спальни; дерево с божьими коровками – позитивный рисунок для детской комнаты; ветки цветущей яблони или вишни – великолепное решение для спальни или гостиной; ночной город – решение для помещения холостяка.

Выбирайте то, что больше всего нравится именно вам, не бойтесь экспериментировать!

Мастер Класс Роспись стены на кухне часть 1 Ижевск | Художник Наталья Боброва

Креативные рисунки

Рисунки на стенах – это самый оптимальный вариант для тех, кто хочет изменить привычный интерьер, сделает его более уютным, интересным, эксклюзивным. Здесь можно экспериментировать, создавая не один элемент, а расписывая целую стену.

Деревья

Рисунки деревьев – это одно из излюбленных изображений дизайнеров. Ведь в зависимости от назначения комнаты (гостиная, детская, прихожая) может быть подобран совершенно любой рисунок дерева, который будет гармонично вписываться во всю концепцию комнаты.

Итак, великолепно подойдет:

  • Для гостиной – рисунок с деревом под порывом ветра, ветка цветущей сакуры, сливы, яблони.
  • Для спальни – рисунки деревьев в стиле модерн, цветущее дерево.
  • Для детской – рисунки цветущего деревца, минималистический сюжет с березками и зверюшками, деревья с красочными птичками, веточка с маленькими зелеными листиками.

Цветы

Цветы позволяют создать в комнате праздничное весеннее, теплое настроение.

Картинки для росписи стен. Роспись для стен: изысканный декор для всех комнат

Роспись интерьера, по мнению дизайнера, уместна практически в любом помещении и в любом стиле. Подобная универсальность этого декоративного приема, а также его оригинальность делают подобные изображения популярными в современном дизайне. Художественная роспись способна изменить настроение помещения и сделать его более аристократичным и изысканным. Качественный рисунок на стене останется незыблемым на протяжении долгих лет, поскольку используемые техники позволяют создавать чрезвычайно прочные покрытия.

Оформление стен в детской

СОВЕТ! Подбирать изображение для росписи стены следует на основе стиля помещения: пасторальные картины для прованса, поп-арт для модерна или абстракционизм в минималистичном интерьере.

Минималистичный узор в аналогичном интерьере

Рисунок красками у изголовья кровати

Художественная роспись стен в интерьере квартиры – отличный способ создания уникального дизайна. Выбор сюжетов, цветового решения и особенностей отделки картины поможет внести в каждую комнату свою уникальную черту. Такой прием декорирования уместен во всех комнатах дома:

  • Для оформления гостиной подойдет нейтральный сюжет, который придется по душе всем членам семьи. При этом важно подбирать сюжеты и мотивы, настраивающие на позитив: например, морской пейзаж или вид на сад. Кроме того, именно для гостиной часто используются сюжеты, способные визуально расширить пространство.

Рисунок на стене в гостиной

  • Роспись стен в спальне используется столь же часто, как и фотообои . Традиционными считаются умиротворенные морские и горные пейзажи, изображения цветов или звездного неба, а также всевозможные романтичные картины. Злоупотреблять обилием деталей на картине в спальне не следует – это может действовать на обитателей комнаты раздражающе.

Настенная роспись в спальне

  • Не менее популярна роспись стен в детской комнате . Вместо типовых фотообоев с давно знакомыми героями из мультфильмов для детской комнаты используют индивидуально разработанные сюжеты, учитывающие увлечения и пристрастия ребенка. Стандартная цветовая гамма для детской спальни – нежные пастельные тона, спокойные и выразительные. Кричащие и яркие краски уместны только в интерьере комнаты подростка.

Граффити в игровой комнате

  • Для отделки кухни роспись используется чуть реже из-за, как правило, небольших размеров этого помещения, что не позволяет максимально грамотно задействовать плоскость стены. Чаще всего расписывают стену в обеденной зоне, нанося изображение городского или летнего пейзажа.

Детская комната для девочек в восточном стиле

Чернильный узор на белом фоне

Все варианты идей росписи стен следует подбирать только с опытным дизайнером, поскольку кажущаяся привлекательной картинка в большом формате на стене может выглядеть не слишком удачно. Кроме того, подбирать конкретный сюжет следует под стиль помещения, его планировку и мебель, которую планируется расставить в комнате. Поскольку такая стена неизбежно становится смысловым центром интерьера, то она не должна доминировать или подавлять.

Акцентная стена с использованием граффити

СОВЕТ! Дизайнеры рекомендуют соблюдать баланс: слишком яркий и живой сюжет на стене должен быть обрамлен нейтральной мебелью.

Рисунки на стенах на улице. Граффити делает веселее серые городские кварталы – потрясающая подборка интересных работ уличных художников

В любом большом городе, каким бы красивым и ухоженным он не был, всегда найдется квартал старых домов с грязными и облупившимися стенами. Граффити делают их более веселыми и яркими.

Не всегда декор стен интересен и часто рисунки появляются вопреки запретам местных властей. Зато красочные и интересные тематически картины надолго остаются в памяти жителей города и даже привлекают туристов.

Начнем с Америки. Эта парочка целуется на улице Нью-Йорка. Костюмы карнавальные, на лицах маски. Парень одет моряком, а девушка веселый Арлекин.

От них исходит радуга романтического сияния, которая яркими и насыщенными тонами украсила торец дома и осветила праздником весь квартал.

Подпись на настенных полотнах Kobra можно встретить и в других городах. Уличный художник с таким псевдонимом известен за пределами страны.

Его работы украшают Берлинскую стену в Германии. Встречаются его граффити и в других странах. Для работ Кобры характерно высокое мастерство и философский смысл работ.

Необычный дом смотрит на мир через пальцы в знаке V – победа и силуэт человека. Большой зрачок отражает женский образ, другие более мелкие детали.

Мастер класс Как нарисовать цветы своими руками по декоративной штукатурке *Необычный декор стен*

Несложный белый рисунок оживил не только фасад, но сделал более светлой и интересной улицу перед домом. Очень точно переданы черты лица, часть которого видна, каждая деталь и морщинка на пальцах. Силуэт мужчины полупрозрачный стоит на пороге, словно прикованный широким поясом к дверному полотну.

Своеобразный антихудожественный флэшмоб. Молодежь Нью-Йорка решила залить краской рисунок на фасаде дома. Они взобрались на крышу, и поливают стену краской, создав своеобразный перформанс из своего протеста.

Заодно портят плющ, который местами вьется по стене, окна жильцов и рисунок кролика, который был нарисован давно.

Дуэт польских художников Etam Cru расположил свои полотна по всему городу. Точнее большую часть по городам Польши, но много картин украшают торцы многоэтажных домов и в других странах.

Чаще всего это соседняя Болгария и далекие Штаты. Sainer и Bezt имеют специальное оборудование, в виде вышек, чтобы создавать свои шедевры на несколько этажей вверх.

Интересна тематика стрит арта, создаваемого дуэтом. В рисунках много юмора и мистики, чувствуется влияние востока и народный фольклор. Часто от их героев веет сарказмом.

Девушка любит птиц, ее японская прическа увенчана скворечником, на пальце сидит птица в шляпе. Своеобразные символ городских сумасшедших защитников природы. Но, в общем, картина смотрится красиво и в ней много доброты.

Оформление стен черно-белыми красками. Возле входа в магазин хорьки воруют яйца. Зверушки выглядят веселыми и довольными. Их гибкие тела балансируют на тонких веревках и ловко передают добычу.

Мастер-класс многослойный #ТРАФАРЕТ на гладкой стене своими руками.

Зеленый слон и его пестро одетый всадник летят на воздушном шарике. Вероятнее всего, что они просто падают, поскольку слон трубит, а парень испугано зажмурил глаза.

Веселая картина украшает участок фасада без окон. Фон дуэт Etam Cru не закрашивает, предоставляя возможность героям выглядеть более ярко и контрастно.

Жители Вальпарасо сделали декор стен своими руками. А вот росписью ступеней занимался настоящий художник. Каждый торец изображает городской пейзаж на берегу океана.

Даже в развешенном на веревке белье чувствуется морская тематика. Оно выглядит, как сигнальные флажки.

Сразу несколько видов искусства смешались в оформлении лестницы и зданий возле нее. Это и традиционная чилийская мозаика из камней. Панно из штурвалов, сухих веток и живых цветов.

Уродливое граффити на стене, которое сделали подростки. И музыкальные ступени в виде клавиш пианино.

Стрит арт Сантьяго более пестрый и наполнен чилийским искусством. Красный цвет создает фон. По нему расположены рисунки символические для индейских племен.

На лице полумаска из перьев и изображение глаз в виде птиц. Яркие насыщенные тона, использование контраста на грани китча.

Аналогичный торец украшает карта Чили и ее символы. Страна лежит на сомбреро, символе солнца. Гитара и жаркая пустыня с кактусами, пестрые попугаи и прямоугольники домов современных городов.

Эту стену в Мехико разрисовывали поклонники журнала Unknown, который много десятилетий подряд печатал только фантастические рассказы и мистику.

Издавался он в Америке, но популярным был во всех англоязычных странах. Жуткие существа, смесь животных и механизмов, часто описывались на его ненаучных страницах.

Таким увидели читатели журнала жителя другой планеты. Декор стен в стиле мексиканского фэнтези.

На фоне полукруглой стены из бетона и коричневого камня огромный аспид сражается с крысами. Черно-белый рисунок передает напряжение тел.

Прорисована каждая чешуйка на теле змея. Видно, как из последних сил борются серые зверьки. Здание стало интересней, но веселее его художник не сделал.

У чехов свои традиции в стрит арт. Большое печальное лицо во всю витрину смотрит на улицу. Глаза широко открыты и в них удивление и любопытство.

Видео как сделать рисунок на стене: мастер-класс — Дача 15.03.2022

Роспись маркерами: на дверях, маркерной доске, мебели, посуде

Помните фотографии наскальных рисунков на страницах учебников? Изображение схематичных людей, быков и мамонтов на стенах пещер — один из древних способов самовыражения человека. Эпоха палеолита оставила этому множество свидетельств. С тех пор изобразительное искусство ушло далеко вперед, но истоки всегда дают о себе знать. Например, существуют отдельные художники, специализирующиеся на росписи жилых помещений. Маркерами. Слышали о таком? Давайте разбираться вместе!

Справочная информация

Маркеры, которые отличаются способностью не стираться, не выгорать и долго сохранять цвета, называются перманентными. От английского слова «permanent», что значит — «постоянный, неизменный». Такие маркеры изобрели в середине XX века.

Для художественных целей появились маркеры, внутри которых не пропитанный чернилами волокнистый стержень, а жидкие чернила. Так называемые free ink маркеры можно перезаправлять.

Перманентные маркеры справятся практически с любой поверхностью — бумага, дерево, стекло, металл. Для постоянных рисунков на стенах в качестве фона подойдет любая ровная поверхность (краска, обои). Для подготовки стен к нанесению временных рисунков существуют специальные краски с эффектом грифельной или маркерной доски.

Что нарисовать?

1. Орнамент

Абстрактный или не очень. Вдохновляемся флорой и фауной, уличными граффити, восточной культурой.

Похоже на листья и ветки деревьев, не так ли?

Создаем объем из точек в узорах по мотивам уличных художников.

Японские и китайские традиционные мотивы.

2. Сюжетная зарисовка

Здесь изображается узнаваемый персонаж, сцена из жизни, архитектура. Если вы любите определенное животное или всегда мечтали жить в Нью-Йорке, почему бы не изобразить это у себя на стене?

Ваш личный Манхеттен.

Как сделать рисунок на стене: мастер-класс — Дача 15.03.2014

Сюжет, навеянный мифами о кракене.

План исторической части города в столовой.

Необязательно иметь кирпичную стену, если ее можно нарисовать.

3. Воображаемые предметы

Есть отдельные интерьерные художники, работающие в стиле «расширяем пространство». Тут без юмора и креативного подхода не обойтись.

Например, если у вас есть всего одно маленькое окошко, можно нарисовать три больших, причем с любым видом из окна!

Можно позволить себе целую дополнительную комнату с «гостями».

. или диван с кошкой и любую мебель.

Не у всех найдется столько книг и место под них, но если вам непременно хочется иметь домашнюю библиотеку, выход есть!

4. Шрифты и каллиграфия

Нарисованные часы, цифры, афоризмы и цитаты, мантры и знаковые фразы — всё, что вашей душе угодно! Это может быть как элемент общей картины,

например, прямая речь в комиксах.

. так и вполне самостоятельным явлением.

В последнее время набирает популярность каллиграфия как вид самостоятельного искусства. Красивая символы и знаки всегда притягивают внимание, даже если не знаешь их значение. Завитки и точки арабской арабской вязи, старославянское письмо, иврит, иероглифы — в каждой письменности есть своя прелесть.

Художник Покрас Лампас со своим проектом NIKE Russia

Где нарисовать?

Для оформления маркерами подойдет не только центральная стена в комнате. Например, в ванной, где всегда тесно, захламлять пространство излишним декором не всегда уместно. А рисунки вообще не занимают места!

Канализация как бы спрятана, а как бы и нет.

Также роспись маркерами — отличное решение для детской комнаты! Герои любимых мультиков, комиксов, книжек, фильмов каждый день будут радовать и заряжать позитивом.

Позвольте детям поучаствовать в декорировании стен, пусть предложат персонажей или даже раскрасят какие-то детали.

Жить в интерьере, в создании которого сам принимал участие, приятно и взрослому и ребенку.

Хорошая идея — установка на стену большой маркерной доски. Белая глянцевая, как в офисах для графиков, только крепится прямо к стене и занимает всю или большую её часть. Можно купить готовую или заказать покраску стены специальным маркерным покрытием. С таким решением детские художества на стенах перестают быть головной болью и легко меняются на другие, если вдруг надоедят. Рисунки с такой поверхности быстро удаляются специальной губкой.

Для оформления маркерами походят, конечно же, не только стены. На потолке в спальне можно нарисовать овец, чтобы было кого считать перед сном, на кухне — еду и напитки, как в кафе, а на полу — паркет — почему нет?

Роспись декора

Для тех, кто не готов к радикальным переменам, есть роспись отдельных элементов декора. Индивидуальности интерьеру придаст текстиль, лично раскрашенный хозяином.

Купить специальные маркеры по ткани можно в магазинах для творчества или в ИКЕА.

Можно что-нибудь нарисовать на дверцах шкафа или сделать своими руками постер.

А чтобы обновить посуду, не обязательно покупать новую!

Роспись маркерами отличается доступностью материалов и простотой исполнения. Можно назвать ее самым доступным видом искусства. В зависимости от задачи, можно выделить под это целую стену, а можно просто раскрасить пару тарелок. Здесь нет места стереотипам, а творчество ограничивается лишь вашей фантазией. Если потребуется помощь — обращайтесь.

Удивительно иллюстрированное почтение Кейта Харинга, его неудержимого искусства надежды и его прекрасной связи с детьми — Сборы мозгов

Когда я рос в Болгарии, один из самых дорогих для меня предметов был также одним из первых фрагментов американской культуры, которые вошли в наш дом после падения Берлинской стены и подъема «железного занавеса» — небольшой квадратный настольный календарь в Прозрачная пластиковая раскладушка, содержащая двенадцать иллюстрированных открыток, каждая из которых ярко наполнена крошечными черными фигурами, танцующими в различных ликующих формах на фоне праздника основных цветов.Я смотрел вверх, чтобы насладиться его весельем между математическими уравнениями и домашними тревогами. Каким бы мрачным ни был день, каким бы мрачным ни было мое детское сердце, эти фигуры перенесут меня в оживленный мир залитых солнцем возможностей. Я ничего не знал об их создателе, кроме имени на обратной стороне раскладушки: Кейт Харинг (4 мая 1958 г. — 16 февраля 1990 г.). Я ничего не знал о горько-сладкой красоте его мужественной жизни, ничего о упорной активности, стоящей за его искусством, ничего об огромной непрерывной цепи человеческих фигур, связанных родственными связями, которые он нарисовал на остатках той самой стены, обрушение которой привело к этому. миниатюрный памятник радости на моем столе.

Почти три десятилетия спустя, променяв Болгарию на Бруклин какой-то невероятной экзистенциальной акробатикой, я снова столкнулся с работой Харинга на великолепной фреске, которую он нарисовал для молодежного клуба в Нью-Йорке в последний год своего двадцатилетия, незадолго до его смерть, которую мои друзья из Pioneer Works воскресили и принесли в наш район. Тот же прилив неудержимой радости излился во взрослое сердце из двадцатипятифутовой стены, как в детское сердце из пятидюймового календаря.Я стал настраиваться на отголоски его чувствительности, доносящиеся по коридору времени, сильно отражающиеся в работах признанных художников в моем собственном сообществе.

Задолго до того, как он переехал в Бруклин в поисках своего призвания, поэт Мэтью Берджесс имел параллельный опыт расширяющего мир искусства Харинга, с которым он впервые столкнулся на обложке рождественского альбома в четырнадцать лет, живя за золотым занавесом южного пригорода. Калифорния как начинающий художник и молодой гей пытается найти себя.«Для тех из нас, кто вырос до того, как Интернет стал повсеместным, яркий фрагмент из внешнего мира может показаться важным открытием и призывом», — пишет Берджесс в примечании автора к тому, что стало его серенадой художнику, открывшему умы и мир возможностей для многих.

Десять лет преподавания поэзии в государственных школах, Берджесс вновь познакомился с работами Харинга на ретроспективе в Бруклинском музее. После гипнотических часов в галереях он зашел в книжный магазин музея и пошел домой с экземпляром опубликованных журналов Харинга, которые он немедленно проглотил.На его страницах он осознал, что особая врожденная симпатия между детьми и искусством Харинга — не случайность его линии и цвета, а самая сердцевина его духа. В записи от 7 июля 1986 г. Харинг пишет:

Дети знают то, о чем многие забыли. Дети обладают особенным очарованием своей повседневной жизни, и они были бы очень полезны взрослым, если бы научились понимать и уважать его.

Составив ранее Enormous Smallness — чудесную книжную биографию Э.Э. Каммингс, еще один художник, который так страстно верил, что «требуется смелость, чтобы вырасти и стать тем, кем вы являетесь на самом деле» — Берджесс был побужден пригласить молодых людей в уникальное искусство Кита Харинга и в то большое сердце, из которого оно возникло. Так родился Рисование на стенах: история Кейта Харинга ( публичная библиотека, ) — великолепное дополнение к наиболее вдохновляющим книжным биографиям культурных героев.

Нежные слова Берджесса, гармонично сочетающиеся с ярким искусством художника-монументалиста и иллюстратора Джоша Кокрена, следуют за молодым Китом из его детства в маленьком городке Пенсильвании, рисующим за кухонным столом со своим отцом и окунающим ладони своей младшей сестры в краску, чтобы сделать ее мобильным телефоном. отпечатки ладоней на его невероятный путь в Нью-Йорк.

В один роковой день домой на каникулы из Питтсбурга, куда он отправился изучать коммерческое искусство, но разочаровался в предписывающей форме, жаждал «быть спонтанным и свободным», Харинг случайно наткнулся на The Art Spirit — Роберт Генри 1923 шедевр, который впоследствии повлиял на такие поколения художников, как Джорджия О’Киф и Дэвид Линч. «Поднимись, если он тебя убьет», — написал Анри лучшему другу О’Киф. «Я за человека, который принимает укус в зубах и следует тому, во что он верит.Книга Генри — приглашение, заклинание «делать то, что ты делаешь интенсивно» — воодушевила молодого художника, чтобы он взял в зубах частичку своего таланта и беспрецедентного творческого видения и пошел в этом направлении.

Проехав автостопом по стране со своей драгоценной копией The Spirit of Art , он отправился в Нью-Йорк.

В двадцать лет он поступил в Школу визуальных искусств. (Кокран, чьи иллюстрации оживляют жизнь Харинга в редком акробатическом триумфе, посвященном искусству другого художника, которое является одновременно преднамеренно референциальным и полностью оригинальным, теперь преподает в Школе визуальных искусств — прекрасное свидетельство убежденности Роберта Анри в том, что «все любой человек может надеяться сделать — это добавить свой фрагмент к целому.”)

Однажды он нашел несколько рулонов бумаги, лежащих в сточной канаве между шумным тротуаром Нью-Йорка и шумной улицей Нью-Йорка, и спонтанно «начал делать все больше и больше фотографий».

Киту особенно понравилось рисовать на полу у открытой двери, куда проникал солнечный свет.

Проходящие по улице люди останавливались, чтобы посмотреть или поговорить с ним о том, что он делал.Киту это понравилось!

Он не верил, что одни люди понимают искусство, а другие нет, или что искусство следует прятать в галереях, музеях и частных коллекциях.

Кейт хотел общаться с как можно большим количеством людей. «Общественность имеет право на искусство… Искусство для всех».

Прослеживая манящее самопознание Харинга на пустых рекламных щитах в метро и на стенах с граффити, Берджесс подтверждает это кредо, спонтанно вторгаясь в свою собственную художественную форму — восхитительный сюрприз в единственном стихе книги:

Может быть, это заставляет их улыбаться,
может заставлять их думать,
может вдохновлять их рисовать
, танцевать, писать или петь.

Тем временем, мы видим, как беседка воображения молодого художника становится украшенной переживаниями полностью прожитой жизни — он влюбляется, открывает клуб в подвале церкви на площади Сан-Марко со своими друзьями, открывает для себя яркую культуру граффити в Alphabet City, когда рисует, слушает музыку своего парня, и они вместе готовят.

Подобно художнице Агнес Мартин и удивительному множеству профессий, которыми она поддерживала себя, революционизировав искусство, он берет ряд случайных работ, чтобы выжить в Нью-Йорке — посыльным на велосипедах, изготовителем сэндвичей и помощником в галерее в Сохо и сборщиком полевых цветов в Джерси. и всегда, всегда его любимый: рисование с детьми в детском саду Бруклина.

Все это время он продолжает рисовать на стенах, наслаждаясь тем маленьким, огромным моментом, когда незнакомец останавливается на полпути в этом неудержимом городе для яркого момента непрошеного чуда. Берджесс пишет:

Для Кита это было суть искусства — момент, когда люди его видят и откликаются.

Наконец, через четыре года после прыжка в славную неопределенность жизни молодого художника в Нью-Йорке, он сделал большой прорыв — крупную персональную выставку в галерее Сохо.Он дал толчок машине Руба Голдберга возможностей и приглашений, сделав мир своим холстом — от стены итальянского монастыря до Берлинской стены и самой стены.

Но независимо от того, насколько он был занят и где бы в мире ни был, он всегда находил время для детей.

Кейт понимал детей, и они понимали его.
Между ними существовала негласная связь.

А поскольку дети часто просили его нарисовать на своих футболках, скейтбордах и джинсах, он всегда держал под рукой черный маркер.

Рисование на стенах часть 1

В оставшиеся семь лет его жизни, по мере того как мир искусства рос и одарил Харинга признанием и аплодисментами, его рисунки покрыли стены детских домов, больниц и детских садов. Когда он пять дней красил стену в средней школе в Чикаго вместе с ее 500 учениками, один подошел к нему и сказал, что это особый способ, которым только дети могут заглядывать в самую суть вещей и называть то, что там есть, без стеснения. или притворство:

По тому, как вы рисуете, могу сказать, что вы действительно любите жизнь.

Вскоре после этого бодрость Харинга была отмечена четырьмя буквами, которые означали верную смерть для стольких молодых людей его поколения. Но даже его диагноз СПИДа не подавил его безудержную любовь к жизни — он только усилил ее. Берджесс цитирует дневник Харинга:

Я ценю все, что произошло, особенно дар жизни , который мне был дан, который создал безмолвную связь между мной и детьми. Дети могут почувствовать во мне эту «вещь».

Кейт Харинг расписывает стену в музее Палаэкспо в Риме, 1984 г. (Фотография Стефано Фонтебассо де Мартино; представлена ​​с разрешения)

Рисование на стенах излучает эту уникальную вещь с его чутким, мужественным почтением художнику, короткая жизнь которого пролила на многих людей расширяющуюся лужу света, колеблющуюся в пространстве и времени. Дополните его прекрасными стихами Майи Анжелу о мужестве для детей, проиллюстрированными современником Харинга Жаном-Мишелем Баския, а также книжными биографиями Вангари Маатаи, Марии Митчелл, Ады Лавлейс, Луизы Буржуа, Э.Э. Каммингс, Джейн Гудолл, Джейн Джейкобс, Джон Льюис, Фрида Кало, Луи Брайль, Пабло Неруда, Альберт Эйнштейн, Мадди Уотерс и Нелли Блай, затем возвращаются к Э. быть собой.

Иллюстрации любезно предоставлены издательством Enchanted Lion Books; фото Марии Поповой

Graffiti — Wikiquote

Граффити — это надписи или рисунки, которые были нацарапаны, поцарапаны или незаконно распылены на стене или другой поверхности, часто в общественном месте, и варьируются от простых письменных слов до сложных настенных рисунков. В наше время краска (особенно аэрозольная краска) и маркеры стали наиболее часто используемыми материалами для граффити.В большинстве стран маркировка или окраска собственности без согласия владельца считается порчей и вандализмом, что является наказуемым преступлением. Граффити может также выражать основные социальные и политические сообщения, и целый жанр художественного выражения основан на стилях граффити с аэрозольной краской.

Споры вокруг граффити продолжают вызывать разногласия среди городских властей, правоохранительных органов и писателей, которые хотят демонстрировать и ценить свои работы в общественных местах.Существует много разных типов и стилей граффити, и это быстро развивающийся вид искусства, ценность которого сильно оспаривается и осуждается многими властями, а также подлежит защите, иногда в пределах одной и той же юрисдикции.

Италия и Европа в целом могут похвастаться древними и чрезвычайно важными традициями в искусстве. Трудно выйти на сцену, если вы делаете что-то новое, особенно если это не принадлежит вашей традиционной культуре.

Пит Телевидение сделало походы в театр бессмысленными, фотография в значительной степени убила живопись, но граффити так и остались нетронутыми прогрессом.

Бэнкси Когда вы кладете картину на стену, стена исчезает, и вы попадаете в новое пространство, это очень важно для меня.

Кабир Мокамель Даже если это не мой главный приоритет, когда я иду бомбить, я часто пытаюсь сделать место лучше, красивее, чем раньше. Однако «красота в глазах смотрящего», и некоторым людям никогда не понравятся нелегальные картины.

Какие краски и материалы использовать в росписи стен?

Нелио

  • Я думаю, это фантастика, что граффити и уличные художники получают заслуженное признание — это искусство с социальным посланием, которое делает каждый, у кого есть бутылка, которую можно распылить на стену и рискнуть арестовать.
    • Бэмби, цитируется в книге Ханны Эллис-Петерсен, «Бэмби: художник-граффити о том, почему она больше, чем просто« женщина Бэнкси »» The Guardian , 18 октября 2022 г.
  • Люди говорят, что граффити уродливо и безответственно и по-детски. Но это только в том случае, если все сделано правильно.

Из-за телевизора походы в театр казались бессмысленными, фотография в значительной степени убила живопись, но граффити так и остались нетронутыми прогрессом.

  • Banksy, Wall and Piece (2005), стр.156
  • У граффити больше шансов что-то значить или что-то изменить, чем что-либо в помещении. Граффити использовалось, чтобы начать революции, остановить войны и, как правило, это голос людей, которых не слушают. Граффити — один из тех немногих инструментов, которые у вас есть, если у вас почти ничего нет. И даже если вы не придумаете картину, чтобы вылечить мировую бедность, вы можете заставить кого-нибудь улыбнуться, пока он мочится.
    • Banksy, Удар головой о кирпичную стену , цитируется в Спасибо за то, что вы расходны: и другие опыты (2022), стр.52
  • Я в основном рассматриваю граффити как набор техник рисования, которые отражают художественное самовыражение человека. Существует 3 основных типа рисунков граффити: части персонажей, реалистичные фигуры и текстовые части. Чаще всего я делаю текстовые фрагменты, у которых есть 4 стиля: 2D, 3D, Wild Style и Old School. Больше всего мне нравится Wild Style, в котором используются очень красочные рисунки. У меня есть личная тема, которую я люблю задействовать в своей работе — бабочка. Отсюда я и получил свое имя: BF означает «бабочка».Когда я работаю, я пытаюсь передать характер бабочки — такие вещи, как свобода и смелое самовыражение. Я хочу иметь возможность свободно выражать свои идеи и чувства с помощью граффити. Многие люди считают граффити одним из четырех столпов хип-хоп культуры. Я согласен с этим до некоторой степени, но лично для меня граффити — это в основном личное стремление к художественному самовыражению. Я считаю, что в таких местах, как США и Корея, может быть, граффити с большей готовностью воспринимается как культура хип-хопа, но, возможно, в некоторых других местах, таких как Европа, оно менее определено и может рассматриваться как более художественное выражение.
    • BMFin, цитируется в «BFMin, корейский художник-граффити из Сеула, говорит о своем вдохновении, вызовах и хип-хопе», College Times 23 сентября 2008 г.
  • [Уличное искусство] декоративное, контекстное , многослойные и художники не боятся называть свое имя. Граффити более андеграундное, более бунтарское.
  • На самом деле это была большая шутка. Полиция думала, что мы больше, чем артисты — они думали, что мы террористы, которые хотят бомбить город.Нас обыскивали три дня, а один день мы провели под стражей. В конце концов, мэр города решил нас отпустить.
    • DALeast, цитируется в «DALeast: уличный художник, покидающий Китай», Independent , 23 сентября 2022 г.

̈ * Наша первая цель — внести свой вклад в украшение Кабула. К тому же в Кабуле есть все эти противовзрывные стены, и они выглядят ужасно некрасиво. ː Психологически, когда я приезжаю в Кабул, я чувствую себя в осаде. Итак, мы рисуем несколько стратегических произведений искусства, чтобы просвещать публику.ː Когда вы кладете картину на стену, стена исчезает, и вы попадаете в новое пространство, это очень важно для меня. ː Они просто прохожие, им любопытно, что мы делаем. Иногда они немного опасаются, и мы просто приглашаем их прийти и порисовать. ː Что мы хотим сделать, так это показать их через эти простые рисунки, блочные цвета, так это то, что вы действительно можете разбить эти сложные вещи на элементы, а затем вы можете разобрать их и собрать вместе, чтобы создать что-то новое.

  • Я вырос в очень маленьком городке, без построек, только домов — не лучший вариант для меток. Также мне понравилась атмосфера заброшенных пространств, как-то в стороне от реального мира. Хорошее место для практики. Только когда я переехал в большой город и почувствовал себя более уверенно в своих картинах, я начал делать это на улицах. Затем тегирование превратилось в наркотик; Я пристрастился к граффити.

С этим новым способом рисования, этим новым ощущением, мне было интереснее рисовать чисто для действия, а не для результата; это изменило мой подход к живописи; Когда я хожу в заброшенные места или меня заказывают на росписи, я могу потратить несколько часов, целый день или даже несколько дней на картину, иногда, потому что я хочу сделать все, что в моих силах.Но возвращаться на улицу действительно интересно, быстрота похожа на спорт, танец. Мне это нужно. Первые работы, которые я сделал на заброшенных фабриках, были в 1998 году, а в 2005 году я стал более активно рисовать уличные граффити. Тогда как, прежде чем я начал опасаться оскорбить публику, я стал меньше заботиться. Когда я начал работать на улице, я развил способность говорить или выражать то, что было внутри меня, публике. Если люди злятся, я понимаю, что это просто краска на стене, и это не имеет большого значения.Я считаю, что улицы должны быть для всех, и лучше иметь цвета, формы и буквы, чем просто серые стены или рекламу, но я все же уважаю определенные места. Даже если это не мой главный приоритет, когда я иду бомбить, я часто пытаюсь сделать место лучше, красивее, чем раньше. Однако «красота в глазах смотрящего», и некоторым людям никогда не понравятся нелегальные картины.

  • Ну, это было просто . казалось, что это было насилие, и, типа, потому что я ходил по некоторым магазинам, которые, типа, я действительно не ем в Макдональдсе, понимаете, но много людей, и поэтому есть эти люди, которые хотят, понимаете, они — они социалисты, но они ненавидят людей, понимаете, поэтому они идут в мусорную корзину McDonald’s, и я просто думаю, что это было просто безрассудным насилием , и они не пытались ничего сделать, и они сказали — он что-то писал на стене, какое-то граффити, которое было просто глупым и клише , и я сказал: «Эй, как бы вы хотели, чтобы кто-то это сделал ваш дом ? » и он крикнул в ответ: «Да пошел ты!» и эти люди начали кричать: «Да пошел ты!» на меня; Я типа « О, », типа «У меня проблемы.»
  • Я хотел, чтобы эта работа несла самое важное послание . что человек не должен продавать себя. Я сделал плитку шоколада, которую нельзя купить, из гигантской панели из бетона.
  • Италия и Европа в целом могут похвастаться древними и чрезвычайно важными традициями в искусстве. Трудно выйти на сцену, если вы делаете что-то новое, особенно если это не принадлежит вашей традиционной культуре. Мне посчастливилось путешествовать очень скоро в начале моей карьеры, поэтому я смог добиться относительной известности за границей (особенно в Америке и Канаде).Там люди, конечно, больше привыкли к граффити и больше заинтересованы в том, чтобы открывать и ценить их. Моя работа значительно улучшилась благодаря внешнему рынку. Публика была более открытой, и благодаря им я смог создать более сильную артистическую идентичность. В настоящее время я много работаю в Европе, и у меня появляются интересные клиенты и в Италии. В Италии немного сложно найти места для демонстрации граффити, но я чувствую растущее внимание к движению и инициативам, которые продвигают гармоничное сочетание городской архитектуры и настенной живописи.
  • Конечно, но Германия действительно предоставляет нам юристов по граффити. И вам нужно быть застигнутым в бою, чтобы полиция вас арестовала.
  • Граффити — это граффити, а стрит-арт — это уличное искусство. Уличные художники больше заинтересованы в том, чтобы донести сообщение до публики. И это часто имеет политический и социальный подтекст. Граффити — это стиль.
  • Им нужно понять важность уважения. Они думают, что вставать — это круто, но слишком многие молодые писатели не знают корней граффити.

Объемная 3D художественная роспись стен — орхидея. барельеф, дизайн проект.

Внешние ссылки [править]

Архитектурная графика 101 — Типы стен

Архитектурная графика 101 вернулась, и сегодня мы говорим о типах стен, теме настолько интересной, что я не знаю, как кто-то собирается пройти весь этот пост, не принимая душ.

Прошло много времени с момента моей последней публикации об архитектурной графике, и, честно говоря, я не совсем готов говорить о типах стен сегодня . но в моем офисе беспорядки.Есть способ, которым я хочу это делать, как все остальные хотят это делать, и в результате получается некая странная гибридизация двух — не совсем то, что нужно в любом формате.

Причина, по которой я говорю об этом, заключается в том, что на прошлой неделе я потратил довольно много времени на изучение этого вопроса и почувствовал, что мне нужно поделиться своей болью по поводу процесса. С эскиза выше все началось — беспорядочный и не предназначенный для публичного использования, но все же мы здесь. Этот набросок представляет собой графическое изображение моего разговора о назначении типов стен, о том, как их использовать и как избежать 8 миллиардов различных типов стен.

Это последний пункт вывел меня из равновесия. Я думаю, мы все согласимся с тем, что 8 миллиардов — это много типов стен, и это число говорит о том, что что-то пошло не так. В настоящее время в этом проекте 37 различных типов стен (20 внешних и 17 внутренних).

У меня есть проект жилого дома, который в настоящее время находится на досках, который составляет примерно 75-80% в процессе строительных чертежей. Это большой дом (, три этажа, всего около 13 500 квадратных футов, 9 500 из которых с кондиционерами) , и набор рисунков впечатляюще насыщен и обширен.В течение последних нескольких дней я перерисовывал чертежи, и когда я дошел до методологии, используемой для маркировки типов стен, у меня чуть не взорвалась голова. Конечно, мы всегда стараемся улучшить наши навыки графического общения, и я не против того, чтобы делать что-то по-новому, но 37 различных типов стен для жилого проекта достаточно, чтобы все они бессмысленны. Это результат использования информационного моделирования зданий (BIM) и методологии, которую используют люди, занимающиеся проектированием, чтобы добиться некоторого чувства баланса в конечном продукте, за исключением того, что это не совсем работает.

План, который я включил выше, представляет собой очень небольшую выдержку из общего плана этажа, и есть 8 различных типов стен, на которые были нанесены ключи . и это не включает тип стены по умолчанию — внутренняя стена 2 × 4 с 5 / 8 ″ гипсокартон с каждой стороны, оставленный без ключей.

Это первый этап очищенной версии, которую я изначально пометил, и вы можете видеть, что мы еще не достигли ее.

Это страница из наших строительных чертежей, на которой представлены все различные типы стен во всей их умопомрачительной красоте — очевидно, работа в стадии разработки.

Из шпаклевки КАРТИНА во всю стену своими руками ПОДРОБНО ПОСОБИЕ, как я это делал

Для тех из вас, кто, возможно, не знаком с типами стен, на наших архитектурных чертежах — особенно на планах — мы обычно рисуем стены как представления занимаемого ими пространства, а не всех отдельных компонентов, составляющих его структуру. конкретная стена. Если мы посмотрим на простейшую из стен на виде сверху, вы можете увидеть эту стену, очерченную двумя линиями, каждая из которых представляет внешнюю сторону этой стены, тогда как на самом деле эта стена была слоем гипсокартона, внутренним структурным элементом (деревом или металлом). шпильки) и еще один слой гипсокартона.Это довольно простая стена, и очень скоро стены станут более сложными и разнообразными по своей композиции.

Для более сложных стен более важно указать тип стены, чтобы можно было объяснить и учесть все различные компоненты, а также определить правильную толщину стены. Чтобы прояснить этот момент, я включил некоторые типы стен из плана, показанного выше:

Я могу заметить здесь несколько предметов, которые сводят меня с ума . но, может быть, мне просто нравится мучить себя, и я выбираю сражения это не стоит выбирать.Если бы это был я, я бы перечислил отдельные компоненты стены в порядке сверху вниз (для внутренних стен) и от внешней поверхности к внутренней (для внешних стен), но я отвлекся.

Когда я начал задавать вопросы ( типа «Почему эти маркеры разделов такие нелепые?» ), я получил ответы, основанные на процессе создания этих типов разделов в Revit, программе BIM, которую наш офис использует для создания наших чертежей. . Я понимаю, что воссоздание этого разговора ( — тот, который длился большую часть часа, ) было бы невероятно скучным, и что, возможно, графика может помочь облегчить ситуацию.То, что вы видите ниже, — это то, что я обнаружил, когда впервые начал работать над своими пометками… обратите особое внимание на теги, которые я выделил желтым:

Вы это видите? Это единственная стена, на которой, кажется, есть два ярлыка… . Итак, позвольте мне объяснить, что я узнал:

С каждой стеной связан основной тег стены (например, 7A или 8A в примере, показанном выше). Стеновая бирка 7A представляет собой стену 2 × 4 с гипсокартоном с одной стороны, а настенная бирка 8A представляет собой стену 2 × 6 с гипсокартоном с одной стороны.Дополнительный настенный ярлык 9A будет добавлен поверх основного настенного ярлыка, который в данном случае представляет собой стойку 2 × 4, повернутую по краю с цементной подкладкой, раствором и плиткой, как запланировано.

Ясно, как грязь, правда? Если это поможет, вы можете думать о базовой табличке на стене как о простом бургере, а дополнительным тегом будет добавление сыра . конечный результат: Burger Wall + Cheese Wall = Cheeseburger Wall

(… голова опущена, массируя головная боль, которая формируется за глазными яблоками…)

No.Мы этого не делаем. Достаточно сложно убедиться, что подрядчики читают наши чертежи, но теперь мы просим их взглянуть на одну табличку на стене, помнить о ней и ее размерах, пока они затем будут искать другую табличку на стене, ее размеры, а затем сложить их вместе. . И все это пока они в поле.

Стремясь сохранить наши чертежи «умными» ( означает, что чертежи имеют связанные с ними данные, а не просто линии на листе бумаги), люди, выполняющие черчения в офисе, придумали этот метод, чтобы предоставьте им некоторую гибкость в том, как стены создаются и впоследствии изменяются.Метод «бургер с сыром» значительно более удобен для рисовальщиков и позволяет с легкостью вносить изменения в блюда в будущем. Единственная проблема в том, что никого не волнует, как рисовальщик делает колбасу… это не очень удобный способ передачи информации подрядчику.

Бургеры, сыр и колбаса? Я думаю, что путаю метафоры . видишь, что со мной делает этот пост? Я теряю рассудок.

Так где же мы остановились на типах стен? Не там, где мы должны быть, но тем временем бирки будут выглядеть так, как это будет иметь наибольший смысл для подрядчиков… никаких стенок «бургер + сыр».В эти дни я заметил, что мы все чаще и чаще обсуждаем в офисе, как лучше всего использовать наше программное обеспечение для черчения, чтобы мы могли использовать ту гибкость, которую оно нам дает. Основная проблема заключается в том, что не так много подрядчиков, которые могут воспользоваться данными, которые мы загружаем в наши модели Revit, и мы не выполняем каких-либо общих производственных работ, поэтому мы не можем воспользоваться преимуществами определенных количество стандартизации в наших деталях. Это много времени и усилий, которые не осознает в полной мере никто, кроме нас… архитектора.Фу.

Создание «лимонада из лимонов» заключается в том, что мы не настолько настроены на то, как мы работаем, что исключает возможность того, что может быть лучший способ сделать что-то, и, в конечном счете, это наше самое важное соображение.

Я говорил вам, что это будет сексуальный пост? Я полностью соврал об этом… извините.

Потрясающие ленты Instagram для создания эскизов моделей и планирования вечеринок

Еще лучшие материалы из Life of an Architect

Почему настенные рисунки Сола Левитта так повлияли на вас? — Государственная доставка

Рисунки на стенах Сола Левитта
1350 настенных рисунков за четыре десятилетия

За свою плодотворную и влиятельную карьеру Сол Левитт (1928–2007) создал около 1350 настенных рисунков, включая примерно 3500 инсталляций на более чем 1200 площадках.

Сол Левитт — Инструкции для пирамиды , Galería OMR, Мехико, 2022

Почему Сол Левитт позволял другим рисовать свои идеи?

В начале своей карьеры Сол Левитт начал привлекать других к выполнению своих настенных рисунков. Wall Drawing 16 был сначала нарисован чертежником, который помог Левитту реализовать свою работу в соответствии с его инструкциями и схемами, решив практические проблемы, такие как трудоемкость чертежей. Однако более важно то, что этот выбор сформулировал убеждение Левитта в том, что замысел идеи, а не ее воплощение, составляет произведение искусства.Он также отвергал традиционную важность, придаваемую собственной руке художника. Художник выполнял самые ранние настенные рисунки в пределах квадрата, обычно четыре на четыре фута (122 х 122 см) шириной, но к 1969 году он использовал всю стену, начиная с Настенного рисунка 16.

Sol LeWitt — Настенный рисунок № 16 , сентябрь 1969 г., черный карандаш, полосы линий шириной 12 дюймов (30 см), пересекающиеся в трех направлениях (вертикальном, горизонтальном, диагональном вправо).

Различные типы настенных рисунков

Рисунки варьируются от слоев прямых линий, тщательно нарисованных черным графитовым грифелем, до рядов изящно прорисованных волнистых линий цветным карандашом; от смелых черно-белых геометрических форм до ярких плоскостей акриловой краски, оформленных как панели складной ширмы; от чувственных рисунков, созданных десятками слоев прозрачных мазков, до клубка вибрирующих оранжевых линий на зеленой стене и многого другого.Формы могут казаться плоскими, уходящими в пространство или выступающими в пространство зрителя, в то время как другие сливаются со структурой самой стены.

Сол Левитт — Вид из инсталляции, Пирамиды , Мэриан Гудман, Париж, 17 ноября 2022 г. — 19 января 2022 г.

Сол Левитт: Любой может заниматься искусство

Поскольку Сол Левитт не любил публичные выступления, когда он посетил и читал лекции в Школе Музея изящных искусств в Бостоне в 1971 году, он не хотел читать лекции студентам и вместо этого решил создать с ними рисунок.В результате последовавший за этим рисунок стены включал в себя поэтические инструкции для рисунка стены. Сол Левитт думал, что заниматься искусством может каждый, но качество зависело от идеи, из которой было создано искусство. Таким образом, написание инструкций по интерпретации для создания собственной версии чертежа стены было важной частью процесса создания.

Соль Левитт — линий в один дюйм, четыре направления, четыре цвета (набор из 16), 1971, литография на бумаге, 35,6 x 35,6 см

Инструкции Сола Левитта

В начале своей карьеры Сол Левитт начал использовать инструкции для определения своих невероятных концептуальных настенных рисунков, представляющих идеи, которые сами по себе стали произведением искусства.Следуя идее концептуализма или концептуального искусства, где главной заботой являются идеи художника, Сол Левитт начал свои настенные рисунки с идеи, выраженной словами в качестве инструкции. Сол Левитт сосредоточился на концепции, а не на строительстве, и поэтому создал свои самые известные произведения искусства, основанные на инструкциях.

Инструкции, открытые для интерпретации

Основываясь на этом фокусе, Сол Левитт полагал, что идея художника была произведением искусства сама по себе и могла считаться планом, подобным тому, который был разработан архитектором и на основе идеи другие люди могли интерпретировать и воплотить его.Он превращал элементы художественного процесса в сами произведения искусства. Его самое узнаваемое искусство, его настенные рисунки, — это инсталляция, созданная по его уникальным инструкциям. Инструкции не были такими точными, как чертежи, но были открыты для интерпретации создателями.

Какие инструкции повлекли за собой

Инструкции Сола Левитта состояли из указаний по созданию самого произведения искусства и утонченного словаря визуального искусства, намекающего на архитектурные спецификации и математические уравнения.Таким образом, направления также включали основные цвета, линии и упрощенные формы, используемые в соответствии с его собственными изобретенными формулами. Инструкции были относительно простыми, и, поскольку они открыты для интерпретации, нет двух одинаковых произведений искусства, созданных разными художниками на основе одних и тех же инструкций Сола Левитта.

О художнике

Сол Левитт был известным американским художником-концептуалистом и художником, родившимся в 1928 году и умершим в 2007 году. Наиболее известен своими красочными настенными рисунками , которые представляют собой исследование между архитектурой и самими произведениями, он гордился созданием искусства. не по смыслу или материальной формулировке.Он участвовал в Корейской войне, а после того, как открыл студию в Нью-Йорке, работал в журнале Seventeen, чтобы изучить его интерес к созданию дизайна.

Портрет Сола Левитта с кошкой

Почему так важен Сол Левитт?

Левитт, который подчеркивал идею своей работы над ее исполнением, широко известен как один из ведущих представителей минимализма и концептуального искусства и известен прежде всего своими обманчиво простыми геометрическими структурами и архитектурно масштабированными настенными рисунками. Его эксперименты с последним начались в 1968 году и считались радикальными, потому что эта новая форма рисования была преднамеренно временной и из-за элемента сотрудничества.

Видео: Как работал Сол Левитт?

Сол Левитт, как он работал и каким человеком был, о чем вспоминали его бывший помощник Джереми Зимман и куратор коллекции Сола Левитта Джанет Пассель.

Рисунки на стене
1970-е годы
1980-е годы
1990-е
2000-е

Sol LeWitt — Рисунок стены № 1118 , Whirls, 2004, акриловая краска, 125 1/4 x 280 3/4 inc, Crown Center Neighborhood, Канзас-Сити, США. Сол ЛеВитт — Настенный рисунок № 1131, Whirls and Twirls (Wadsworth) , 2004, Художественный музей Wadsworth Atheneum , Хартфорд, Коннектикут, Sol LeWitt — Wall Drawing # 1183 , 2005, акриловая краска, Bonnefantenmuseum, 2022, фото: Peter CoxSol LeWitt — Wall Drawing # 1183 , 2005, акриловая краска, Bonnefantenmuseum, 2022, фото: Peter CoxSol LeWitt — Стена D rawing # 1152 , Whirls and Twirls (Met), апрель 2005 г., акриловая краска, коллекция LeWitt, Честер, Коннектикут Sol LeWitt — Wall Drawing # 1185 , Graphite, October 2005 Sol LeWitt — Wall Drawing # 1186 , October 2005, Graphite , Коллекция Алессандро Маккаферри Соль Левитт — Настенный рисунок № 1238, Whirls and Twirls , 2007, Образовательный центр Джона и Мэри Паппаджон, Гранд-авеню 1200, Де-МойнСол Левитт — Настенный рисунок № 1238, Whirls and Twirls (фрагмент), 2007 , Образовательный центр Джона и Мэри Паппаджон, Гранд Авеню 1200, Де-Мойн, Сол Левитт — Рисунок стены № 1256, Посольство США в Берлине, , Германия, февраль 2008 г., Акриловая краска, 457 x 914 см. Сол ЛеВитт — Рисунок стены № 1261 , Июль 2008 г., Graphite, предназначено для Художественной галереи Йельского университета

. Все изображения принадлежат Estate of Sol LeWitt / ARS, если не указано иное.

Подробнее
Связанные чтения

Мы не можем найти эту страницу

Sol LeWitt — Искусство — The New York Times

Тем временем он рисовал или пытался. Некоторое время он нанимал натурщицу, чтобы рисовать с натуры и копировал старых мастеров. Он чувствовал себя потерянным. Будучи честолюбивым художником из Нью-Йорка во времена заката абстрактного экспрессионизма, искусства, основанного исключительно на индивидуальном прикосновении, он думал, что у него нет своего собственного прикосновения и поэтому нечего добавить.

Но затем он устроился на работу в книжную стойку в Музее современного искусства, где познакомился с другими молодыми художниками, у которых были случайные заработки, включая Дэна Флавина, Роберта Раймана и Роберта Мангольда. Он заметил зарождающиеся работы Флавина, а также увлекся ранним искусством Джаспера Джонса и Фрэнка Стеллы. Минимализм, пока еще неназванное движение, казался новым началом. Тем временем г-на Левитта заинтриговал русский конструктивизм с его инженерной эстетикой, а также фотографии Идверда Мейбриджа, последовательные изображения людей и животных в движении, которые он однажды наткнулся в книге, которую кто-то оставил в его квартире.Из всего этого он увидел путь вперед. Это было вернуться назад.

Он решил свести искусство к его основам, «воссоздать искусство, начать с нуля», — сказал он, начав буквально с квадратов и кубов. Но в отличие от некоторых строгих минималистов, мистер Левитт не интересовался промышленными материалами. Он был сосредоточен на системах и концепциях — объеме, прозрачности, последовательностях, вариациях, статике, неравномерности и так далее, — которые он выражал словами, которые могли или не могли быть переведены в настоящие скульптуры, фотографии или рисунки.Для него идеи — это то, что имело значение.

В то время теоретики лингвистики говорили о словах и ментальных концепциях как о знаках и означающих. Мистер Левитт разрабатывал то, что можно было бы назвать его собственной грамматикой и синтаксисом кубов и сфер, личной теорией визуальных знаков. Это было теоретически, но не строго математически. Отчасти это было поэтично. Он начал с предложений для изображений, которые становились чем-то другим, если они были переведены в физическую форму им или другими людьми.

Ему также нравилась непостоянство, присущее концептуальному искусству, возможно, потому, что оно соответствовало его отсутствию притворства: начав делать настенные рисунки для выставок в 1960-х годах, он принял тот факт, что их можно было закрасить после выставок.(Стены, в отличие от холстов или листов бумаги, сохраняли рисунки двухмерными, — подумал он.) Он сказал, что не делал драгоценных уникальных предметов для потомков. Предметы скоропортящиеся. Но идей быть не должно.

Рисование на стенах: история Кита Харинга (в твердом переплете)

Описание

Берджесс описывает, как Харинг обнаружил в колледже «Дух искусства » Роберта Генри («Ему казалось, что книга обращается непосредственно к нему»), встретил большие картины Пьера Алешинского (он был «потрясен») и узнал общий импульс у танцоров в Paradise Garage в Вест-Виллидж («Для Кита рисование и живопись были как танцы.Он назвал это «потоком из рук в руки» ». Кокран использует толстую черную линию, чтобы обозначить творения Харинга, и отображает фигуры в стиле Харинга, не выглядя беспомощными. Маленьких читателей интересуют частые попытки Харинга привлечь детей. в проектах по изготовлению настенных росписей. История, включающая в себя уважительное признание смерти Харинга от СПИДа, заставляет тему казаться непосредственной и реальной — и представляет убедительное видение ответа на призыв творить. — Starred Review, Publishers Weekly,

Я хотел бы быть учителем, потому что я люблю детей и считаю, что недостаточно людей уважают детей или понимают, насколько они важны.Я сделал много проектов с детьми всех возрастов. — Кейт Харинг

Искренне преданный идее публичного искусства, Харинг создавал фрески везде, где бы он ни был.

Мэттью Берджесс, широко известный автор книги Enormous Smallness , представляет книгу «Рисование на стенах: история Кейта Харинга» . Легендарный поп-арт и граффити-стиль Харинга, который часто рисовали белым мелом на матовой черной бумаге неиспользуемых рекламных площадей в метро, ​​в 1980-х годах преобразили нью-йоркский андерграунд.Член сообщества ЛГБТК, Харинг трагически скончался в возрасте 31 года от осложнений, связанных со СПИДом. Эта честная праздничная книга, проиллюстрированная красками Джоша Кокрена, специалиста по ярким, плотным, концептуальным рисункам, посвящена жизни и искусству Харинга, а также его особой связи с детьми.

Оцените статью
Блог Кудрявцевой по рукоделию